文化中国行丨景德镇：陶瓷根脉里的新生

  “三面青山一面水，一城瓷器半城窑”。闻名遐迩的江西景德镇，千百年来窑火不熄。一件件精美瓷器不仅是中国传统工艺美术的代表，更是中华文明传承和发展的见证。

  而今，一代代陶瓷匠人、艺术家、从业者们在传承陶瓷传统根脉的同时，用创新理念为古老文化赋予新生。今天的景德镇，正散发着陶瓷文化承古启新的时代魅力。

来源： 新华社

故宫文创活动亮相纽约联合国总部

联合国5月19日电 (记者 廖攀)“生生不息——故宫博物院成立100周年邮票首发仪式暨文创主题展”19日在纽约联合国总部举行。

　　中国常驻联合国代表团临时代办耿爽、联合国副秘书长哈雷、联合国教科文组织驻纽约办事处主任明钦伯格、故宫博物院副院长王跃工等百余人齐聚一堂，参与故宫文创活动。

当地时间5月19日，“生生不息——故宫博物院成立100周年邮票首发仪式暨文创主题展”在纽约联合国总部举行。图为中国常驻联合国代表团临时代办耿爽(右二)、联合国副秘书长哈雷(右一)、联合国教科文组织驻纽约办事处主任明钦伯格(左二)、故宫博物院副院长王跃工(左一)手持邮票合影。　

　耿爽表示，历经岁月洗礼和历史积淀，故宫已然成为中华文化的象征和符号。为庆祝国际博物馆日，联合国邮政发行纪念故宫博物院成立一百周年邮票，为世界感受故宫风貌、感知中华优秀传统文化打开了一扇新的窗口。让我们以邮票为媒介，以联合国为平台，架起交流互鉴之桥，通向美美与共、生生不息的新世界。

　　哈雷代表联合国欢迎故宫博物院代表，肯定故宫在可持续发展中的作用，祝贺故宫百年诞辰并庆祝联合国邮政管理局发行故宫百年主题邮票。

　　王跃工表示，此次活动以“生生不息”为主题，通过文创载体践行联合国可持续发展理念，“让六百年紫禁城的文化积淀，成为推动全球文明互鉴的时代力量。”

　　联合国邮政管理局于5月18日“国际博物馆日”正式发行“故宫博物院成立100周年”特别事件版张邮票。这是联合国邮政首次为单个博物馆发行邮票。整版10枚邮票以“花卉”为主题，精选故宫博物院院藏文物及建筑中的梅花、桂花、牡丹等经典纹饰，涵盖绘画、家具、陶瓷、建筑等品类。邮票设计融合传统美学与现代工艺，既展现故宫作为世界文化遗产的历史厚重感，也以全球共通的寓意图案传递美好愿景。

当地时间5月19日，“生生不息——故宫博物院成立100周年邮票首发仪式暨文创主题展”在纽约联合国总部举行。图为中国常驻联合国代表团临时代办耿爽(左二)、联合国副秘书长哈雷(左一)等参观主题展。

　同期举办的“生生不息”主题展由故宫博物院与联合国中国书会联合举办，以“万物相生”理念，构建文化体验空间。视频先导片《生生不息》串联紫禁城六百年变迁与故宫百年历程；《天宫玄音》现场演奏，传统笛箫与电子乐碰撞出文明传承的时代强音；绿色环保文创、残疾人文创、非遗花丝工艺饰品等文创产品集中亮相，直观呈现文物保护与绿色低碳、乡村振兴等联合国可持续发展目标的结合；观众还可参与书写首日封、试戴工艺饰品，体验故宫彩妆等互动活动。

来源：中国新闻网

恭王府博物馆藏明清家具与现代陶艺展贯通古今时空

北京5月20日电 (记者 应妮)“器以载道——恭王府博物馆藏明清家具与现代陶艺展”日前在恭王府博物馆开展，展览共展出明清家具29件，以及18位当代艺术家创作的28件陶艺作品。

展览现场。　恭王府博物馆供图

　　展览邀请清华大学美术学院教授、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任白明与恭王府博物馆共同策划，以“场域记忆”为主要思路，通过展陈与灯光的剧场化叙事，构建古建空间、明清家具与当代陶艺的关联。希望借当代创作激活历史记忆，以一系列蒙太奇式的时空结构，展现中华民族道法自然、厚德崇礼、惜材重艺的哲学思想与造物巧思，解读中式美学要义，传承弘扬工匠精神。

展览现场。　恭王府博物馆供图

　　展览根据恭王府嘉乐堂正殿及东、西配殿院落布局划分三个主题单元：正殿“以素为绚”陈列多件明代家具，简约内敛线条流畅的黄花梨官帽椅、翘头案、亮格柜等与多种风格尺度的当代陶艺作品“零距离”亲密互动，形成一个个相互关联又和而不同的“微展览”；西配殿“以繁入简”，将清代家具的繁复雍容、沉郁厚重与青花、釉里红、德化白瓷、质朴粗陶等对比设置，清雅的茶器倩影在双重镜面的反射下映上墙壁；东配殿“寄此山林”，侧重于表现园居生活，成对的玫瑰椅与兄弟般的平头、翘头案，在星系银河、《新石器》山峰穿越陶环与屏风瓷板画之间遥相呼应，让人联想到恭王府萃锦园的叠石花径、湖色天光。

展览现场。　恭王府博物馆供图

　　策展人白明表示，这次展览让文物家具从博物馆库房回归历史场域，当代陶艺作品更得以进入一个贯通古今的时空隧道，两种习见器物的实际功用与精神审美在充满张力的展览现场交互呈现，使观众可以从一个崭新的角度体悟中国传统哲学思想，从“器以载道”中发现生活之美。

　　据悉，展览将持续至7月6日。

来源：中国新闻网

庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展在侨乡晋江展出

福建晋江5月18日电 (记者 孙虹)今年5月18日是第49个国际博物馆日。“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”当天在侨乡福建泉州晋江市博物馆开展，首次展出澳大利亚华侨庄铭博、高克娟伉俪无偿捐赠给家乡晋江的1823件藏品，其中中国文物艺术品1521件、其他藏品302件。

　　据了解，这次捐赠是晋江乃至泉州有史以来数量最多的单次文物捐赠，也是中国规模较大的海外文物艺术品回流捐赠项目。活动现场，晋江市委常委、宣传部部长黄少伟为捐赠人庄铭博、高克娟伉俪颁发感谢状。

5月18日，“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”在晋江市博物馆开展。图为向捐赠人庄铭博、高克娟伉俪颁发感谢状。刘翼 摄

　　北宋龙泉窑刻莲花碗、南宋龙泉窑贴双鱼纹洗、明万历青花仙鹤图盘、清乾隆铜胎掐丝珐琅三足炉……本次展出的捐赠品涵盖陶瓷、珐琅、漆木器、玉石器、金属器、纺织品、邮票、纸币等几大门类，时间跨度自汉唐至民国时期，基本完好地保存着往昔的风貌，具有一定的文物价值。尤其是外销产品特色突出，不乏海上丝绸之路的重要历史见证和研究资料。

　　“明清时期，从西方传入的珐琅工艺在中国匠人手中发扬光大，与中国的错金、错银镶嵌以及绘画、雕刻、陶瓷、刺绣等技艺融合，成为中国工艺美术的集大成者。清晚期，中国珐琅工艺从宫廷流入民间，后远销海外，获得了世界各地收藏家的青睐。”晋江市博物馆馆长林铅海介绍，此次庄铭博、高克娟伉俪捐出的文物中有300多件珐琅器，不仅系统填补了泉州此类藏品的空白，也是一段中外文明互鉴、审美互通的佳话。

5月18日，观众参观“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”。柯宁 摄

　　庄铭博表示，“希望通过这次捐赠为家乡的文化建设添砖加瓦，让更多人了解和传承中华传统文化。同时也希望自己的举动能够带动更多海外侨胞关注文物回流事业，让更多文物绽放属于它们的光芒。”

　　“庄铭博、高克娟伉俪的义举，不仅让流散海外的文化瑰宝重归故土，更以实际行动为侨乡精神注入了新的活力。”晋江市副市长吴尊意如是说。

　　在“国际博物馆日”“中国旅游日”系列活动期间，晋江精心筹备了文物展览、非遗展演、非遗山海行体验等14项活动，让沉睡的文物“活”起来，让厚重的历史“潮”起来，让市民和游客朋友领略“海丝侨乡”的独特魅力。吴尊意表示，晋江将以此为契机，携手守护文化遗产、共筑精神家园，在“锦绣山河”中开启“美好旅程”。

来源：中国新闻网

（寻味中华丨非遗）汝瓷：一抹天青醉古今

关于汝瓷的来源，有一个美好的传说，与北宋皇帝宋徽宗的梦有关。

　　相传，宋徽宗曾梦到雨过天晴后天空出现天青色，梦醒便下令烧制天青色瓷器。最终，汝州(今河南省汝州市)工匠完成了皇帝的愿望。

　　宋徽宗的梦无从考证，但汝州工匠烧制的瓷器——汝窑瓷器流芳至今。河南省汝州市汝瓷协会名誉会长范随州接受记者采访时表示，“汝瓷开创了中国瓷器史上的鼎盛时代。”

2025年2月，河南宝丰汝窑博物馆馆藏文物“北宋汝窑天青釉莲花式瓷碗”。　王宇 摄

　　范随州介绍，汝瓷是宋代宫廷御用瓷，其烧制工艺在中国陶瓷史上地位显著，可谓“天下名瓷，汝窑为魁”，汝窑也因此位列宋代五大名窑(汝窑、官窑、钧窑、哥窑、定窑)之首。著名画家李苦禅曾言，“天下博物馆，无汝(瓷)者，难称尽善尽美也”。

　　一踏入“中国汝瓷文化之乡”汝州市，一尊巨型天蓝釉荷叶口瓶雕塑映入眼帘，它被称为汝州“市标瓶”。其蓝本为元代天蓝釉荷叶口瓶。

　　汝瓷尤以素淡高雅、明净润泽的天青、天蓝釉色为贵。“青如天，面如玉，蝉翼纹，晨星稀，芝麻支钉釉满足”，被世人称为“似玉非玉而胜玉”。

　“窑工七十二，方可成器”。范随州指着他写满详细数据的“汝瓷笔记”说道，“每一件精美的汝瓷作品诞生，要经过选料、练泥、制坯、制釉、施釉、烧制等七十多道工序”。

　　范随州介绍，天蓝釉的形成主要是烧制过程中窑位与火候恰臻妙处，这也导致成品率低，“比如烧一窑汝瓷通常要6吨柴、53个小时，而最终成品率通常会低于5%。”

　　在他看来，汝瓷珍贵之处还在于它是唯一以“玛瑙为釉”的瓷。据传，宋代工匠大胆尝试在釉料中加入研磨成粉的玛瑙，最终烧制出独特的天青色瓷器。

　　因传统柴烧耗时耗力，成品率又低，加之战乱等各种因素叠加，汝瓷烧制技艺曾一度失传。新中国成立后，汝瓷得以恢复烧制并发展壮大。2011年，汝瓷烧制技艺被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。此后，汝瓷企业遍地开花，烧制技艺也从传统柴烧增至气烧、电烧等，成品率逐渐提升。

　　范随州与夫人王振芳仍坚持柴烧工艺，但现在更重造型、用途的创新。记者在他们创立的弘宝汝瓷文化园发现，夫妻二人设计创作的《青春》《立业》《不惑》《知命》《耳顺》《自在》六把汝瓷壶，格外引人注目。

　　“从外观棱角分明的《青春》到圆润平和的《自在》，暗喻人的一生从年轻时的锋芒、冲动到年老时的看透、自在。”王振芳介绍，这一组“岁月之壶”与众多消费者共情，线上和线下销售火热。

　弘宝汝瓷还推出了热销产品：汝瓷“扬声器”。用汝瓷制成弯曲的管子，中间开了凹槽，把手机放进去调大音量，声音便带着独特瓷响放开，听上去神奇且韵味十足。

　　“目前，我们打造的‘汝瓷+科普’融合创新模式，各方评价良好，让参观者一边现场体验少林功夫、非遗展演，一边沉浸式体验汝瓷创作。”范随州说。

　　如今，汝州市共有汝瓷生产与销售企业484家，从业人员达5000余人。汝州市所在平顶山市还全面推进建设陶瓷文化新空间，蒲城古陶文化产业园、中国大唐文化苑研学基地等相继落成，为公众提供更多了解和体验陶瓷文化的机会。

来源：中国新闻网

“国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾举行

宜宾5月17日电(吴平华 曹慧君 庄歌尔)17日，在第49个“5·18国际博物馆日”之际，由四川省文物局、重庆市文化和旅游发展委员会(重庆市文物局)指导，国家文物出境鉴定四川站支持，“宜博鉴宝”——2025年“5·18国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾市博物院举行。

此次活动是川渝文博单位首次联动，通过“川渝地区文物鉴定与学术交流联盟”搭建的服务平台，邀请具有丰富经验的鉴定专家，为民间收藏爱好者免费鉴定藏品的同时也普及收藏知识，为人民群众提供优质的文化服务。

　当日，共有15位收藏者带着47件(组)物品参加此次鉴定，包含金属、陶瓷、书画、玉器、杂项等各类藏品，以书画居多。专家们一一仔细端详、认真鉴别，通过观器形、听声音、触手感、察细节等方式，仔细研究藏品，从材质、工艺、造型、纹饰、款识等多维度进行综合分析，依据科学的研究方法和丰富的实践经验，给出了客观、准确的鉴定意见。

　　活动现场，宜宾市博物院工作人员还向现场观众及收藏爱好者们分发新修订的《中华人民共和国文物保护法》宣传手册，讲解文物保护的重要性、破坏文物需承担的法律责任等内容，提醒广大收藏爱好者，收藏不应抱“捡漏”心理，多到博物馆参观，观察藏品文物的细节，学会欣赏，更好地体会到收藏的快乐。

　　此次活动不仅进一步发挥了博物馆公共服务职能，推广了如何合法合规开展收藏活动，科普了历史文化知识及藏品鉴定知识，也为收藏者们提供了难得的交流、学习机会，引导广大文物收藏爱好者正确理解文物价值，科学、理性收藏，共同保护好我们的文化遗产。

来源：中国新闻网

台湾媒体记者陶瓷文化江西行活动在江西景德镇启动

景德镇5月10日电 (刘力鑫)“台湾有莺歌，大陆有景德镇，虽然两边的陶瓷艺术各有千秋，但都拥有同样的文化根基，两者是同根同源、相互交融、共同发展的。”台湾导报记者蔡淑娟在参观完江西景德镇的雕塑厂后如是说。

　　9日，台湾媒体记者陶瓷文化江西行活动在“千年瓷都”江西景德镇启动。来自海峡两岸10余家媒体的近20名媒体人将在为期4天的时间里，前往江西景德镇、南昌、宜春三地参观采访，沉浸式感受陶瓷文化的深厚底蕴和独特魅力。

图为5月9日，“台湾媒体记者陶瓷文化江西行”活动一行人在江西景德镇的三宝瓷谷艺术馆前合影留念。刘力鑫 摄

　　陶瓷是中华瑰宝，是中华文明的重要名片。陶瓷文化也是两岸同胞共同的精神财富。江西景德镇和台湾新北市的莺歌区，都以陶瓷艺术闻名世界。

　　江西作为陶瓷业大省，陶史悠久，传承千年，瓷韵如歌，跨越万里。特别是因瓷而名、因瓷而兴、因瓷而立的江西景德镇，有着近2000年冶陶史、1000多年官窑史、600多年御窑史，千年窑火，绵延至今，生生不息。

图为5月9日，江西景德镇，台湾媒体人采访在景德镇创立工作室开展艺术创作的台湾“景漂”谷源滔(图中)。刘力鑫 摄

　　蔡淑娟说，这是她第三次来景德镇，但每次来都能看到新变化。“我觉得景德镇这些年除了坚守继承传统技艺，也在不断地创新发展，特别是把陶瓷艺术和文旅相融合，这点做得很好。你看现在的景德镇街头，到处都是来游玩的年轻人。”

　　江西省台办相关负责人表示，举办此次活动，旨在以陶瓷文化为桥梁，通过台湾媒体的视角，全面展示江西陶瓷文化的深厚历史底蕴和独特艺术魅力，弘扬中华优秀传统文化，促进赣台两地文化交流与融合，增强两岸同胞的历史认同、民族认同和文化认同。

图为5月9日，台湾媒体人在江西景德镇的陶源谷三宝瓷源境的一处展馆内观看各类陶瓷器具。刘力鑫 摄

　　活动期间，台湾媒体记者一行将深入“千年瓷都”景德镇，实地参访“海峡两岸交流基地”景德镇中国陶瓷博物馆和“海峡两岸青年就业创业基地”陶溪川文创街区等地；参观藏有众多洪州窑青瓷文物的南昌县博物馆和国内馆藏元青花最多的宜春市高安中国元青花博物馆。同时还会前往南昌汉代海昏侯国遗址博物馆、南昌汪山土库等地参观采访。

　　记者了解到，近年来，江西省台办多次邀请台湾媒体走进赣鄱大地，围绕庐陵文化、客家文化、书院文化、禅宗文化、道文化、阳明文化等主题，深入江西各地市开展采访交流，彰显中华优秀传统文化，促进同胞心灵契合。

来源：中国新闻网

浙江古代造像艺术展开幕 跨时空对话“江南美学”

嘉兴5月9日电(林波)5月9日，“渺渺大象——浙江古代造像艺术”展在浙江嘉兴平湖市博物馆举行。该展览以浙江各地佛塔出土的金铜造像为主线，辅以石刻、泥塑、金银、陶瓷、木雕、玉雕造像以及经卷、绘画中的佛像，展品共计180件(组)。

　　佛教自东汉传入浙江，经过近两千年发展演变，融合了中国传统文化，孕育出独树一帜的造像艺术。在历史长河中，浙江丛林遍布，高僧辈出，对外交流频繁，佛教文化底蕴深厚，造像艺术璀璨耀眼。

5月9日，民众观展现场。　林波 摄

　　“浙江造像艺术始终是‘江南美学’的具象化表达。”据策展人之一——平湖市博物馆馆长张蜀益介绍，此次展览集结浙江全省30余家博物馆180组(件)文物，相当于将浙江“造像史”拆解为180个切片，通过“时空对话”让观众触摸到“匠人精神”与“自然之力”的双重雕琢——那些历经岁月侵蚀的残缺、工匠笔触中的神性、自然风化后的肌理，共同构成了“不完美的完美”。

　　据悉，本次展览以时间为顺序，分为“佛影灵奇——三国至隋唐时期”“佛影湛然——五代吴越国时期”“佛影传心——两宋时期”“佛影可观——元明清时期”四个单元，展现浙江佛教在中外文明交流互鉴中发挥的重要影响。

　　展品中有西晋越窑青瓷贴佛堆塑罐、南朝鎏金铜菩萨像、唐代石弥勒佛像等，还有唐代插图本《佛说阿弥陀经》写本、明宣德七年(1432)郑和舍圆瀞金笔楷书《妙法莲华经》卷等宝贵纸质文物。

5月9日，民众观展现场。　(浙江省博物馆供图)

　　“不同时期的造像有不同的美。”据策展人之一宣鼎文介绍，从这些铜菩萨像展品中可以看到彼时的造像特色，例如东晋时期，佛像造型主要流行顾恺之风格的“秀骨清相”，“这些佛像造型统一，均着飘逸大衣，与当时魏晋士大夫的风貌相呼应”。

　　又譬如嘉兴佛塔出土的鎏金造像，犹带江南“烟水气”的细腻，道尽“此心安处是吾乡”。

　　浙江省博物馆吴越国历史文化研究展示中心主任黎毓馨表示，经历了东晋南朝的清隽风雅，隋唐的大气一统，五代吴越国的继承创新，两宋的细腻写实，元明清的汉藏融合，浙江佛教艺术不断演变和发展，造像风格极具地域特色，成就斐然。

　　据介绍，本次展览将持续至8月31日。

来源：中国新闻网

国风手工艺品在意大利诠释东西方文化交融

青瓷釉彩在佛罗伦萨的阳光下流转生辉，良渚纹样与文艺复兴之城相遇……5月1日闭幕的第89届佛罗伦萨国际手工艺博览会见证了一场跨文明对话。在这一欧洲历史最悠久的手工艺盛会上，来自中国各地的百余件创新手工艺品，以传统与当代交融的姿态，为东西方文化交流书写生动注脚。

  “传承上千年的越窑青瓷工艺和这西湖龙井茶，正是品味中华文化的绝佳搭配。”在杭州工艺美术博物馆展区，浙江省工艺美术大师甄景虎手持青瓷釉茶具，向外国观众展示这项非遗工艺品的独特花纹。现场绘画教学、品茶体验……展台被观众围得里三层外三层。

  建德市铜师傅铜艺术品展台上，《变形金刚》里的标志角色“大黄蜂”与《西游记》里的孙悟空雕像各展风采；《功夫熊猫》铜像既保留动漫特征，又融入“失蜡法”铸铜工艺。展台负责人徐佳颖说，企业与全球数十个IP达成合作，用传统铸铜技艺讲述世界故事。

  意大利策展人劳拉·兰齐尼协助多个中方展台布展。她说，参展手工艺品蕴藏着中华文化的悠久历史，展现了不同地区和民族的特色。“中国手工艺品参展为西方人提供了一个了解中国的窗口，从参观人数和观众的热情程度看，这种文化交流很受欢迎。”

  在佛罗伦萨美术学院学生罗惠钰的个人展台，一个个别具创意的葫芦形挂饰引得游客驻足观看。据罗惠钰介绍，她的展品都是按照中国古风工艺品建模后，用工业级塑料作为原料，通过3D打印机制作而成。作品质地轻盈，遇光还能淡淡地闪烁，兼具实用性和观赏性。

  当地观众弗朗切斯科说，他被各式各样的中国传统手工艺品深深打动，购买了油纸伞、画扇以及手工项链等标志性中国手工制品，此行“收获满满”。

  在意大利手工艺品展区，也能惊喜地看到中国元素。在一个当地陶瓷工作室的展位，制作精美的白瓷器引得人们争相询价购买。品牌创办人桑德拉·奥利维耶里告诉记者，自己17岁去北京参加文化活动时第一次接触到陶艺并从此爱上了这门技艺，进而在2021年创立了个人的陶器工作室。

  “中国的陶瓷工艺为我埋下了梦想的种子，我的作品风格也深受中国传统陶瓷器具的影响。”在奥利维耶里眼中，中国和意大利的文化交融改变了她的人生轨迹。

  本次展会为期7天，吸引了来自世界各地的530余家参展商，汇聚了来自全球各地的匠心之作。

  那些跨越山海而来的东方器物，正与文艺复兴之都展开新的对话——当青瓷遇见大理石，当水墨晕染油画布，人们对美的永恒追寻，正是文明交流互鉴的温暖语言。

来源：新华网

筑高原 攀高峰：第四届中国好手艺展在京开幕

第四届中国好手艺展在北京工艺美术博物馆展出

2025年4月19日上午，由中国艺术研究院主办、中国艺术研究院工艺美术研究所承办的“第四届中国好手艺展”在北京工艺美术博物馆隆重开幕。

“中国好手艺展”秉持“材美、工巧、器韵、时宜”的学术标准，自2017年首届以来已连续举办四届，产生了广泛的社会影响，被国内学界和业界誉为当前具有方向标意义的高水准展览。

此次展览汇集来自全国的110件（套）匠心之作，涵盖琢玉、雕镌、金工、髹饰、陶埏、织绣、编结、画绘等工艺美术门类，生动诠释了中国好手艺的内涵与价值，展现出新时代中国手工艺传承创新的新风貌。

人力资源和社会保障部原党组副书记、副部长杨志明，中国艺术研究院党委书记王洪俊、副院长刘宏昌，中国工艺美术馆（中国非物质文化遗产馆）党委书记王晨阳，文化和旅游部民族民间文艺发展中心主任兰静，中国艺术科技研究所所长李蔚，山东工艺美术学院院长董占军，北京工美集团党委书记、董事长段体玉等领导和嘉宾出席开幕式。

王洪俊在致辞中表示，中国好手艺展以“高原”夯实根基，深耕传统工艺美术的文化土壤，用“高峰”树立典范，凝练东方工艺语言，引领着赓续文脉、契合时代的审美范式。作为承担国家工艺美术科研、创作和非遗传承保护任务的重要机构，中国艺术研究院将以实际行动践行“艺术为民，崇德尚艺、守正创新”，创新时代文脉，攀登文艺高峰，引领好手艺真正成为滋养美好生活的源头活水。

段体玉致辞强调，工艺美术的传承与发展，离不开学术研究的理论支撑、行业交流的发展推动，以及社会各界的广泛关注和积极参与，希望今后积极搭建国际交流平台，让中国好手艺走向世界。

董占军充分肯定了中国好手艺展的学术价值，认为“新考工”标准是对新时代工艺美术创作规律的凝练，为传统技艺的当代转化夯实了学理根基。好手艺持续发掘行业新锐与时代佳作，既是技艺传承的当代回应，也是工艺文化面向未来的新探索。

中国艺术研究院工艺美术研究所所长邱春林致谢表示，希望通过展览促进中国工艺美术历史研究、理论研究和艺术评论的有机统一，使学术研究和行业发展彼此助力、相互滋养。

杨志明对中国好手艺展自首届举办以来所取得的一系列卓越成果予以高度赞誉，指出其为中国手工艺的繁荣发展作出了重要贡献。随后，杨志明郑重宣布展览正式开幕，为这场手工艺的盛宴拉开了精彩序幕。

下午，工艺美术行业专家、院校学者以及部分参展作者，围绕“筑高原 攀高峰——中国好手艺的未来坐标”主题进行了圆桌研讨和创作交流。参会者结合行业管理、政策支持、教育科研、设计创作的经验，从文化传承与保护、人才培养与教育、技术创新与融合、品牌建设与传播、可持续发展与社会责任、国际地位等方面，切实深入地探讨了“中国好手艺的未来坐标”，为中华优秀手工艺文化的传承、创新与发展提供了有益的、多元化的思路和建议。

出席展览开幕式的嘉宾还包括：北京时尚控股有限责任公司党委书记、董事长顾伟达，北京市经济和信息化局二级巡视员邵明红，中国民族民间工艺美术家协会会长段晓渝，中国博物馆协会副理事长、北京市博物馆学会理事长刘超英，中国工艺美术学会副理事长任建新，中国民族民间工艺美术家协会副会长兼秘书长范国忠，中共北京市朝阳区委奥林匹克中心区工作委员会书记、北京奥林匹克中心区管理委员会主任董健，北京工业大学艺术设计学院院长邹锋，中国地质大学珠宝学院副院长张荣红，湖北美术学院手工艺学院副院长陈日红，上海工艺美术学会会长周南，北京工美集团副总经理、总工艺师王晶晶，北京工艺美术博物馆馆长白丽君，北京市工艺美术技师学院院长刘金芳，以及部分参展作者、新闻媒体、学术媒体等。

来源：中国艺术研究院官方网站