东西问丨阿塔西：中国瓷器如何影响泰国陶瓷的形与神？

　中国与包括今泰国在内的东南亚地区商贸往来源远流长。中国瓷器漂洋过海，深得泰国人喜爱。历代暹罗王室尤为珍视，不仅大量收藏，还曾向中国窑场特别订烧御用瓷。在中国影响下，泰国逐步建立起本土窑业体系，融合中式工艺与本土审美，形成独具特色的陶瓷风格。

　　中国陶瓷如何影响泰国陶瓷文化？又在中泰文化交流中扮演什么角色？近日，东西问”专访泰国陶瓷考古与贸易史学者、泰国清迈文化博物馆项目代表及藏品管理负责人阿塔西·素堪，对此作出解读。

　　现将访谈实录摘要如下：

　　记者：能否简要介绍泰国陶瓷的发展史？

　　阿塔西·素堪：泰国陶瓷的发展可追溯至公元11至12世纪高棉时期。彼时的釉陶作品受到中国宋代陶瓷的深刻影响，多采用青绿色、灰绿色或褐色釉面，结合刻划与压印等装饰技法。

　　自13世纪下半叶起，元明两代中国瓷器经海上丝绸之路大量流入东南亚。这一时期的泰国陶瓷，借鉴中国的青瓷、白釉与青花瓷等，在器形、釉色与装饰语言上趋于规整优雅，实现本土化延展。

　　18世纪以后，大量华侨华人移民在暹罗定居。中国青花与各类彩瓷源源输入，成为王室与民间日用及宗教礼仪中的要器。其间，中国景德镇工匠依据泰国宫廷规格定烧五彩瓷，成为泰中陶瓷交流的深度协作范式。

　　19世纪中叶，暹罗开始购入陶土等原料，推动五彩瓷的本土化生产，由泰国匠师自行设计、绘饰、施釉并入窑，形成泰式风格鲜明的五彩器物。其纹样题材除宫廷吉祥图式外，也大量取材本土文学与史诗，如《罗摩衍那》《伊瑙》等。由此，泰国五彩瓷既承接中国瓷艺的工艺体系，又融汇泰国的神话与宫廷素材，严整典雅又不失灵动。

　　泰国陶瓷在“形”与“神”两方面，广泛借鉴中国瓷器，经过与本地信仰、宫廷审美和社会结构的交织重构，最终形成本土陶瓷文化。泰中陶瓷交流史，实际上就是一部以器物为媒介、以文明互鉴为核心的文化交往史。

兰纳时期的绿釉与釉下黑彩陶器，展现出15至16世纪中国瓷艺对当地的深远影响。现展出于清迈国家博物馆。受访者供图

　　记者：在工艺上，中国瓷器的传入如何推动泰国本土瓷器的发展？

　　阿塔西·素堪：泰中的陶瓷交流，是以技艺为媒介的文化互动。自古以来，中国陶瓷在东南亚多地，既是贸易品，也是技艺与文化传播的载体。

　　中国瓷器的传入，为泰国陶艺提供了系统化的生产范式。素可泰与西萨查那莱等地的古窑遗址表明，当地窑炉借鉴了中式龙窑与馒头窑的原理，并在材料与形制上加以改良，以适应本地资源与环境。这种吸收与调整，推动泰国陶瓷由分散手工向区域化生产转型。

　　同时，中国经验也激发了原料与釉料的本地创新。东南亚缺乏高岭土与钴料，泰国陶工以本地黏土和氧化铁颜料为基础，发展出釉下黑彩体系，并通过调控窑温与配方，烧制出质地坚实、色调温润的器物。

　　此外，泰国陶工在吸收中国技艺的同时，与周边国家工匠形成以泰国北部为中心的交流圈，使制瓷技艺在多元文化的交汇中不断延展。

　　总体而言，中国瓷器的传入不仅提供了工艺范式与审美参照，也促使泰国陶工在材料、窑炉与烧造上不断革新。这一过程推动泰国陶瓷由实用走向精工，并为其美学与文化的再创造奠定了基础。

　　记者：从“形”之层面看，中国陶瓷的造型理念与形式规范如何被泰国陶艺吸收？

　　阿塔西·素堪：中国陶瓷的器型结构与纹饰表达一直深刻影响泰国陶艺。泰国并非单纯复制中式范式，而是在吸收其造型秩序与构图美感的同时，将佛教意象、自然图案与本土装饰传统融入其中，在中式秩序与本土感性之间取得平衡。

　　素可泰与西萨查那莱时期的高足碗、高圈足盘等器形，虽承袭中式比例与形制，但在结构上更注重线条的流动与造型的轻盈，呈现出泰人偏好的“柔和与灵动”之美。

　　泰国陶工在中式造型体系与装饰语汇上，实施了本土化的创造性改造。其所称“五彩”与中国语境相同，属工艺名目，而非字面“五色”之实数——传统作品常见三至八色不等，而经系统训练的泰国匠师可稳定运用逾三十种釉色。泰国五彩瓷还在传统器身结构中融入手鼓形、莲瓣形等本土母题，形成兼具东方秩序与热带张力的视觉风格，充分体现“以中为师、以我为体”的艺术立场。

约15至16世纪间，兰纳王国出土的明代白釉、青花与釉上彩瓷器，展现了当时中泰间的陶瓷交流。现展出于清迈国家博物馆。受访者供图

　　记者：从“神”之层面看，中国瓷器所承载的符号与理念是如何被吸收进泰国陶瓷的？

　　阿塔西·素堪：自14世纪起，泰国陶瓷的精神意涵，逐渐呈现出泰中交融的特征。泰国工匠将佛教符号与热带自然意象融入陶瓷装饰，使其象征体系成为精神层面的再诠释。

　　常见的神话人物与动物形象，如合十祈福的天神、守护王权的狮神、海兽与龙蛇等，都被赋予护佑、祈福与祥瑞的寓意，体现出泰国文化对神性与和谐的精神追求。中国的寓意符号也被重新解读，例如“双鱼”纹样被视为“多福与丰产”的象征，莲花、牡丹、菊花等纹饰虽非本地花卉，却因其吉祥寓意被广泛沿用。由此，一种以信仰、吉祥与生命崇敬为核心的泰国宫廷美学逐渐形成。

　　与中国瓷器常见的“童子嬉戏”“八仙过海”等叙事题材不同，泰国陶瓷更强调宗教性与象征性，其图案承载的不是故事，而是祈福与信念。这种再创造不仅展现出艺术层面的融合，更反映出泰中之间跨越地域与信仰的精神共鸣。

　　记者：中国瓷器的引入，是否帮助泰国陶瓷发展出一种跨文化的艺术身份，同时保留其本土特色？这一过程对理解中泰文化交流有何启示？

　　阿塔西·素堪：中国瓷器的传入不仅深刻影响了泰国陶瓷在技艺与美学层面的演进，也推动其逐步形成一种兼具本土精神与跨文化特质的艺术身份。

　　自宋元以来，中国瓷器源源不断地输入东南亚，成为泰国陶工学习与再创造的重要范本。与此同时，泰中之间长期的外交与商贸往来，为陶瓷文化的交流提供了持续动力。

　　泰国在吸收中国技艺与审美理念的过程中，结合自身的宗教信仰、社会结构与地域文化，融汇印度及东南亚艺术传统，创造出具有独立风格的陶艺体系。泰国陶瓷既保留了中国陶艺的形式美与工艺理性，又孕育出本土的宗教象征与精神意涵。

当地时间2024年6月13日，多国外交官在泰国南部陶公府考察手工业。 记者 李映民 摄

　　从更广阔的视野看，陶瓷只是泰中文明交流的一个缩影。除陶艺技术外，中国的思想观念、审美趣味与生活方式也通过贸易、外交与移民的传播深刻影响了泰国社会。这一历史过程表明，泰中文化互动从不是单向移植，而是基于相互理解与创造性转化的双向交流。这种以“器”为媒、以“艺”通心的互动，构筑了两国文明互鉴与共同发展的历史图景。(完)

　　受访者简介：

阿塔西·素堪。受访者供图

　　阿塔西·素堪(Atthasit Sukkham)，泰国陶瓷考古与贸易史研究学者，现任清迈文化博物馆项目代表及藏品管理负责人、曼谷SAC画廊博物馆项目负责人。他长期出任曼谷大学东南亚陶瓷博物馆副馆长，策划并参与多项国际陶瓷学术展览与馆际合作项目。阿塔西毕业于泰国艺术大学，获史前考古学硕士学位，研究领域聚焦于泰国古代陶瓷、沉船遗址、水下考古及海上丝绸之路，尤其关注陶瓷在中外交流框架下的跨文化流动与历史作用。他多年来在国际学术期刊与会议上持续发表研究成果，系统阐释陶瓷在海上贸易网络与跨文化交流中的历史地位，并积极推动东南亚陶瓷考古与全球学术界的知识互通。

来源：中国新闻网

舞剧《唯我青白》全新改版再登台 演绎陶器的“器”与“魂”

北京10月27日电 (记者 应妮)舞剧《唯我青白》经重排后以全新面貌登台，于刚过去的周末在京连演四场。

　　此次新版剧情以“景德年间”为坐标，将磁州窑与景德镇窑的南北技艺融合作为故事脉络，使个人情感与陶瓷史的重大转折紧密相连。剧中“白里”与“青青”的爱情，实则是中国陶瓷文明在交融中演进的诗意象征。新版增强人物弧光，使“瓷魂”概念更具象，剧目也不止于爱情故事，从物理的“器”到精神的“魂”，完成了一场从技艺叙事到生命沉思的深层转向。

　　全新改版的《唯我青白》以“魂溯”“瓷遇”“心契”“窑变”“江焚”“忆烬”“凝光”七个篇章，重构以匠人“白里”为视角的追忆叙事。剧中“青青”与“白里”不仅是故事的男女主角，更被赋予深意——成为青白瓷“南北融合”的工艺与文化象征。总历时八个月、密集进排一个半月的提升过程中，编创团队广泛吸纳各界建议，由青年编导胡海带领一批以中国东方演艺集团的青年主创为核心的班底共创打磨，再赴景德镇采风，全面升级剧情、编舞、舞美、音乐等各个环节。新增舞段中，融合了江西省代表性非物质文化遗产“半刀泥”工艺的女子群舞、以制瓷工艺中“炼釉”工序为灵感的男子舞段，踩泥、碎瓷等极具地缘风格艺术编排，均获观众好评。

　开演前的剧院前厅中，中国东方演艺集团青年舞蹈家高琳化身“时间舞者”，以剧中经典舞段“青白转”拉开视觉序幕；青年舞蹈家黄婷现场讲述青白瓷的渊源，向参与互动活动的观众发放瓷器小礼品；场内的乐池区域，演员们将“踩泥”等几道制瓷工艺实景艺术展示作为暖场环节，也引来不少观众拍照打卡。

　　据悉，该剧预计将于2026年开启全国巡演。

来源：中国新闻网

平顶山近40家陶瓷企业携上万件产品 “组团”亮相景德镇

10月18日，由中国轻工业联合会主办的2025中国景德镇国际陶瓷博览会（1819陶瓷嘉年华）在江西景德镇陶博城国际会展中心开幕。平顶山市精心组织近40家陶瓷企业携上万件产品参展，成为展会亮点。

本次平顶山展团由市文化广电和旅游局、市陶瓷发展促进中心组织，参展产品涵盖汝瓷、花瓷、唐钧、古陶、彩陶、紫砂等多个品类，吸引了大量游客参观购买，充分展现了“中国汝瓷之都”的陶瓷文化魅力。

据了解，本届瓷博会设置12个展区，展陈总面积达14万平方米，汇聚500余家全球展商。除平顶山外，唐山、建阳、上虞、铜川、邯郸、朔州、黎川等国内代表性产瓷区，以及意大利、德国、俄罗斯、日本、韩国等30多个国家的知名陶瓷品牌也齐聚展会。

今年是瓷博会举办的第22年，本届瓷博会包括“世界市长对话·景德镇暨2025景德镇论坛”、景德镇重点产业招商大会、景德镇陶瓷跨国采购对接会等专题活动。瓷博会举办期间，当地将围绕景德镇“1+2+N”现代化特色产业体系，推动一批重点合作项目签约落地，为产业发展注入新动能。2025瓷博会创新推出“1819 陶瓷嘉年华”，将瓷博会从专业场馆延伸到城市的每个角落，通过花车巡游、上镇赶集、千馆之城、狂欢之夜等活动，打造全民共享的文化盛宴。第二届中国·景德镇少儿瓷博会、2025景德镇陶瓷创意设计周、“千馆之城”文创精品展、“重要的作品”——中国艺术名校毕业季大展等活动也将在瓷博会期间与游客见面。

来源：中国日报网

仪式感、反差感、氛围感拉满了 带你解锁年轻人新消费图鉴

　　今年以来，服务消费保持较快增长，新场景、新体验不断涌现。年轻人的新消费需求也正成为市场重要的驱动力。他们紧跟潮流又贴近生活的选择，为消费升级注入了持续动力。今天的“新消费图鉴”，我们走进消费新场景。

　　青春力激发消费力

　　仪式感玩出新商机

　　记者来到北京朝阳西店记忆文创园一家沉浸式古装戏剧体验餐厅，工作日中午，古色古香的小院里客人络绎不绝。

　　总台央视记者 杨理天：吃饭之前先“变身”，您肯定想象不到吧，您看我换上了古装，做了造型，听说只有这样用餐，仪式感才能拉满，咱们赶紧进去瞧瞧。

　　落座、净手、奉茶，一套开餐仪式后，大幕缓缓拉开，《红楼梦》主题舞台剧正式上演。

　　餐桌环绕舞台而设，看客也是食客。连眼前的餐盘都暗藏巧思，随着剧目推进，全息投影先映出菜品光影，下一秒热腾腾的实物就端上桌。

　　澳大利亚游客：我以前从没见过这种餐厅，我一直都对中国文化特别感兴趣，这真的非常美。

　　某古风沉浸式餐厅负责人 聂澄澄：现在的年轻人需要情绪价值，也是文化自信的一代。我们开业至今爆满，好的座位，需要提前两周才能够抢到。

　　说到仪式感，买花、插花也在年轻人的新观念下变得不一样。在江西景德镇，正流行“夜市边走边插花”，逛一圈陶瓷市集，随手挑几枝清新可爱的陶瓷小花，一步步插满花瓶，彰显审美个性，收藏生活小确幸。

　　安徽游客 李沐韩：它能够让我的生活变得更加具有仪式感，更加浪漫。

　　您没看错，店员正在挑拣的这些大连特色海鲜，其实是一个个萌趣可爱的毛绒玩具。在大连这家文创店里，店员们煞有介事地打捞、称重、包装，海鲜售卖＋表演环环相扣。

　　陕西游客 李玮：我觉得买毛绒玩具的过程本身就是充满趣味性和仪式感的，一下子就特别让我上头。

　　造物动人创始人 刘国超：从5月份这个产品一推出之后，我们开了将近30家店，然后卖了15万只，营业额增长了500多万元。

　　彰显个性

　　年轻消费者乐于为“态度”买单

　　青春力焕发着消费力，年轻的消费者们也带火了一些能彰显态度、表达自我新消费场景。

　　咧嘴憨笑、表情夸张，这些神态各异、奇趣搞怪的石像前围满了拍照打卡的年轻人，这里是贵州贵阳夜郎谷景区一处抽象雕塑艺术空间。

　　游客 李圆梦：进来就想疯狂地出片，我就是喜欢不一样的东西。

　　除了布景，园区正在举办一场“丑丑的集市”，在手工制作区，景区里的树枝、石块、陶片等等，都可以被游客拿来，创作出独一无二的“丑东西”工艺品。

　　游客 朱芸青：挂在包包上面，丑丑的，有点可爱。

　　除了用丑萌可爱的物品彰显个性，旅行“必出片儿”也成为当下很多年轻人表达自我的一种方式。今年暑期开始，贵州开阳县猴耳天坑景区异常火爆。这里是一处典型的岩溶漏斗，直径约300米，坑深约280米，依托独特的地质奇观，当地开发出了蹦极、大秋千、探洞等多种极限运动。而就在如此惊险刺激的体验之下，也要出片！

　　随着蹦极者一跃而下，穿梭机紧随其后，俯冲、旋转、仰角、贴地飞行，每一帧都像动作大片。

　　内蒙古游客 秦佳欢：我们那边是平原，没有玩过这些，我们来体验一下，也拍一个酷炫的视频回去。

　　陕西游客 李思颖：景区这个服务，能了解我们这个出片的决心，非常有体验感。

　　在年轻人“出片刚需”的需求下，景区特意聘请了专业飞手和专属的拍摄指导，“惊心动魄的体验＋专属记忆点”，让景区收获了流量。

　　开阳县文化旅游局副局长 蒋馥励：今年四月景区提供了穿越机跟拍服务以后，游客量较去年提升了一倍。

　　释放压力

　　治愈身心成消费新潮流

　　在快节奏的生活下，人们在情绪疗愈上的消费越来越多。这种以“自愈”为核心的需求，催生了不少消费新潮流。

　　织毛衣——听起来颇有年代感，但经过年轻人的潮流改造，变成了一件治愈又吸睛的事。记者来到上海虹口区的一家编织工作室，针织课上坐满了手持棒针的年轻人。大家放下手机、远离喧嚣，在一针一线中寻找内心的平静。王女士每周都会抽两小时来这里织毛衣。

　　消费者 王女士：感觉很解压，然后就觉得很放松，而且我觉得跟外面买的礼物不一样。因为这个是独一无二的。

　　店内从装潢风格到背景音乐都是清新、柔美的风格，一整面墙温暖又绚丽的毛线让人眼前一亮。负责人告诉记者，近年来报名针织课程的年轻人越来越多，课程也从基础的织毛衣、围巾延伸到萌宠配饰、潮玩穿搭、家居小物等个性化品类。

　　针织工坊负责人 潘克：给娃娃做件衣服，给她的狗、给她的猫做个围脖。今年很明显人流量比去年增长了三分之一。

　　如果喜欢热闹，逛街也能很治愈，在成都，有一个为年轻人打造的“森系”街区。走进这里，钢结构撑起的度假风棚屋清新别致，建筑布局迁就原有树木，台阶为树根让路，石板缝里钻出小野花。店铺全部采用开放式布局，无界通透、动线流畅。在这里逛街不再是单纯的消费行为，而是一场能释放压力、治愈身心的“城市微度假”。

　　消费者 李棣：氛围挺好的，装修风格非常年轻、非常温馨，下班了在这里坐一坐，吃一口热饭，感觉心灵也是非常温暖的。

　　漫汀邻里中心负责人 杜慧妍：目前围绕着我们15分钟的生活圈，提供大量丰富的社群活动，包括青年夜校、社区咖啡师培训。

　　据了解，去年3月试营业至今，成都麓湖社区商业街区已吸引客流约500万人次。

来源：央视新闻客户端

茶马古道新茶香：一片叶子的振兴路

　　甘孜10月26日电 题：茶马古道新茶香：一片叶子的振兴路

　　作者 袁牟知博

　　深秋的四川省甘孜州九龙县魁多镇，海拔2000余米的茶山上晨雾未散，一处雕塑静静矗立——一双手轻轻捧起三片茶叶，指尖朝着对面山巅方向延伸。村民说，若是在傍晚遥遥望去，常能看见群山之上日月同辉的景象，而那三片茶叶，寓意着汉族、藏族、彝族在这片土地上共同守护着茶叶产业。

　　“我家目前种有14亩茶叶，还有几棵老茶树。”茶农向龙刚说，当地人对茶叶感情深厚，世世代代都种茶。他身后的茶丛间，几株树干粗壮的古茶树挂着蓝色标牌，记载着树龄等信息。魁多镇党委书记秦秀珍介绍，当地茶树多为灌木，需通过根系、寄生物等情况判断树龄，经专家判断，全镇100年以上的老茶树有14.7万株，其中300年以上的有7.8万株，500年以上的有5.3万株。

魁多镇的茶园里，村民正忙着采茶。　九龙县委宣传部 供图

　　魁多镇的茶香，早在茶马古道时期就飘向远方。秦秀珍说，这里曾是“南通云南必经之大道”，九冕线(九龙至冕宁)作为茶马古道重要支线，曾见证“里伍卖茶、江郎易马”的热闹场景。过去，商人们背着茶包、赶着骡马，沿着雅砻江边的山道穿梭，将魁多镇的绒巴茶运往各地。

　　而被列为甘孜州州级非物质文化遗产的绒巴茶，从原料选择到制作工艺都藏着独特智慧。每年冬季制作绒巴茶时，茶杆不会被丢弃，而是与茶叶一同参与加工，辅助降低氟含量，避免损伤牙齿。茶花煮出的水，也会加入茶叶制作中，赋予茶叶特殊的清香。煮茶的灶头更是极具特色，由彝族的火塘、汉族的土灶、藏族的三锅庄组成。

　　绒巴茶的传承之路曾一度坎坷。秦秀珍回忆，九龙县境内曾仅有魁多镇村民泽翁拉姆掌握完整工艺。泽翁拉姆生于1953年，家人世代居住在百年古茶园畔，受祖辈影响，幼年便随父亲学习制茶。为保护这门老手艺，魁多镇不仅建起绒巴茶非遗工坊，还将工坊作为传习所，让泽翁拉姆等传承人带徒制茶。

魁多镇的茶园里，村民正忙着采茶。　九龙县委宣传部 供图

　　在绒巴茶非遗工坊的展示架上，绒巴茶的包装兼具传统与创新，既有牛皮纸袋这种传统样式，也有优化设计后的精品包装。秦秀珍说，这是当地百姓的“守正创新”，即便一直需要手工制作的绒巴茶，也会开始尝试进行工业化生产。

　　魁多镇的茶树，不仅能用于制作绒巴茶，还能产出备受好评的红茶。“我们现在的茶叶产品以红茶为主，可以泡15泡左右。通过工艺改良和品种培育，已形成红茶、绿茶、白茶等多品类布局。”秦秀珍笑着说，魁多茶常收到的评价是“能喝到阳光的味道”。

　　从茶马古道的“边销茶”到如今的“多品类金叶子”，魁多镇的茶叶产业正焕发新生。秦秀珍介绍，截至目前，全镇茶园面积已达5300亩，建成四川省三星级农业园区和国家3A级旅游景区。2022年，镇里成立九龙县云上天乡农业发展公司，这是全镇1637户5250名老百姓完全控股的集体经济公司。2024年，带动3家茶企年销售额突破2200万元，村集体经济突破110万元。

　　傍晚，泽翁拉姆坐在木桌前，将刚压制好的茶饼逐一放进改良后的包装里，待最后一个茶饼码齐，她取出专属印章，在包装一角稳稳盖下。不远处的茶山上，单轨小火车装满茶农刚采下的鲜叶，正缓缓行驶。金属轨道与木质茶筐碰撞的声响，仿佛在此刻，与昔日茶马古道上的马帮铃铛声隔空共鸣。(完)

来源：中国新闻网

“当代博物馆人的文化自信”展览在广西博物馆正式开幕

10月23日，“当代博物馆人的文化自信——广西文博与故宫博物院职工作品展”开幕式在广西博物馆举行。

“当代博物馆人的文化自信——广西文博与故宫博物院职工作品展”在广西博物馆陈列大楼三层8号展厅免费向公众开放，将展至11月23日。展览按照不同创作形式划分为“彩绘风华”“翰墨文心”“匠手新生”三个单元，“彩绘风华”通过水墨、水彩、版画、油画等绘画作品勾勒世间百态，“翰墨文心”以隶、楷、行、草等书法作品传递笔墨韵味，“匠手新生”则通过文物修复、雕塑、篆刻、陶瓷、玉器、刺绣、摄影等佳作彰显传统匠心。多元艺术形式在此交织，107件（套）展品全方位呈现故宫博物院与广西文博各单位职工对中华优秀传统文化的深耕与传承。

故宫博物院副院长王跃工介绍，此次展览展出的百余件艺术作品，均为两地文博工作者所创作，这些作品展现了当代博物馆人拼搏奋进、勇担使命的精神风貌，既是故宫博物院与广西文博单位深化交流合作的重要成果，同时也寄托着两地在中华优秀传统文化传承创新方面的共同理想与不懈追求。

广西博物馆馆长陶少艺表示，此次广西博物与故宫博物院馆携手办展，为两地博物馆人搭建了交流经验、共享发展的合作平台，彰显了当代文博人携手守护文化根脉、深耕历史文化沃土、共筑文化自信的决心。

故宫博物院参展作者代表亓昊楠带来作品“铜镀金转花钟”。“这件钟表是根据故宫馆藏的钟表原件复现的，每到整点它会联动底部的音乐机芯奏响《茉莉花》，同时带动上部的顶花转动表演。”亓昊楠介绍，目前故宫里馆藏的钟表大约为1500余件，涵盖了英国、法国、瑞士、清宫造钟处以及广州造钟处的作品。“虽然钟表仅占故宫馆藏文物的一小部分，但它是中西文化交融产物，凝聚着中西方劳动者的智慧。”

故宫博物院另一参展作者代表孙鸥带来作品《年年有鱼》。“这件作品由天然琥珀雕刻而成，利用原料的天然纹理巧雕出胖宝宝抱着鲤鱼的中国传统年华题材。”孙鸥表示，这种技法熟练地掌握以后，可以给大家带来文化的积淀和艺术的审美。

广西博物馆参展作者代表田曜诚带来作品《桂北晴峦图》。“这幅画作描绘的是广西北部山区的山水风光，希望观众能通过作品了解广西的自然风光，再通过山水升华对美的感受。”

据悉，“当代博物馆人的文化自信”主题系列展览由故宫博物院发起，此前已与安徽博物院、苏州博物馆、山西博物院合作开展，本次在广西博物馆展出是该系列展览第七站。明年，本次展览将带领广西文博界职工作品走进故宫，向首都观众展现两地文博人的传承精神与创新力量。

来源：中国日报网

广交会观察：跨境电商赋能中国企业“破浪出海”

广州10月25日电 (记者 张璐)以“品质家居”为主题的第138届中国进出口商品交易会(以下简称“广交会”)第二期(10月23日—27日)正在广州举行。记者在采访中发现，中国智造新品大量涌现，展位现场洽商热络，线上直播快速出货，跨境电商赋能中国企业“破浪出海”。

　　近年来，随着全球零售电商的迅速发展，中国跨境电商打破传统贸易的地理和时间限制，实现“买全球”“卖全球”，成为推动中国外贸转型升级的新动能。

10月25日，第138届广交会第二期正在广州举行，中国产品吸引境外采购商。　记者 陈骥旻 摄

　　步入节日用品展区，一座红色的“圣诞城堡”映入眼帘，众多境外采购商正在广东盈浩工艺制品有限公司(以下简称“盈浩”)展位前驻足“打卡”。该公司外贸业务副总经理黄珺说：“随着圣诞节等西方节日的临近，当前是我们产品出海的旺季。”

　　“盈浩从事西方节日装饰品出口已超过20年，产品畅销欧洲、美洲等地区。本届广交会，我们推出多款‘圣诞礼盒’创新产品，实行线上线下联动销售，海外订单持续增长。”黄珺说：“我们约85%的客户来自广交会，目前多款产品在亚马逊等跨境电商平台销量领先。”

10月25日，第138届广交会第二期正在广州举行，中国产品吸引境外采购商。　记者 陈骥旻 摄

　　“我们通过技术创新持续升级产品，这款智能观景棚可根据消费者需求定制功能，适用于别墅、酒店、公寓、办公空间等多种场景，接单后最快两天即可完成安装。”杭州中艺实业股份有限公司展位负责人刘汉举向观摩的采购商介绍产品，并现场演示其智能化操作。

　　巴西采购商巴比澳表示，他主要经营室内用品，未来计划拓展户外用品市场，这款智能观景棚设计新潮、适配性强，非常符合他的采购需求。

　　刘汉举表示，公司将产品上架多个跨境电商平台，不少采购商在广交会签下订单后，又通过跨境电商平台复购产品。“我们通过跨境电商平台，不仅提升产品的销量，还直接获取全球消费者的反馈，推动产品的研发和创新。目前，公司产品远销欧洲、中东、东南亚等地区，2025年上半年海外销售额同比增长大约30%。”

　　“在本届广交会上，我们带来的陶瓷烤炉新品，采用全电脑控制隧道电窑，其烹饪方式多样，耐用且易清洁，健康环保。”福建阿普莱斯烧烤炉有限公司副总经理朱燕华说，该产品已吸引来自乌拉圭、智利、英国等多个国家的采购商洽谈，并与多位境外采购商签下订单。

　　“我们通过阿里巴巴国际站等平台开展跨境电商业务，目前大约18%的订单来自跨境电商平台。”朱燕华表示，公司通过跨境电商平台精准了解不同地区消费者的需求，调整产品策略，加快产品迭代，推动产品复购率提升约25%。“2025年，我们通过跨境电商平台增加了超200家的中小客户。”

　　格鲁吉亚采购商安佐尔表示：“广交会展品丰富，我们可以通过跨境电商平台随时下单，供货快速，能长期为我们提供更多物美价优的中国产品。”(完)

来源：中国新闻网

福建建阳长131.871米传统建盏龙窑创吉尼斯世界纪录

南平10月25日电 (记者 张丽君)建盏曾是中国宋代八大名瓷之一，福建南平建阳区承载着千年建盏文化传承的使命。近年来，当地通过复刻传统工艺、活化文化遗产，推动建盏从非遗技艺走向大众视野。24日，由该区企业贵稀堂陶瓷有限公司修建的传统建盏龙窑，正式获颁“最长的传统建盏龙窑”吉尼斯世界纪录认证。

贵稀堂陶瓷有限公司修建的传统建盏龙窑，经吉尼斯世界纪录官方认证，以131.871米的实测长度，获得“最长的传统建盏龙窑”世界纪录称号。贵稀堂供图

　　这座创下纪录的龙窑，并非现代复刻的“景观窑”，而是完全遵循古法、可实际烧制的“活态工艺载体”。其设计灵感源自水吉建窑遗址的古代龙窑，严格复刻宋代“前缓中陡后平缓”的经典形制，依托当地山势形成自然抽力，窑内最高温度可达1300℃以上，完全满足传统柴烧建盏对窑温、气氛的严苛要求。从窑体结构到烧制原理，均完整延续了宋代建盏龙窑的核心技艺，是当代复原古代建窑工艺的典型代表。

获得“最长的传统建盏龙窑”吉尼斯世界纪录称号的传统建盏龙窑。贵稀堂供图

　　24日，吉尼斯世界纪录官方认证官吴晓红带领团队完成现场核验，在精准测量龙窑长度达131.871米，并确认其工艺传承度、实际使用功能均符合标准后，正式宣布认证结果。

　　吴晓红指出，这座龙窑的价值不仅在于长度，更在于它让千年工艺有了当代实践的载体。

　　贵稀堂陶瓷有限公司董事长、工艺美术师李义忠说，吉尼斯世界纪录是对建盏技艺的认可，更是推动行业发展的动力。未来将以这座龙窑为窗口，让更多人了解建盏背后的文化底蕴，助力这份宋代技艺传下去。

来源：中国新闻网

第138届广交会第二期开展 万余家企业聚焦“品质家居”

广州10月23日电 (记者 蔡敏婕)第138届中国进出口商品交易会(下称：广交会)第二期23日在广州开幕，聚焦“品质家居”，展览总面积达51.5万平方米，设近2.5万个展位，超1万家出口企业参展。

　　第二期设置三大板块、15个展区，覆盖家庭用品、礼品及装饰品、建材及家具等大家居品类，打造“选品+对接”平台，为全球采购商提供高效集成的家居采购服务。

10月23日，第138届广交会第二期开幕。图为境外采购商在一家销售陶瓷餐具的企业前询盘。

　　潮州松发品牌家居有限公司副总经理许业彪表示，该企业在展品丰富度上实现突破，覆盖釉中贴花、釉上贴花、手绘、机印等多种类型，满足不同客户需求。

　　“12年前，我被这款花瓶吸引，开始了与这家企业的合作，这次我又过来看有哪些新产品。”一款款全手工制作的色料粒开口玻璃花瓶吸引比利时采购商兰伯特(Lambert)驻足。

　　“这款系列产品在市场上一直畅销。”淄博金田轻工制品有限公司相关负责人介绍，该企业手工玻璃花瓶、烛台与储物罐等产品的独创工艺，持续赢得高端市场青睐。

　　电动分背床、智能办公椅搭载健康监测与调节系统，将健康管理融入生活细节；微智能衣帽间岛台集成智能摇表器、恒温美妆冰箱、双频消毒模组、指纹识别系统，重新定义“梳妆—收纳—护理”一体化场景体验……

　　本届广交会第二期产品正以创新与绿色的双重动能，重新定义品质生活的边界。陕西龙树新材料科技有限公司销售经理李锐介绍，这是该企业第八次亮相广交会，除了不断推出新产品、精准应对海外市场差异外，“深度沟通”与“柔性定制”也很关键，“‘中国创造’有能力突破场景局限，实现真正意义上的高端‘破圈’”。

　　据介绍，本期展会共有英中贸易协会、澳大利亚维州建筑协会等54个境外团组组团参会。(完)

谁说千年古艺，撑不起一座现代化之城？

丽水10月24日电(邵燕飞 吴琪琪)晨光泼墨般洒向浙西南的连绵山峦，瓯江清波之上，仿佛还能照见千年前的剑影与瓷光。这里是浙江龙泉——青瓷在匠人指尖流转如凝脂，宝剑在当代展馆中凛冽生寒；老巷深处，有孩童澄澈的目光正注视着陶轮旋转，仿佛注视着正在成形的未来。

　　文化，从来不是沉睡的遗产，而是这座国家历史文化名城的血脉与心跳。龙泉以文铸魂，将匠心与非遗传续熔铸为产业振兴的薪火活火，让文化成为照亮城市品质之路的长明灯。在这里，古老技艺与现代产业共鸣，山水灵韵与人文精神交融。一座因文化而精致、因传承而强大的城市，正以文化书写发展，以品质定义城市——这是一条“文业双兴”的高质量发展之路，也是一场永不停息没有终点的文明接力。

望瓯·陶溪川文创街区青年集市。龙泉市文广旅体局 供图

　　文化+产业赋能特色产业发展

　　“宝剑现代产业园的落地开工，将为龙泉宝剑产业向生活化、日用化方向转型升级提供良好的平台空间。”今年7月，总投资22.5亿元的中国龙泉·宝剑现代产业园项目正式开工，致力打造一个集研发设计、智能制造、品牌孵化、文化展示、商贸物流、综合服务于一体的现代化产业集聚平台。

　　青瓷、宝剑产业是龙泉市主导产业、富民产业，在浙江省十三大历史经典产业中独占两席。然而在长期发展中，产业规模呈现出“低小散弱”的格局尚未根本改变。如何从“单打独斗”转向“集群作战”？如何聚链成群、集群成势？龙泉市委、市政府以“一盘棋”思维统筹产业发展，持续加快宝剑现代产业园、数字科创产业园等重大项目实施进度，加快构建“一厅两镇六园一中心”产业布局，全力打造剑瓷产业集聚发展的“强磁场”。

　　在浙江艺廊陶瓷有限公司的生产车间里，十二工位高速离心注浆机飞速旋转，注浆、成型一气呵成，自动化传输带上，一个个青瓷酒瓶坯体有序流转，一旁的余热回收装置正默默将辊道窑、梭式动力窑的热量再利用。

　　该公司总经理周书新介绍，得益于龙泉青瓷省地协同重大科技项目实施，艺廊陶瓷承接了“高质高效青瓷酒瓶智能生产关键技术研究项目”，不仅产能直接提高3倍、燃气使用量节约了15%-20%，还有效解决了酒瓶坯体致密性低、气孔率高、一致性差的生产技术问题。

　　对传统经典产业而言，科技是转型升级的核心驱动力。

　　青瓷原材料的标准化、龙泉黑胎青瓷数字化采集与智能化生产、高铝-莫来石质龙泉强化青瓷产业化……一个个关键共性难题、企业瓶颈问题纷纷被纳入科技攻关计划，助力龙泉青瓷创新性继承、科技性转化、现代化生产。

　　眼下，剑瓷“出海”正成为龙泉拓展产业发展新空间的重要渠道。在第136届中国进出口商品交易会(广交会)第二期，浙江省二轻集团携带剑瓷产品精彩亮相，现场拿下意向订单1万余件。近年来，龙泉紧抓省历史经典产业发展机遇，持续深化与浙江省二轻集团等高能级企业合作，积极布局共建“一带一路”市场，推动剑瓷精品“出海”，全面打响“天下龙泉”品牌。

锻造宝剑。龙泉市文广旅体局 供图

　　文化+旅游激发文旅融合动能

　　旅游不仅是一座城市的“流动名片”，更是展示文化魅力的重要窗口。

　　今年上半年，龙泉文旅深度融合发展势头强劲，该市接待游客总量达198.6万人次，同比增长15.6%。其中，过夜游客达108.4万人次，同比增长25.2%，增速位居丽水第1、该省第6。亮眼数据的背后，是龙泉坚持“内外兼修”，持续提升城市功能与游客体验的成果。

　　“长三角第一高峰”龙泉山黄茅尖、世界“最佳旅游乡村”溪头村、“中国青瓷小镇”上垟镇……如何利用好“老天爷”留下的好山好水好文化，是龙泉文旅产业发展的必答题。

　　硬件升级与业态创新同步推进。龙泉以创成省5A级景区城为契机，统筹推进龙泉山、披云山、宝剑小镇等核心景区提档升级，加快推进棋盘山城市中央公园、管师仁故居文化公园等文旅项目建设，有机串联历史街区、特色小镇、美丽乡村等旅游资源，形成景城一体、城乡共融的全域旅游格局，让游客玩得好、留得下、消费足。

　　“被看见”只是第一步，更有趣的县城，才能吸引更丰富的客流。

　　“玩泥吧打宝剑”成为龙泉文旅消费的一个热门词汇。为增强游客的沉浸式体验感，龙泉文旅官方创新推出“玩泥吧打宝剑”非遗体验产品，精心打造并开放22个“玩泥吧打宝剑”体验点及8个“不灭窑火”龙窑烧制观摩点，为游客完整串联起一条“从泥土到艺术珍品，从矿石到寒光利刃”的文化溯源与匠心体验之旅。

　　“每天预约都是爆满，单日接待量突破600人次，没想到这么受欢迎。”在望瓯·陶溪川内的江龙剑庄体验点，该负责人江龙表示，他们推出的体验项目有宝剑的热锻、刻铜画等，可以让小朋友做参与制作一把刻有自己名字、生肖的文创小宝剑。

　　练好内功的同时，积极对外“吆喝”。今年4月，龙泉携手字节跳动(抖音)发起“非遗有好物”龙泉宝剑产区扶持计划，“功夫女侠”含亮、“抖音一哥”听泉鉴宝、因一支《最亲的人》获得破亿播放量的“四姑”、全网不敢催更的博主彭南科、非遗宣传博主吴大安和焦绿儿、知名汉服博主“小万姑娘”……一众网红博主扎堆到龙泉取材创作短视频，为龙泉宝剑文化打call，吸引全网流量超10亿，助力龙泉文旅实现“破圈”传播。

　　“内外兼修”下功夫，让龙泉文旅在日趋激烈的文旅竞合争中实现从“风景独好”到“发展领跑”的跨越。

艺廊陶瓷车间。龙泉市委宣传部供图

　　文化+生活全域树立美丽风尚

　　龙泉市体育馆附近，龙泉市全民健身中心正在建设中，预计2026年10月完成所有施工内容。届时，市民可在此尽情享受游泳、球类运动等多样化的健身活动。

　　近年来，龙泉市以丰富人民群众精神世界和提升人民群众品性气质为目标，大力推进公共文化服务向均衡化、优质化、融合化发展，立足文化为民、文化惠民、文化悦民，不断提升公共文化服务的辐射力和渗透力，在公共文化服务高质量发展中打造具有龙泉特色的服务模式。

　　目前，龙泉市已建成113个“15分钟品质文化生活圈”、3个文化驿站，陆续开放26座“书香浓”“颜值高”的城市书房、33个百姓健身房和15处嵌入式阅读、娱乐小空间，成为市民精神休憩之所。

　　龙泉还依托发展轴建设，推动优质文化服务向乡村延伸，办好“乡村文化漫游”、乡村村晚等乡村文化活动。

　　安仁板龙闹元宵、李山头村春季骑游、“千年古村，油菜花开”小梅黄南游、“三月三”畲族传统民俗文化日……在乡镇(街道)，一场场活动让文化深扎乡土，累计服务群众达12万人次。

　　不仅“送文化”下乡，更“种文化”于乡。“以前天天在家里很无聊，除了在家里烧饭就是打麻将。现在又是学书法、又是学摄影的，我觉得挺有意思。”在龙泉市宝溪乡溪头村，文化特派员吴茂英为村民策划了一系列文化活动，得到了村民的一致好评。

　　自去年6月文化特派员正式“出征”以来，来自省市县三级共19名文化特派员全面覆盖该市乡镇(街道)，他们活跃在乡野大地、田间地头，开展理论宣讲、服务供给、品牌打造、资源挖掘、阵地提升、产业帮扶、人才培养等文化工作，将文化资源输送到基层一线。

　　人因文化而立，文化因人而兴。如今的龙泉，正以文化力量赋能城市发展，在高质量发展的画卷上不断添彩，聚力打造一座剑瓷经典和多元文化交相辉映、文脉传承和文化经济共生共荣的人文品质城市。(完)

来源：中国新闻网