瓷艺连心 中国当代陶瓷艺术走进卢森堡

“中国瓷·世界行”中国当代陶瓷艺术海内外巡展日前在卢森堡中国文化中心正式开幕。中卢政界、文化艺术界、教育界、侨界、中资机构及媒体代表等150余位嘉宾出席活动。

6月15日，在卢森堡中国文化中心，来宾近距离欣赏陶瓷作品。新华社发（周倜 摄）

展览总策展人、景德镇陶瓷大学副校长张婧婧以视频形式致辞。她表示，本次展览落地卢森堡，既是对千年瓷缘的回望与延续，也是不同地域、不同文化背景的人们通过艺术增进相互认识与理解，并在共同价值观中凝聚共识的一次生动实践。

卢森堡中国文化中心主任沐昱玮表示，瓷器是中华文明的重要载体，也是联结世界的文化纽带。本次巡展以瓷为媒，通过展示中国当代陶瓷艺术的创新成果和文化底蕴，搭建起中卢艺术交流与文明互鉴的平台。

6月15日，在卢森堡中国文化中心，来宾近距离欣赏陶瓷作品。新华社发（周倜 摄）

中国驻卢森堡大使华宁表示，艺术是连接不同文明的重要桥梁，中国与世界的文化交流源远流长。以景德镇陶瓷艺术为代表的中国传统文化在国际交流中持续焕发活力，见证并推动了中外文化与贸易的深度融合。他指出，景德镇已发展成为兼具历史底蕴与当代创造力的国际化艺术城市，吸引了众多国际艺术家参与创作与交流。

展览以国际巡展形式推进，先后在土耳其、卢森堡、法国三地依次展出，通过跨国联动的展览路径，拓展中国陶瓷艺术国际传播空间，深化文明交流互鉴。

6月15日，在卢森堡中国文化中心，来宾现场体验陶瓷彩绘。新华社发（周倜 摄）

据了解，展览精选来自景德镇、宜兴、洛阳、龙泉、耀州、醴陵、德化等中国重要陶瓷产区的近百件代表性作品，涵盖青花、玲珑瓷、颜色釉及综合装饰等多种艺术形式，既延续了中国陶瓷千年的工艺传统，也展现出当代陶瓷艺术的创新表达。

来源：新华社

唐代北庭都护府文物亮相山西 丝路遗珍印证千年边疆治理

太原6月16日电 (记者 胡健)“千年回响——大唐北庭文物展”16日在山西博物院开展，展览汇集北庭故城出土的青铜器、陶瓷器、文书、石刻等百余件文物，时间跨度从战国至宋元时期。

　　本次展览设“考古探索”“北庭经纬”“丝路华章”三大单元，系统还原唐代北庭都护府的军政建制、社会生活与丝路繁华，实证中央政权对西域的有效管辖及各民族交往交流交融的历史。

6月16日，“千年回响——大唐北庭文物展”在山西博物院开展。记者 韦亮 摄

　　“考古探索”单元梳理了北庭故城的百年发现史。清代纪晓岚、徐松奠定研究基础，袁复礼完成首张测绘图，四十余载考古发掘逐步揭示“两套四重八块”的城池格局。出土的莲花纹方砖、兽面纹瓦当等文物，印证了北庭都护府的建筑规制与昔日繁华。

　　“北庭经纬”单元展现唐代成熟的边疆治理体系，北庭推行正州与羁縻府州结合的治理模式，构建“军—守捉—城—镇—烽燧”多级军事防御体系，同时大力推行屯田戍边，实现农牧并举。“丝路华章”单元讲述北庭作为丝路枢纽的千年传承，唐代北庭汇聚东西方商旅与文化，宋元时期改称“别失八里”，延续商贸活力。

　　北庭故城位于新疆吉木萨尔县，是唐代天山北麓的军政中心与丝路北道咽喉。公元前60年西汉设西域都护府，公元702年武则天设北庭都护府，与安西都护府分治天山南北，统辖天山以北至巴尔喀什湖广大区域。

　　2014年，北庭故城遗址作为“丝绸之路：长安—天山廊道的路网”核心遗产点，列入《世界遗产名录》。

　　本次展览由山西博物院与新疆维吾尔自治区昌吉回族自治州文博院(博物馆、北庭研究院)联合主办，展期将持续至今年10月。(完)

来源：中国新闻网

重庆荣昌激活“小镇经济”新范式：一镇一IP，一域一动能

“2026海外华媒侨领川渝行——聚焦成渝地区双城经济圈建设”联合参访活动14日走进重庆荣昌，实地走访安陶小镇、万灵古镇、夏布小镇，见证这座成渝门户城市以非遗为内核、以小镇为载体，激活“小镇经济”新范式。

　　依托得天独厚的文化禀赋，荣昌摒弃同质化开发模式，布局安陶、万灵、夏布三大主题小镇，构建起差异化、立体化的“小镇经济”版图。

图为海外华媒侨领参访荣昌安陶小镇。记者 何蓬磊 摄

　　深耕“千年陶韵”，安陶小镇实现传统陶艺的新旧蝶变。作为中国四大名陶荣昌陶的核心发源地，这座拥有超800年制陶史的小镇，是国家级非遗特色小镇。不同于传统手工业村落，安陶小镇跳出“纯观光”局限，汇聚制陶匠人开设手工工坊，常态化开展陶艺体验、古窑研学活动，同时引入龙头企业赋能升级，推动传统陶艺向高端功能性陶瓷产业转型。

　　巴布亚新几内亚《巴新侨报》主编李庆表示，安陶小镇打破了海外大众对传统手工艺“老旧、小众、落后”的固有印象，古老制陶技艺通过科创赋能实现产业迭代，既有文化温度又有科技高度，这种传统技艺现代化转型的模式，极具海外传播价值。

图为航拍荣昌万灵古镇。记者 何蓬磊 摄

　　依托“千年古韵”，万灵古镇打造民俗文旅消费高地。坐拥厚重巴渝古韵与水乡风貌的万灵古镇，深耕民俗文化IP，以“节庆赋能、场景引流、消费提质”为核心，持续丰富文旅业态。当地常态化举办端午龙舟赛、民俗巡游等特色活动，盘活古镇千年文旅资源，有效带动周边商户增收、村民就业。

　　埃及《中国周报》副社长朱新娥表示，万灵古镇完整保留了巴渝水乡的原生肌理和民俗烟火，让传统文化融入百姓日常生活，这种“活态传承、实景体验”的文旅发展模式，更能打动海内外游客。

图为海外华媒侨领代表参访中国夏布小镇。记者 何蓬磊 摄

　　立足“千年夏布”，夏布小镇构建非遗时尚产业生态。小镇聚焦“非遗活化+市场转化”，集聚数十家夏布相关企业，形成从原材料织造、工艺创新到文创设计、终端销售的完整产业链。同时，夏布小镇打造沉浸式文旅街区与特色夜市，激活大众消费活力。

　　德国欧洲新侨网副总编辑郭纪鹏表示，荣昌夏布通过市场化、时尚化、生活化的创新改造，让小众非遗走进大众消费市场、接轨现代潮流。

　　一镇一IP，一域一动能。据统计，荣昌区2025年累计接待游客2880万人次，同比增长44.22%；实现旅游收入161.28亿元，同比增长45.02%。三大特色小镇联动释放文旅、产业叠加效应，形成“文化引流、产业落地、消费提质、群众增收”的良性循环，构筑起荣昌“小镇经济”的核心支撑。

　　当前，成渝地区双城经济圈建设持续深化，荣昌立足门户区位优势，将持续深耕非遗特色小镇建设，不断完善产业业态、创新产品体系、提升服务品质，持续放大“小镇经济”集聚效应。(完)

来源：中国新闻网

古城墙下夜寻“非遗”：郑州官窑、云飞传拓、升科剪纸等五十余项绝活走近市民

6月13日傍晚，郑州商城墙脚下的遗址博物院广场灯火渐亮，2026年郑州“文化和自然遗产日”主场活动在这里拉开帷幕。与往年不同，这场以“非遗，让生活更美好”为主题的活动首次选择在傍晚露天开放，让非遗真正走进市民的日常生活场景。

来自全市的郑州官窑、云飞传拓、升科剪纸等五十余项非遗代表性项目，按静态展示、互动体验、动态展演、中医义诊等板块分区呈现。市民既可观赏传统技艺展演，亦可猜灯谜、体验中医文化。

作为本次活动的一大亮点，设立了非遗现场体验区。郑州官窑陶瓷研究院最新推出的生活瓷器——非遗活态瓷“五行养生梳”首次亮相非遗展。据郑州官窑非遗陶瓷裂变釉烧制技艺代表性传承人娄保民介绍，该作品围绕今年主题“非遗，让生活更美好”专门创作而成。在非遗体验区，市民赵女士现场试用后在头上梳理片刻，便感叹“头部瞬间轻松了许多”。围观市民纷纷上前体验，对这款兼具传统工艺与健康功能的非遗产品给予一致好评。

现场同时展出了郑州官窑的代表作品《得一老子像》系列、《只此青绿》养生茶具系列、巴云飞《三雕传拓》技艺、升科剪纸《商都古韵-中》系列、传统美食杏仁茶等，展现了中原非遗文化的深厚底蕴。

来源：中国日报网

《广州市非物质文化遗产手绘地图（2026版）》首发

广州6月13日电 (记者 程景伟)2026年“文化和自然遗产日”广州非遗宣传展示主会场活动13日在广州市增城区正果老街开幕。《广州市非物质文化遗产手绘地图(2026版)》现场首发。

启动仪式。广州市文化广电旅游局 供图

　　活动现场打造了“非遗消夏购物月”沉浸式消费场景，让传统技艺、非遗美食、传统医药、民俗文化走进大众生活，同时以非遗赋能乡村振兴、助力环南昆山—罗浮山县镇村高质量发展引领区建设，推动文化遗产保护与乡村全面振兴同频共振。

　　当天，《畲家敬酒歌》《荔枝红了》《爱你百千万》等极具岭南与增城特色的文艺节目轮番上演，充分展现非遗与当代文艺融合创新的魅力。

非遗市集现场。广州市文化广电旅游局 供图

　　启动仪式上，“2025—2026广州非遗大事记”发布，系统回顾了广州近一年来在非遗名录建设、代表性传承人培养、非遗工坊发展、文旅融合推广、非遗研究创新等方面取得的扎实成效。

　　广州第九批市级非物质文化遗产代表性项目授牌环节中，共有106个项目入选，其中新增项目63项、扩展项目43项，数量创下历史新高。现场还发布广州市22家非遗工坊名单，集中展示非遗助力就业、带动增收、全面赋能乡村的实践成果。

《广州市非物质文化遗产手绘地图(2026版)》。广州市文化广电旅游局 供图

　　非遗市集设置三大核心板块，精选35个各具特色的非遗代表性项目参与。其中，“匠心蕴岭南”区域展示岭南盆景、通草画、面塑、广州西村窑陶瓷制作等传统技艺、传统美术类项目。

　　“本草润羊城”区域汇聚通窍救心油、中医正骨疗法、针灸、吴氏扶元膏、岭南膏方等传统医药类项目；“食在广州”区域汇集小凤饼、黄阁烧肉、新塘鱼包、豆腐花等特色美食，让市民、游客一站尝遍地道广府味道。(完)

来源：中国新闻网

传承创新 浙江龙泉千年剑瓷焕新机

丽水6月13日电(傅飞扬 吴琪琪)“哥窑最显著的特点在于瓷器表面自然形成的开片纹理，这其实就是一种残缺之美。不同哥窑在自然生成的纹理中呈现出不可复制的个体差异，就像人的指纹一样独一无二……”6月13日是2026年文化和自然遗产日，浙江丽水龙泉市工艺美术师陈卫星受访时说。

　　《残疾人权利公约》缔约国大会第19次会议日前在纽约联合国总部举行，陈卫星带着《哥窑·百财瓶》《哥窑·海棠洗》等五件作品，亮相中国残疾人文创作品展。龙泉青瓷登上国际舞台背后，是当地在非遗保护、传承与发展工作上的不懈努力。

　　龙泉素有“剑瓷之都”的美誉——龙泉青瓷传统烧制技艺是联合国教科文组织《人类非物质文化遗产代表作名录》中首个入选的陶瓷类项目；龙泉宝剑的历史可追溯到春秋战国时期，2006年，龙泉宝剑锻制技艺被列入首批国家级非物质文化遗产名录。

　　近年来，该市高质量完成了中国第一部刀剑类专志《龙泉宝剑志》和浙江第一部青瓷类专志《龙泉青瓷志》编纂工程，系统梳理两大传统技艺的发展历史、工艺技法与人文脉络。

　　在此基础上，龙泉启动“国宝重光·再现经典”青瓷复刻工程，计划三年复刻300件古代经典器物，每年完成100件。目前复刻二期工程已启动，当地鼓励工匠们大胆创新，用现代先进的窑炉设备、成熟的烧制技术再现经典。

　　文脉的延续，也离不开新鲜血液的注入。走进龙泉望瓯·陶溪川文创街区，随处可见年轻手艺人忙碌的身影。集市摊位上，高校学子的创意作品、新生代匠人的手工器物琳琅满目。

游客在望瓯·陶溪川创意集市挑选青瓷产品。吴琪琪 摄

　　近年来，龙泉把青年人才引育摆在重要位置，在原有政策基础上升级推出“青创十八条”，从实习、就业、住房、创业等多个方面提供保障，吸引全国41所高校学子前往实践，累计引进培育青创团队超1000个。

　　这群新生代匠人在坚守传统工艺的基础上不断探索创新，围绕消费者日常需求研发新品，青瓷盲盒、国风配饰、趣味挂饰等文创产品接连走入大众视野。

　　今年，当地匠人金鑫设计的《马上有钱花》青瓷挂饰，结合生肖文化打造趣味造型，广受市场欢迎，销量近4万件。“非遗文创不是孤芳自赏，传统工艺也要借助当代的表现手法。”在金鑫看来，只有被使用、被喜爱，非遗技艺才更具生命力。

　　多样的创意产品之外，沉浸式文旅体验也让青瓷、宝剑文化变得触手可及。

　　如今，龙泉“玩泥吧 打宝剑”已成为极具人气的特色体验项目，23个非遗体验点常年客流不断，累计接待游客超26万人次。市民游客或围在拉坯机旁揉泥塑形，亲手打造专属青瓷小物件，或走进锻剑工坊，在“叮叮当当”声中体验锻打的乐趣……

游客体验“玩泥吧 打宝剑”项目。崔建霞 摄

　　古老的剑瓷技艺不再局限于传统工坊与展馆，而是全面融入县域旅游发展格局，成为可参与、可互动、可带走的全新文旅业态。

　　久久为功，方能行稳致远。龙泉市非物质文化遗产保护中心主任王剑伟表示，当地将以正确的发展导向守护千年文脉，以匠心传承古老技艺，以创新激活传统文化，依托文旅融合让非遗贴近大众、扎根生活。(完)

来源：中国新闻网

第九届“以慈化瓷”两岸陶艺文化交流活动在上海启幕

上海6月13日电(范宇斌)第九届“以慈化瓷”两岸陶艺文化交流活动13日在上海市虹口区下海庙启幕。本届活动延续十二年两岸文化交流之约，汇聚两岸260余位陶艺家及嘉宾，以陶瓷为纽带，搭建两岸艺术互鉴、民心相通的优质平台。

　　“以慈化瓷”始创于2014年，是上海知名的常态化两岸陶艺交流品牌。本次活动立足下海庙百年人文底蕴，融合虹口海派开埠文化与滨江地域特色，凝练“瓷之匠心、慈之向善、海之包容”内核，塑造“瓷在虹口、慈在下海、情在两岸”的交流特色，为传统陶艺交流融入海派人文特质。

　　本届活动规模再创佳绩，50余位台湾艺术家专程赴沪，参会群体涵盖业界泰斗、资深匠人与青年新锐。新老艺人同台交流、碰撞创意，充分展现中华陶艺代代传承的蓬勃生机，彰显两岸文化交融、民心相通的良好局面。

　　上海市政协、上海海外联谊会、上海市台办、虹口区相关负责人及两岸艺术界代表出席开幕式，并寄语深耕陶瓷文化、深化两岸艺术合作，助力中华优秀传统文化传承创新。

活动现场。　主办方供图

　　开幕仪式现场，百余名两岸艺术家捐赠原创陶艺作品，由下海庙永久珍藏，寄托两岸同根同源的深厚情谊。本次活动组委会向寺庙赠予飞跃太空同款瓷塑《风行安步》，寓意两岸文化交流行稳致远，下海庙以书法作品回赠，实现文脉与匠心交融共生。

　　本次活动配套的“瓷聚虹口·艺融两岸”学术论坛落地世界会客厅，聚焦AI科技赋能、非遗活化、现代陶艺创作、陶艺助力乡村振兴等前沿议题多维研讨，为两岸陶艺创新发展凝聚共识。

　　十二载窑火不息，一瓷联结山海同心。此次活动是两岸陶艺交流成果的集中展示，更是赓续中华文脉、凝聚两岸民心的生动实践。

　　未来，“以慈化瓷”两岸陶艺文化交流活动将持续立足上海、联动两岸，常态化开展艺术、技艺、青年交流，持续深化两岸文化交融共生。(完)

来源：中国新闻网

千年“中国白”遇见深圳 德化瓷美学展圈粉年轻人

位于深圳市的关山月美术馆弧形展厅里，福建省陶瓷艺术大师连德理的《神话》悬在光影里，薄如蝉翼的瓷衣几乎要随风动，坚硬的瓷土竟化出丝绸的飘渺；德化百年老字号“蕴玉瓷庄”第四代传人苏献忠的《纸》立在粗粝砖座上，层层叠叠的“瓷页”半卷半舒，白得纯粹的背景前，应照出“有无相生”的东方智慧。

　　“非·常白——‘中国白德化瓷’美学大展”自4月初在关山月美术馆亮相以来，已吸引逾万名观众，《神话》《纸》等精品经年轻人在社交媒体曝光而走红。

德化白瓷作品《神话》引来观众欣赏。彭程 摄

　　“入场观众中很大一部分是年轻人，其中不乏从香港过来观展的。”关山月美术馆馆长陈俊宇告诉记者。

　　德化白瓷素有“白如雪、明如镜、薄如纸、声如磬、润如玉”的美誉，早在宋元时期就随海上丝绸之路行销海外，被欧洲人称为“中国白”。“南海一号”宋代沉船出水文物中，德化窑瓷器约占三分之一。

　　德化白瓷近年来在国家博物馆、中国美术馆、上海中华艺术宫、清华大学艺术博物馆、广东美术馆，甚至在国外多个重要博物馆和美术馆频频亮相，多数以历史脉络梳理或工艺成就陈列为主。关山月美术馆意识到，在深圳的展出，要从美学高度与哲学层面重新诠释白瓷。

德化白瓷作品《纸》引来观众欣赏。彭程 摄

　　“君子比德于玉，德化白瓷则是‘以瓷比德’的存在。”陈俊宇说，它的白，是君子之白，是仁、义、智、勇、洁五德的外化；它的形，是心手合一的造化；它的器，是道器相即的见证。正是基于这样的理解，展览以“形而上者谓之道，形而下者谓之器”为核心理念框架，设计“非常·道”“非常·形”“非常·器”三大篇章。

　　展览把中央厅的入口设计成窑口的形状，让观众通过这个走廊，仿佛走进历史时空。中央厅以“儒释道”文化内核为基点呈放射状延伸，串联起从“历史之道”到“文以载道”的叙事脉络，汇聚古代德化白瓷珍品30件套、现当代艺术精品190件套。

　　“非常·道”聚焦文化精神的源流，“非常·形”呈现技艺的极致表达，“非常·器”回归器物本真。展览还特意梳理了海外关于德化瓷的古代文献。

　　“德化一个县城藏着几千家手工作坊、几百位工艺大师，这条活态传承的生态链，本身就是完整的文化基因图谱。”陈俊宇说。

　　据了解，策展团队在一年之内往返德化5趟，走访近百家艺术家工作室，说服多位艺术家拿出各自精品，以代表性作品强化各章节表达。

　　关山月美术馆展览策划负责人、该展策展人程平说：“从展览开始部分‘古情不尽东流去，此处白云常映水’，到展览终章‘白云还自散，明月落谁家’，一条将‘中国白’视作‘一朵有根的云’的叙述暗线也深嵌其中，我们期待观众通过‘白’的表面，看见中国文化的厚重底蕴。”

关山月的梅花和德化白瓷融为一体。彭程 摄

　　关山月的墨韵与瓷韵也在此融合。图壤设计团队与福建省工艺美术大师庄晓阳将关山月美术馆馆藏佳作——关山月《十六字令·梅》的铁骨与繁花，以德化白瓷烧制技艺中的浮雕与阴刻双法，镌刻于杯壁。枝干以浮雕隆起，如铁骨横空，触手可及；花瓣纹理以阴刻勾勒，似暗香浮动，若隐若现，令不少观众驻足欣赏。

　　陈俊宇认为，德化白瓷在古代从海上丝绸之路的起点泉州出海远销，是东西文化交流的符号之一。作为“设计之都”的深圳也是港口城市。以深圳为窗口，让千年瓷韵与当代设计对话，观众看到的不只是器物本身，更是一种超越国界的文明对话。年轻人通过展览能切实体会到，中西文化的交融并非近代产物，而是早已融入千年文明之河的深层底色。

　　暮色漫过展厅时，又有年轻人举着手机凑近《神话》，屏幕微光映着瓷面的莹润。(完)

来源：中国新闻网

把藏品当成装饰品，景德镇这家民宿开成了小型博物馆

端午未至，作为全国网红旅游城市，千年瓷都景德镇又迎来酒店民宿预订。然而，在火爆的市场热度下，随着酒店民宿的存量持续剧增，景德镇民宿行业也在大浪淘沙中进入差异化、特色化、品质化竞争的新时代。

在浮梁县城郊的山林深处，有一家民宿正悄悄把“住一晚”变成“逛一座博物馆”。而且，这座博物馆里的每一件藏品，都是客人可以伸手触摸、伴你入眠的装饰品。

民宿的名字道出特色——半山诗瓷，将山景、瓷韵和文艺融为一体，就连民宿门头和各房间的标牌，都是特别请景德镇当地老师傅手工题写、烧制的瓷板。

走进半山诗瓷，白色院墙的墙洞里，不同款式、不同颜色的陶瓷艺术品错落摆放，仿佛随时准备与人对话。800平方米的院子里，半人多高的手绘大花瓶立在碧绿的草坪中，鹅卵石和碎瓷片铺就的小径旁，已有百余年历史的十二生肖人身兽首被整齐安放在瓷墩上，充满艺术气息。

茂密的竹林下是露天泳池，摆着大象和“三不猴”石雕。穿过摆有两个小和尚石雕的小径，院墙外可直通山林，负氧离子沁人心脾。

更令人惊叹的是室内，景德镇国营十大瓷厂的手工手绘陶瓷，欧美、日本、中东、非洲各地的中古铜器，近百岁的铜质双喇叭留声机和民国电话机，铜香炉、铜烛台、铜钵、铜罄、仿圆明园景泰蓝座钟……就连卧室墙上也挂着不同国家的铜赏盘。

客厅里，竹编、玉雕、紫砂、漆雕等儿时记忆里的老物件摆得满满当当，让人一时分不清是住进了民宿，还是穿越进了收藏家的私人展厅。中日不同款式铜铁瓷茶具，也足以让茶迷把玩半天。

“我个人平时喜欢收藏，独乐乐不如众乐乐。”负责人詹茂灿说，他希望这里不只是“歇脚的驿站”，而是一扇读懂千年瓷都的小小窗口。二楼客厅，蹦床、电子琴、古琴、吉他、二胡、儿童帐篷、桌上足球……让孩子和大人都能找到自己的乐趣。

民宿身后就是千亩原始山林，窗外青葱杉树林触手可及。“中国人对大山有着与生俱来的亲切感，艺术与生活是相通的，我们最想传递的是一种宁静、朴素，又淡雅的生活方式。”詹茂灿说，民宿所有布草不用漂白粉，消杀后全部自然晾晒，“天气好的时候，能闻到被子上阳光的味道”。

“观春季的雨，听夏季的虫鸣，赏秋季的落叶，闻冬季的冷冽。”在詹茂灿看来，夜晚竹林下，一家人坐在泳池边的遮阳棚下谈天说地，看乡村夜空的满天繁星，感受夜风穿山林，偶尔还听到村里的犬吠，一身的疲惫顿消，感觉时间会慢下来。

也因此，在景德镇民宿狂潮中，这座藏匿于城郊山林间的“小型博物馆”，显得十分独特。它留住的，不只是一个夜晚，也是乡村山林闲适生活的诗意生命力。（刘俊杰）

来源：河北青年报

韩国陶艺家结缘云南潦浒 助千年陶镇提质扬名

“火焰在窑里跳动，柴烧的声响像一支交响乐。”回忆三年前第一次在云南省曲靖市越州镇潦浒村点燃龙窑，韩国陶艺家郑东薰记忆犹新，称那一刻只想“与其合二为一”。

　　郑东薰曾任韩国圆光大学陶瓷艺术学院院长，从事陶艺五十余年。2023年，他应邀来到云南潦浒，参与当地陶瓷文化的保护、研究与对外交流，潜心至今。

　　在郑东薰看来，中国是瓷器的重要发源地，在世界陶瓷史上地位独特。“英文里的‘china’，本就指瓷器。”他说，而潦浒，正是这条脉络上一处难得的活样本——现存明代以来的龙窑及遗址16处，数量居全中国之首，其中12处窑火不熄，仍以柴烧的方式制陶。

图为云南省曲靖市越州镇潦浒村一隅。曲靖市委宣传部 供图

　　据研究潦浒陶瓷三十余年、著有《潦浒陶瓷史》的学者王启国介绍，潦浒制陶始于宋代，明清时已发展为滇东重要的陶瓷集镇；古桥、古街、古码头与一间间作坊相连，至今成片保留着依山而建的古龙窑，窑火未熄，从选泥、踩泥、揉泥到晾坯、装窑，传统工序数年未断。

　　更令郑东薰惊叹的，是潦浒脚下的泥土。潦浒坐落在珠江源头南盘江畔的丘陵地带，江水绕村、青山环抱，陶土、水、薪柴一应俱全。当地陶土资源尤为丰富，有五色土、大白土、金刚泥、白果青泥等数个品类。

　　“在过去，受限于工艺与认知，这些陶土往往被混杂使用，加之烧成温度偏低，难出精品，潦浒陶也因此长期声名不显。”郑东薰说。三年来，他对本地泥料逐一分析、试烧，将烧成温度大幅提高，让潦浒陶得以烧出更坚致、更高品质的器物；还利用当地陶土中富含的火山遗留物，将曾被视作“杂质”的天然斑点化为潦浒陶的独特标识，又把云南的茶叶、烟叶、咖啡灰化后引入古法灰釉，既守住中国草木灰釉传统，也烧出云南本土气质。

　　“柴烧的色彩全凭窑火和落灰，出窑前难以预料，配方与火候还得反复验证，研究仍在继续。”郑东薰说。

6月2日，韩国陶艺家郑东薰正在制陶。白玲 摄

　　在改良陶艺的同时，郑东薰还着力推动潦浒柴烧“走出去”。他坦言，长期以来，海外不少人通过日本陶艺认识柴烧，对其背后的中国根脉了解有限。为此，他与当地团队持续在当地举办国际陶艺创作营，先后邀请韩国、美国、马来西亚、新加坡、日本等国家和地区的陶艺家、学者与青年创作者，全程参与制坯、装窑、烧窑。

　　如今，这样的探索与交流，正汇入潦浒的整体转型。近年来，当地依托成片古龙窑和活态技艺，推动潦浒由单一的陶瓷产地，向陶瓷文化体验、文旅融合转型。据了解，潦浒制陶户年收入普遍超二十万元，以国际陶艺创作营为代表的对外交流影响日增。游客走进龙窑，可观看古法烧制；步入作坊，能亲手拉坯。古老的窑火，正成为一扇连接历史、乡村与世界的窗口。

　　“人生不过百年，真正的好艺术却能传承千年。”郑东薰期待，与潦浒人一道守着这炉不灭的窑火，以持续的研究与交流，让更多人重新认识中国陶瓷文化，也让更多海外艺术家从潦浒出发，读懂中国龙窑柴烧的深厚底蕴。(完)

来源：中国新闻网