《慎修思永》新书在京发布 首次系统还原道光御窑全貌

北京6月8日电 (记者 应妮)《慎修思永——十九世纪的中国瓷器：道光御窑篇》新书发布会日前在京举行，该书是一部深入研究道光时期御窑瓷器的著作，首次系统还原道光御窑全貌。

《慎修思永——十九世纪的中国瓷器：道光御窑篇》书影。　主办方供图

　　该书主编、御瓷资料馆创始人奚文骏介绍，全书基于2023年嘉德展览成果，又在各位前辈学者的研究基础上，尝试系统汇编了道光御窑瓷器的学术研究与实物图录。全书分为研究专著与180余件标准器图录上下两册：上册为专题研究，深入剖析生产机制、规模(考证实物约40万件)及宫廷流转；下册收录180余件标准器图录，首次公开故宫未展珍品。该书还提供了权威索引，覆盖90%常见器型，为收藏与研究提供全新框架，助力道光官窑鉴藏。

　　古陶瓷专家、研究馆员耿东升认为道光时期是非常特殊的一个阶段，承前启后，承接乾嘉时期，后开同光新篇章，但一直没有得到应有重视。纵观中国瓷器发展史，有过高潮有过低谷，但是道光作为特殊时期，从造型、工艺、特征等方面都有独特的时代性和艺术性。本书研究独特，结合很多重要文献，尤其实物的对比，对瓷器研究来说是重要的出版成果。

嘉宾现场为新书揭幕。　主办方供图

　　《慎修思永——十九世纪的中国瓷器：道光御窑篇》是一部深入研究道光时期御窑瓷器的权威著作，同时也是首次系统还原道光御窑全貌的集大成之作。本书通过丰富的实物资料、详细的档案数据以及新颖深入的研究，全面梳理了道光御窑瓷器的生产脉络、艺术特色及历史价值。道光时期是清代御窑瓷器烧造历史中较为平稳而又不可忽略的重要阶段，其御窑瓷器上承乾嘉之制，下启晚清御窑的复兴，具有独特的艺术魅力和历史地位。

　　发布会由中海巨门文化发展有限公司主办，北京大羿拍卖有限公司、北京御瓷资料馆、北京羿趣国际拍卖有限公司共同协办。

来源：中国新闻网

在马来西亚吉打州探访义净遗迹

来到马来西亚吉打州，当地文化工作者告诉记者，在探访唐代僧人义净遗迹前一定要“四处走走”，沿着海岸线驾车，眺望日莱峰矗立海岸，目送慕达河蜿蜒入海。

　　海拔逾千米的日莱峰是如灯塔般的地标，慕达河上船只运送货品频繁往来于内地和港口之间。这样的地形地貌决定了古吉打成为“海上丝绸之路”的重要贸易中转站，也是1300多年前，义净乘商船抵达吉打州并由此转赴印度的重要原因。

　　义净是唐代高僧。公元671年，义净从广州出发，循海路赴印度求法，往返途中曾两度抵达古吉打。他被誉为中马友好交流的先行者之一。

　　记者如当年义净海上航行一般，以日莱峰为地标一路驱车前行，来到设于古吉打王国遗迹布秧谷地质公园中的布秧谷考古博物馆。去年7月，由马来西亚国家团结部主办的“义净国际大会”期间，“义净登岸古吉打纪念牌”揭牌仪式在吉打州举行，布秧谷地质公园还专门设立“义净史料纪念走廊”，展示义净生平及其与吉打州的渊源。

　　博物馆工作人员为记者指点，虽然“义净史料纪念走廊”展览已经结束，但“义净和中国元素”在博物馆内依然处处可见。在博物馆醒目位置的展板上，介绍了义净两度到达布秧谷地区的经历，这段记载显示出布秧谷地区当时作为对中国贸易节点的重要性。

　　在博物馆的一处展区内，陈设着从此地出土的众多唐、宋、元代瓷器，其中一款三色瓷碗是唐代文物，制作颇为精美。工作人员介绍，布秧谷地区的木材、海产、矿产和香料受到中国商人青睐；同时，考古和文献研究证明，中国的纺织品、陶瓷等产品在布秧谷地区“被广泛使用”并传播到马来西亚其他地区和苏门答腊等地。

　　离开布秧谷博物馆，记者来到双溪峇都古冶铁厂遗址。这些冶铁厂遗址最早可追溯到2000多年前，近年陆续被开掘出来。曾和考古工作者一起在遗址进行考察的马来西亚汉文化中心主席吴恒灿说，他比对过发掘出来的铁矿石，和义净当年描述的“其所爱者，但唯铁焉，大如两指”几乎完全一致。“这些最新考古成果证明了义净记载的准确性。”

　　马来西亚考古学家莫达教授也表示，结合义净的记载，可以看出此处遗迹体现马来西亚“最早期的炼铁技术”。

　　记者随后来到“义净登岸古吉打纪念牌”所在处——慕达河畔一处美丽的公园。纪念牌以中文、马来文和英文三种文字记录义净两度抵达吉打的历史，吸引游人驻足观看。

　　当记者抵达吉打州探访义净遗迹时，当地寺庙弥陀院恰好举办图文展览，展示义净事迹和马中交流故事。该院负责人说，纪念义净正是为了展现马中之间绵延千年的友好交流。

　　“义净堪称马中交流的重要先驱，他通过文字记载，让后人了解到古吉打王国当年在‘海上丝绸之路’上的商贸盛况，了解到马来西亚先民的文化、生活场景。”吴恒灿说，这是今天吉打州和马来西亚民众不曾忘记义净的原因。

来源：中国新闻网

博物馆打卡，何以让“z世代”着迷

【艺评】博物馆打卡，何以让“z世代”着迷

　　当下，随着“博物馆热”持续升温，逛博物馆已成为深受人们喜爱的一种生活方式。走进博物馆的观众中，“Z世代”年轻人不在少数。以河南博物院为例，刚过去的端午假期，共接待观众3.73万余人次，其中18至35岁人群占比最大，达到59%；由于恰逢儿童节，18岁以下的观众数量大幅增长，达到全部观众的14%，较2024年同期增长7%。

　　在年轻人的参与下，一些有趣味性的博物馆新玩法被解锁：沉浸式妆造、AR赋能逛展、文创产品跨界联动……在各大社交平台上，越来越多的年轻人通过“参与式”打卡分享并传播在博物馆收获的新体验，“博物馆打卡”相关笔记超千万条。

　　为何打卡博物馆成为引爆年轻人社交圈的“新潮流”？

　　从博物馆本身来看，随着各地对文博基础设施投入持续加大，许多博物馆的空间设计、展陈手法和互动装置都发生了显著变化。例如，最近甘肃省博物馆以馆藏国宝级文物铜奔马为原型，打造“绿马和朋友们之家”主题空间，让这一经典IP走进会客厅、书房等6个主题区域，观众可以沉浸式体验“文物的现代生活”。这些硬件的升级，不仅提升了观展体验的科技感和趣味性，也为年轻人提供了打卡、拍照、分享的新场景，吸引他们走进博物馆，拉近与历史的距离。

　　而更能引发年轻人共鸣的，还在于博物馆提供的“情绪价值”与文化体验。今年4月，河南洛阳博物馆一对北魏时期的牵手女陶俑走红，不少网友也以闺蜜牵手的姿势身着汉服晒出了同款打卡的照片，引发短视频平台“和千年闺蜜拍同款”话题。

　　景德镇中国陶瓷博物馆的沉思罗汉变为“无语菩萨”、三星堆青铜面具表情丰富戳中“萌点”、陕西历史博物馆的唐彩绘陶俑仿佛“受了委屈”……近年来，许多博物馆文物陆续以表情包的形式“出圈”，配上文字更显轻松幽默，成为“Z世代”表达情绪的符号。社交媒体上，年轻人晒文物“二创”层出不穷，一个个“文物标本”变成了创意激发器、时光穿越门，并迅速在社交媒体上发酵，进一步吸引更多年轻人走进展厅。

　　与此同时，博物馆文创团队也通过线上线下联动调研，不断迭代产品和服务，从年轻人的展览喜好出发，开发出越来越多富有IP魅力的文创产品和主题活动。一些精美的文创产品，还因其美学价值成为“社交货币”，引发年轻人打卡“晒同款”。国家博物馆推出的凤冠造型冰箱贴，自推出后仅8个月销量就突破百万件，衍生产品系列销售额破亿元，成为国博文创史上的现象级爆款。这一成功案例背后，恰恰体现了博物馆对年轻人观展心理的精准洞察。

　　当然，博物馆在贴近年轻人喜好，挖掘文物内涵、创新呈现方式的同时，也要注意避免过度娱乐化、营销化。因此，博物馆在把文化表达变得更潮流、把文博展览变为新时尚的同时，也要注意尊重文物原貌、尊重其历史价值，让年轻人参与“打卡”的同时，不仅仅停留在表面的拍照打卡，也要助力中华优秀传统文化的创造性转化与传播，实现博物馆与年轻人文化需求的双向奔赴。

来源：工人日报