百年典藏首渡重洋 124套英国工艺美术运动珍品亮相天津

天津5月31日电 (周亚强 冯宏杰)《自然之美——威廉·莫里斯与英国工艺美术运动》展览31日在国家海洋博物馆大临展厅开展。记者了解到,该展精选来自英国维多利亚与艾尔伯特博物馆(V&A)的124套与英国工艺美术运动相关的典藏珍品,其中多件已多年未公开展出,绝大多数系首次在中国亮相。

展览共分“制造”“社会”“灵感”“家居工艺美术品”四大板块,涵盖了19世纪英国著名设计师威廉·莫里斯(William Morris,1834-1896年)及其追随者的经典之作,包括艺术家设计稿、壁纸、纺织品、家具、陶瓷、金属制品和珠宝等。每件展品都深刻诠释了艺术与生活的融合,承载着百年前工匠和设计师们对美好生活的向往,引领观众近距离领略“英国工艺美术运动”的思潮与魅力。

  据了解,英国工艺美术运动的设计强调“师承自然”、忠实于材料和适应使用目的,在装饰上反对矫揉造作的维多利亚风格和其他各种古典、传统的复兴风格,提倡哥特风格和中世纪的风格,主张设计的诚实、诚恳,反对设计上的哗众取宠、华而不实的趋向。该运动以英国为中心,吸收借鉴了东方艺术风格,影响了不少欧美国家,具有深远的影响和人文意义。

据国家海洋博物馆副馆长刘洁介绍,近年来,国家海洋博物馆积极开展海外文物策展工作,此次展览是国家海洋博物馆今年举办的首次海外文物入境展,也是继“大河文明”“峇峇娘惹的世界”之后,引入的第三个海外文物入境展。

  本次展览由天津国家海洋博物馆、中国文物交流中心、英国维多利亚与艾尔伯特博物馆(V&A)联合举办,将持续展至2025年10月8日。

来源:中国新闻网

国内首次唐代青花瓷专题展在郑州开展

郑州5月23日电 (王宇)5月23日,国内首次唐代青花瓷专题展“丝路华章——唐代青花瓷瑰宝展”在河南南水北调博物馆开展,国内多家博物馆及文物考古研究机构收藏的百余件唐代青花瓷及相关珍贵文物亮相。

  其中,“黑石号”沉船出水的唐代长沙窑青釉碗、扬州唐城遗址出土的唐青花执壶、郑州唐墓出土的唐青花塔式罐等一系列重量级文物,首次集中亮相。

  据主办方介绍,本次展览分“大唐风华”“青花故乡”“丝路传奇”“蓝彩之魅”四个主题单元。“大唐风华”单元全方位展示大唐时期瓷器制作的精湛技艺和独特风格,带领观众穿越时空,感受盛唐的辉煌与灿烂;“青花故乡”单元则聚焦巩县窑的考古发掘成果,通过现场复原、文物展示和多媒体介绍,生动呈现唐青花塔形罐的风采,以及巩县窑在青花瓷制作与传播的源头地位;“丝路传奇”单元借助地图、图片、文物等多元展示方式,深入介绍丝绸之路的路径和历史背景,揭示唐代青花瓷在对外交流中的重要作用;“蓝彩之魅”单元以时间为线索,系统梳理唐青花对后世及国际陶瓷发展的深刻影响。

图为郑州唐墓出土的青花塔式罐。 王宇 摄

  在展厅中央,两件郑州唐墓出土的青花塔式罐格外引人注目。罐身绘有“童子步打球”“牡丹花”等精美纹饰,钴蓝线条灵动流畅,人物姿态栩栩如生。这两件青花塔式罐尽显唐代釉下彩瓷的绝代风华。

  中国古陶瓷学会有关专家表示,唐青花不仅是中国陶瓷史上的重要里程碑,更是丝路文明交融、文明交流互鉴的生动见证。

  本次展览由郑州市文物局主办,河南南水北调博物馆、郑州市文物考古研究院、郑州大象陶瓷博物馆承办,将持续至今年8月底。

来源:中国新闻网

《瓷韵微吟》编辑手记——以诗绘瓷,共赏中国瓷器千年风华

在编辑《瓷韵微吟》这本书的日子里,我仿佛穿行在时空的长廊,与作者蔡暄民先生一同漫步于中国瓷器的辉煌历史之中。这本书,不仅仅是一部关于瓷器的鉴赏集,它更像是一部跨越千年的史诗,用诗歌的形式,细腻地描绘了瓷器的生命力和历史的厚重。

蔡暄民先生,一位集书法家、作家与收藏家于一身的文化大家,其艺术视野广阔,深耕于书画、古陶瓷、青铜器及古典家具等多个领域,对中华历代书画艺术及古陶瓷文化拥有独到而深刻的鉴赏眼光。作为《大众电视》杂志的创始团队成员之一,以及金鹰奖的重要奠基人,他曾担任《大众电视》杂志社编辑部主任,为传媒界的发展贡献了卓越的力量。如今,蔡暄民先生身兼数职,不仅是商务部上海进口博览会艺委会的特聘专家,同时担任华夏古陶瓷科学技术研究院院长、东明白庐艺术馆馆长及上海御承堂博物馆董事长等要职,以其深厚的学术底蕴和丰富的实践经验,持续推动中华传统文化的传承与创新。

诗韵瓷魂,共鉴文化

本书循着中国瓷器发展的脉络,以现代诗为载体,辅以描述瓷器名称、器型、来历、窑口、基本特征、历史价值等简要的考释文字,开创了国内收藏鉴赏类书籍的首例。蔡暄民先生以其深厚的艺术修养和对瓷器的无限热爱,为我们呈现了50余件官窑瓷器的前世今生。在编辑加工过程中,我们特别注重保持蔡先生文字的原汁原味。他的语言既有诗人的浪漫,又有学者的严谨。

从窑工的心血到历史的沉淀,每一件作品都承载着丰富的文化意义和艺术价值。书中的每一件瓷器,都承载着窑工画师的心血,历经高温炼制,凝聚了天地造化的眷顾。它们或曾进入深宫侯门,或被文人墨客把玩,有的深埋地下数百年,如今都以它们独特的光亮、色泽、韵味,默默无言地供有心人细细揣摩。

书中展示的珍稀藏品,部分曾在2016年杭州G20峰会以及连续四届上海进口博览会、北京国际服务贸易交易会等七项国际盛会中作主题展示,赢得了国内外广泛的赞誉与关注。

精美设计,彰显底蕴

在《瓷韵微吟》的成书过程中,书籍的设计同样扮演了举足轻重的角色。与设计师的紧密合作,如同匠人与瓷土间的默契对话,让我们在书籍的视觉效果上达成了完美的统一。整本书内容与设计互为表里,将中国瓷器的生动气韵和文化完美展现。

本书整体采用裸脊装。护封通过模切工艺展现瓷片,与内封完整器相映照,整体与部分的冲突使历史在时间和空间上得以重建,灰色质地纸张的选择也呈现出厚重感;同时,在追求简洁素雅风格的基础上,以激凸、烫金、UV等工艺为内外封面架构不同层次。

内文编排也注重整体与部分的联结。章首部分简要的瓷器史及大范围的留白,既为文字内容提供了无限的延展,又与诗歌的特点相呼应,同时为读者提供了无限的想象空间。整体架构层层推进,弥补了传统诗歌集作品在设计上很难体现完整性的缺憾。

传承文化,共筑文化强国梦

在《瓷韵微吟》的编辑过程中,最打动我的是以诗绘瓷的魅力,也是瓷器与诗歌结合的魅力。这种结合不仅仅是艺术形式的创新,更是一种文化的传承。蔡暄民先生以其独特的视角,让我们重新认识了中国瓷器的美,也让这份美得以在诗歌中永存。

在传承文化的征途中,我们不仅是历史的见证者,更是未来文明的筑梦者。在《瓷韵微吟》的字里行间,我们不仅读到了诗与瓷的深情对话,更感受到了文化传承的深远意义。这本书,如同一座桥梁,连接着过去与未来,让我们在品味千年瓷韵的同时,也肩负起共筑文化强国梦的使命。

《瓷韵微吟》现已与大家见面,在此诚挚地邀请每一位读者,打开这本书,跟随蔡暄民先生的笔触,一起感受瓷器的韵律,一起在诗与瓷的交响中,触摸历史的脉络,感受文化的传承。

来源:周口网 

百余件青白瓷亮相景德镇 展宋代风雅韵致

景德镇5月21日电 (李韵涵 程万海 余乐进)20日,“唯我青白——景德镇历代青白瓷文物修复展”在江西景德镇陶阳里历史文化街区开幕,110件宋代青白瓷文物和复刻文物展现宋代风雅韵致。

20日,“唯我青白——景德镇历代青白瓷文物修复展”在江西景德镇陶阳里历史文化街区开幕。景德镇市委宣传部 供图

  千年不熄的窑火,孕育了景德镇璀璨的陶瓷文化。青白瓷作为景德镇陶瓷文化的重要瑰宝,宛如“白中泛青、青中透白”的美玉,承载着宋代的风雅韵致,见证了景德镇制瓷技艺的巅峰水准,更是中国古代陶瓷艺术长河中一颗熠熠生辉的明珠。

  此次展览以“溯青白源,传非遗技”为核心,通过“器物修复”与“非遗传承”双线叙事,展现青白瓷从晚唐萌芽、宋元鼎盛到现当代复兴的完整脉络。展览用音律、图画、诗词以及文字,最大限度地还原了宋代的茶、酒、食、香、花、文房以及居室妆奁,为观众搭建了一座穿越时空的桥梁,让观众从诗词宋画中的器物看宋代生活美学,透千载时光窥宋时余晖。

  展览现场,捐修人、策展人、修复师和复刻工匠现场分享在文物修复与传承中的感悟,让观众深入了解展览台前与幕后的感人故事。同时,展览主办方举办与青白瓷有关的宋代生活雅集以及花道、茶道、香道等各类艺术沙龙和研学体验等系列活动,并将其贯穿展览始终,持续提升展览热度,使其成为景德镇文化遗产保护品牌活动。

  据了解,“唯我青白——景德镇历代青白瓷文物修复展”由中国文物保护基金会、腾讯公益慈善基金会支持,景德镇市申遗办主办,景德镇陶瓷大学考古文博学院、景德镇陶溪川青白瓷博物馆承办。(完)

来源:中国新闻网

恭王府博物馆藏明清家具与现代陶艺展贯通古今时空

北京5月20日电 (记者 应妮)“器以载道——恭王府博物馆藏明清家具与现代陶艺展”日前在恭王府博物馆开展,展览共展出明清家具29件,以及18位当代艺术家创作的28件陶艺作品。

展览现场。 恭王府博物馆供图

  展览邀请清华大学美术学院教授、中国美术家协会陶瓷艺术委员会主任白明与恭王府博物馆共同策划,以“场域记忆”为主要思路,通过展陈与灯光的剧场化叙事,构建古建空间、明清家具与当代陶艺的关联。希望借当代创作激活历史记忆,以一系列蒙太奇式的时空结构,展现中华民族道法自然、厚德崇礼、惜材重艺的哲学思想与造物巧思,解读中式美学要义,传承弘扬工匠精神。

展览现场。 恭王府博物馆供图

  展览根据恭王府嘉乐堂正殿及东、西配殿院落布局划分三个主题单元:正殿“以素为绚”陈列多件明代家具,简约内敛线条流畅的黄花梨官帽椅、翘头案、亮格柜等与多种风格尺度的当代陶艺作品“零距离”亲密互动,形成一个个相互关联又和而不同的“微展览”;西配殿“以繁入简”,将清代家具的繁复雍容、沉郁厚重与青花、釉里红、德化白瓷、质朴粗陶等对比设置,清雅的茶器倩影在双重镜面的反射下映上墙壁;东配殿“寄此山林”,侧重于表现园居生活,成对的玫瑰椅与兄弟般的平头、翘头案,在星系银河、《新石器》山峰穿越陶环与屏风瓷板画之间遥相呼应,让人联想到恭王府萃锦园的叠石花径、湖色天光。

展览现场。 恭王府博物馆供图

  策展人白明表示,这次展览让文物家具从博物馆库房回归历史场域,当代陶艺作品更得以进入一个贯通古今的时空隧道,两种习见器物的实际功用与精神审美在充满张力的展览现场交互呈现,使观众可以从一个崭新的角度体悟中国传统哲学思想,从“器以载道”中发现生活之美

  据悉,展览将持续至7月6日。

来源:中国新闻网

庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展在侨乡晋江展出

福建晋江5月18日电 (记者 孙虹)今年5月18日是第49个国际博物馆日。“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”当天在侨乡福建泉州晋江市博物馆开展,首次展出澳大利亚华侨庄铭博、高克娟伉俪无偿捐赠给家乡晋江的1823件藏品,其中中国文物艺术品1521件、其他藏品302件。

  据了解,这次捐赠是晋江乃至泉州有史以来数量最多的单次文物捐赠,也是中国规模较大的海外文物艺术品回流捐赠项目。活动现场,晋江市委常委、宣传部部长黄少伟为捐赠人庄铭博、高克娟伉俪颁发感谢状。

5月18日,“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”在晋江市博物馆开展。图为向捐赠人庄铭博、高克娟伉俪颁发感谢状。刘翼 摄

  北宋龙泉窑刻莲花碗、南宋龙泉窑贴双鱼纹洗、明万历青花仙鹤图盘、清乾隆铜胎掐丝珐琅三足炉……本次展出的捐赠品涵盖陶瓷、珐琅、漆木器、玉石器、金属器、纺织品、邮票、纸币等几大门类,时间跨度自汉唐至民国时期,基本完好地保存着往昔的风貌,具有一定的文物价值。尤其是外销产品特色突出,不乏海上丝绸之路的重要历史见证和研究资料。

  “明清时期,从西方传入的珐琅工艺在中国匠人手中发扬光大,与中国的错金、错银镶嵌以及绘画、雕刻、陶瓷、刺绣等技艺融合,成为中国工艺美术的集大成者。清晚期,中国珐琅工艺从宫廷流入民间,后远销海外,获得了世界各地收藏家的青睐。”晋江市博物馆馆长林铅海介绍,此次庄铭博、高克娟伉俪捐出的文物中有300多件珐琅器,不仅系统填补了泉州此类藏品的空白,也是一段中外文明互鉴、审美互通的佳话。

5月18日,观众参观“器载归途——庄铭博高克娟伉俪海外收藏捐赠特展”。柯宁 摄

  庄铭博表示,“希望通过这次捐赠为家乡的文化建设添砖加瓦,让更多人了解和传承中华传统文化。同时也希望自己的举动能够带动更多海外侨胞关注文物回流事业,让更多文物绽放属于它们的光芒。”

  “庄铭博、高克娟伉俪的义举,不仅让流散海外的文化瑰宝重归故土,更以实际行动为侨乡精神注入了新的活力。”晋江市副市长吴尊意如是说。

  在“国际博物馆日”“中国旅游日”系列活动期间,晋江精心筹备了文物展览、非遗展演、非遗山海行体验等14项活动,让沉睡的文物“活”起来,让厚重的历史“潮”起来,让市民和游客朋友领略“海丝侨乡”的独特魅力。吴尊意表示,晋江将以此为契机,携手守护文化遗产、共筑精神家园,在“锦绣山河”中开启“美好旅程”。

来源:中国新闻网

(寻味中华丨非遗)汝瓷:一抹天青醉古今

关于汝瓷的来源,有一个美好的传说,与北宋皇帝宋徽宗的梦有关。

  相传,宋徽宗曾梦到雨过天晴后天空出现天青色,梦醒便下令烧制天青色瓷器。最终,汝州(今河南省汝州市)工匠完成了皇帝的愿望。

  宋徽宗的梦无从考证,但汝州工匠烧制的瓷器——汝窑瓷器流芳至今。河南省汝州市汝瓷协会名誉会长范随州接受记者采访时表示,“汝瓷开创了中国瓷器史上的鼎盛时代。”

2025年2月,河南宝丰汝窑博物馆馆藏文物“北宋汝窑天青釉莲花式瓷碗”。 王宇 摄

  范随州介绍,汝瓷是宋代宫廷御用瓷,其烧制工艺在中国陶瓷史上地位显著,可谓“天下名瓷,汝窑为魁”,汝窑也因此位列宋代五大名窑(汝窑、官窑、钧窑、哥窑、定窑)之首。著名画家李苦禅曾言,“天下博物馆,无汝(瓷)者,难称尽善尽美也”。

  一踏入“中国汝瓷文化之乡”汝州市,一尊巨型天蓝釉荷叶口瓶雕塑映入眼帘,它被称为汝州“市标瓶”。其蓝本为元代天蓝釉荷叶口瓶。

  汝瓷尤以素淡高雅、明净润泽的天青、天蓝釉色为贵。“青如天,面如玉,蝉翼纹,晨星稀,芝麻支钉釉满足”,被世人称为“似玉非玉而胜玉”。

 “窑工七十二,方可成器”。范随州指着他写满详细数据的“汝瓷笔记”说道,“每一件精美的汝瓷作品诞生,要经过选料、练泥、制坯、制釉、施釉、烧制等七十多道工序”。

  范随州介绍,天蓝釉的形成主要是烧制过程中窑位与火候恰臻妙处,这也导致成品率低,“比如烧一窑汝瓷通常要6吨柴、53个小时,而最终成品率通常会低于5%。”

  在他看来,汝瓷珍贵之处还在于它是唯一以“玛瑙为釉”的瓷。据传,宋代工匠大胆尝试在釉料中加入研磨成粉的玛瑙,最终烧制出独特的天青色瓷器。

  因传统柴烧耗时耗力,成品率又低,加之战乱等各种因素叠加,汝瓷烧制技艺曾一度失传。新中国成立后,汝瓷得以恢复烧制并发展壮大。2011年,汝瓷烧制技艺被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。此后,汝瓷企业遍地开花,烧制技艺也从传统柴烧增至气烧、电烧等,成品率逐渐提升。

  范随州与夫人王振芳仍坚持柴烧工艺,但现在更重造型、用途的创新。记者在他们创立的弘宝汝瓷文化园发现,夫妻二人设计创作的《青春》《立业》《不惑》《知命》《耳顺》《自在》六把汝瓷壶,格外引人注目。

  “从外观棱角分明的《青春》到圆润平和的《自在》,暗喻人的一生从年轻时的锋芒、冲动到年老时的看透、自在。”王振芳介绍,这一组“岁月之壶”与众多消费者共情,线上和线下销售火热。

 弘宝汝瓷还推出了热销产品:汝瓷“扬声器”。用汝瓷制成弯曲的管子,中间开了凹槽,把手机放进去调大音量,声音便带着独特瓷响放开,听上去神奇且韵味十足。

  “目前,我们打造的‘汝瓷+科普’融合创新模式,各方评价良好,让参观者一边现场体验少林功夫、非遗展演,一边沉浸式体验汝瓷创作。”范随州说。

  如今,汝州市共有汝瓷生产与销售企业484家,从业人员达5000余人。汝州市所在平顶山市还全面推进建设陶瓷文化新空间,蒲城古陶文化产业园、中国大唐文化苑研学基地等相继落成,为公众提供更多了解和体验陶瓷文化的机会。

来源:中国新闻网

“国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾举行

宜宾5月17日电(吴平华 曹慧君 庄歌尔)17日,在第49个“5·18国际博物馆日”之际,由四川省文物局、重庆市文化和旅游发展委员会(重庆市文物局)指导,国家文物出境鉴定四川站支持,“宜博鉴宝”——2025年“5·18国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾市博物院举行。

此次活动是川渝文博单位首次联动,通过“川渝地区文物鉴定与学术交流联盟”搭建的服务平台,邀请具有丰富经验的鉴定专家,为民间收藏爱好者免费鉴定藏品的同时也普及收藏知识,为人民群众提供优质的文化服务。

 当日,共有15位收藏者带着47件(组)物品参加此次鉴定,包含金属、陶瓷、书画、玉器、杂项等各类藏品,以书画居多。专家们一一仔细端详、认真鉴别,通过观器形、听声音、触手感、察细节等方式,仔细研究藏品,从材质、工艺、造型、纹饰、款识等多维度进行综合分析,依据科学的研究方法和丰富的实践经验,给出了客观、准确的鉴定意见。

  活动现场,宜宾市博物院工作人员还向现场观众及收藏爱好者们分发新修订的《中华人民共和国文物保护法》宣传手册,讲解文物保护的重要性、破坏文物需承担的法律责任等内容,提醒广大收藏爱好者,收藏不应抱“捡漏”心理,多到博物馆参观,观察藏品文物的细节,学会欣赏,更好地体会到收藏的快乐。

  此次活动不仅进一步发挥了博物馆公共服务职能,推广了如何合法合规开展收藏活动,科普了历史文化知识及藏品鉴定知识,也为收藏者们提供了难得的交流、学习机会,引导广大文物收藏爱好者正确理解文物价值,科学、理性收藏,共同保护好我们的文化遗产。

来源:中国新闻网

浙江庆元新发现一处唐代窑址

丽水5月15日电(傅飞扬 吴梦飞)“这次我们新发现的一处唐代窑址位于竹口镇黄坛村青峰山一侧,被命名为‘青峰窑’,经专家初步鉴定,该窑址出土瓷片与2014年发掘的唐代黄坛窑遗存特征高度一致,为研究浙西南唐代制瓷业提供了珍贵实证。”15日,浙江省丽水市庆元县文物保护所所长陈化诚说。

  今年3月,庆元县第四次全国文物普查组在黄坛村附近山丘地表发现散落的青瓷残片。随后,工作人员对周边展开排查,最终在一处被道路覆盖的坡地边缘发现多处瓷片及堆积层。陈化诚回忆说,为寻找线索,普查组几乎踏遍了附近的每座山丘。

  为确认窑址年代与性质,普查组将现场采集的瓷片与2014年黄坛窑址出土标本进行比对,并邀请相关专家赴庆元鉴定。

5月13日,窑址现场采集的瓷片。吴梦飞供图

  浙江省文物考古研究所汉唐宋元考古室(水下考古中心)主任、研究馆员谢西营曾主持庆元南宋胡纮墓及黄坛窑址考古发掘。

  “这个窑址的面貌,跟2014年发掘的黄坛窑址面貌是基本一样的——两者均以青中发灰的釉色、平底碗盏及匣钵支烧工艺为典型特征,且均生产大型缸、盘口壶等器型,窑具使用垫饼等同类工具。”谢西营表示,结合地层关系,他们确认青峰窑为唐代遗存。

  庆元地处浙闽交界,自古以来都是瓷土资源富集区。此次发现的唐代窑址,与2014年发掘的黄坛窑址共同构成龙泉——庆元青瓷窑系的重要源头。

  陈化诚介绍说,黄坛窑址是迄今发现的龙泉及周边地区最早的青瓷窑址之一,其产品工艺展现唐代越窑向龙泉窑过渡的特征,如釉色清透、胎骨坚致但烧结程度较低。截至目前,丽水地区已发现的唐代窑址不足5处,新窑址的发现使该时期窑业分布脉络更为清晰。

  “这处唐代窑址点,可以更加充实丽水乃至浙江陶瓷史的面貌。”谢西营说,庆元地区的瓷业面貌丰富多彩,随着后续一系列考古工作的开展,它的价值将更加凸显。(完)

来源:中国新闻网

故宫博物院与香港故宫文化博物馆首次合办多媒体专题展览

香港5月14日电 (记者 韩星童)由故宫博物院与香港故宫文化博物馆联合主办的专题展览“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”13日揭幕。这是故宫博物院和香港故宫文化博物馆首次联合举办的多媒体专题展览。

5月13日,“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”在香港揭幕。 (香港故宫文化博物馆供图)

  此次展览以“纹样”为主题、“沉浸”为核心,提取故宫博物院建筑、陶瓷、织绣等文物上的传统纹样,结合数码创新技术,为观众呈现中国传统纹样背后的文化内涵与当代艺术诠释,让观众以全新视角探索传统文化的魅力。展览将于5月14日至10月13日在香港故宫文化博物馆举行。

  故宫博物院副院长罗先良表示,此次故宫博物院与香港故宫文化博物馆首次联合举办多媒体专题展览,希望共同致力于将中华文化的瑰宝呈现给世界各地的观众,促进不同文化之间的理解和尊重。罗先良期待以数字技术为舟楫,推动传统文化在全球化语境中破浪前行。

5月13日,“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”在香港揭幕。 (香港故宫文化博物馆供图)

  香港故宫文化博物馆董事局主席孔令成表示,中华传统纹饰历久弥新,此次展览善用科技,将文物和建筑的纹饰化静为动,引领中外观众沉浸于传统美学之中。未来香港故宫文化博物馆将继续与故宫博物院并肩,通过创新的策展方式弘扬及传承中华优秀传统文化,发挥香港作为中外文化艺术交流中心的独特优势。

来源:中国新闻网