(寻味中华丨非遗)汝瓷:一抹天青醉古今

关于汝瓷的来源,有一个美好的传说,与北宋皇帝宋徽宗的梦有关。

  相传,宋徽宗曾梦到雨过天晴后天空出现天青色,梦醒便下令烧制天青色瓷器。最终,汝州(今河南省汝州市)工匠完成了皇帝的愿望。

  宋徽宗的梦无从考证,但汝州工匠烧制的瓷器——汝窑瓷器流芳至今。河南省汝州市汝瓷协会名誉会长范随州接受记者采访时表示,“汝瓷开创了中国瓷器史上的鼎盛时代。”

2025年2月,河南宝丰汝窑博物馆馆藏文物“北宋汝窑天青釉莲花式瓷碗”。 王宇 摄

  范随州介绍,汝瓷是宋代宫廷御用瓷,其烧制工艺在中国陶瓷史上地位显著,可谓“天下名瓷,汝窑为魁”,汝窑也因此位列宋代五大名窑(汝窑、官窑、钧窑、哥窑、定窑)之首。著名画家李苦禅曾言,“天下博物馆,无汝(瓷)者,难称尽善尽美也”。

  一踏入“中国汝瓷文化之乡”汝州市,一尊巨型天蓝釉荷叶口瓶雕塑映入眼帘,它被称为汝州“市标瓶”。其蓝本为元代天蓝釉荷叶口瓶。

  汝瓷尤以素淡高雅、明净润泽的天青、天蓝釉色为贵。“青如天,面如玉,蝉翼纹,晨星稀,芝麻支钉釉满足”,被世人称为“似玉非玉而胜玉”。

 “窑工七十二,方可成器”。范随州指着他写满详细数据的“汝瓷笔记”说道,“每一件精美的汝瓷作品诞生,要经过选料、练泥、制坯、制釉、施釉、烧制等七十多道工序”。

  范随州介绍,天蓝釉的形成主要是烧制过程中窑位与火候恰臻妙处,这也导致成品率低,“比如烧一窑汝瓷通常要6吨柴、53个小时,而最终成品率通常会低于5%。”

  在他看来,汝瓷珍贵之处还在于它是唯一以“玛瑙为釉”的瓷。据传,宋代工匠大胆尝试在釉料中加入研磨成粉的玛瑙,最终烧制出独特的天青色瓷器。

  因传统柴烧耗时耗力,成品率又低,加之战乱等各种因素叠加,汝瓷烧制技艺曾一度失传。新中国成立后,汝瓷得以恢复烧制并发展壮大。2011年,汝瓷烧制技艺被列入第三批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。此后,汝瓷企业遍地开花,烧制技艺也从传统柴烧增至气烧、电烧等,成品率逐渐提升。

  范随州与夫人王振芳仍坚持柴烧工艺,但现在更重造型、用途的创新。记者在他们创立的弘宝汝瓷文化园发现,夫妻二人设计创作的《青春》《立业》《不惑》《知命》《耳顺》《自在》六把汝瓷壶,格外引人注目。

  “从外观棱角分明的《青春》到圆润平和的《自在》,暗喻人的一生从年轻时的锋芒、冲动到年老时的看透、自在。”王振芳介绍,这一组“岁月之壶”与众多消费者共情,线上和线下销售火热。

 弘宝汝瓷还推出了热销产品:汝瓷“扬声器”。用汝瓷制成弯曲的管子,中间开了凹槽,把手机放进去调大音量,声音便带着独特瓷响放开,听上去神奇且韵味十足。

  “目前,我们打造的‘汝瓷+科普’融合创新模式,各方评价良好,让参观者一边现场体验少林功夫、非遗展演,一边沉浸式体验汝瓷创作。”范随州说。

  如今,汝州市共有汝瓷生产与销售企业484家,从业人员达5000余人。汝州市所在平顶山市还全面推进建设陶瓷文化新空间,蒲城古陶文化产业园、中国大唐文化苑研学基地等相继落成,为公众提供更多了解和体验陶瓷文化的机会。

来源:中国新闻网

“国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾举行

宜宾5月17日电(吴平华 曹慧君 庄歌尔)17日,在第49个“5·18国际博物馆日”之际,由四川省文物局、重庆市文化和旅游发展委员会(重庆市文物局)指导,国家文物出境鉴定四川站支持,“宜博鉴宝”——2025年“5·18国际博物馆日”民间收藏品公益鉴定活动在四川宜宾市博物院举行。

此次活动是川渝文博单位首次联动,通过“川渝地区文物鉴定与学术交流联盟”搭建的服务平台,邀请具有丰富经验的鉴定专家,为民间收藏爱好者免费鉴定藏品的同时也普及收藏知识,为人民群众提供优质的文化服务。

 当日,共有15位收藏者带着47件(组)物品参加此次鉴定,包含金属、陶瓷、书画、玉器、杂项等各类藏品,以书画居多。专家们一一仔细端详、认真鉴别,通过观器形、听声音、触手感、察细节等方式,仔细研究藏品,从材质、工艺、造型、纹饰、款识等多维度进行综合分析,依据科学的研究方法和丰富的实践经验,给出了客观、准确的鉴定意见。

  活动现场,宜宾市博物院工作人员还向现场观众及收藏爱好者们分发新修订的《中华人民共和国文物保护法》宣传手册,讲解文物保护的重要性、破坏文物需承担的法律责任等内容,提醒广大收藏爱好者,收藏不应抱“捡漏”心理,多到博物馆参观,观察藏品文物的细节,学会欣赏,更好地体会到收藏的快乐。

  此次活动不仅进一步发挥了博物馆公共服务职能,推广了如何合法合规开展收藏活动,科普了历史文化知识及藏品鉴定知识,也为收藏者们提供了难得的交流、学习机会,引导广大文物收藏爱好者正确理解文物价值,科学、理性收藏,共同保护好我们的文化遗产。

来源:中国新闻网

昌南亮相摩洛哥“江西日”活动,再现丝路文化交融

2025年5月9日,摩洛哥“江西日”活动在拉巴特中国文化中心盛大举行。本次活动由江西省文化和旅游厅、拉巴特中国文化中心、中外文化交流中心共同主办。「中华老字号」昌南陶瓷在本次展览中,以瓷为媒,聚焦景德镇青花瓷作为丝路文明纽带,铺陈出中摩文化交融的历史画卷,成为中外嘉宾聚焦的中心。

江西省人民政府省长叶建春、中国驻摩洛哥大使李昌林,拉巴特中国文化中心主任刘琛罡等嘉宾出席活动并致辞,江西省文化和旅游厅厅长梅亦主持。

拉巴特市委会主席德尔维什,以及来自摩洛哥文化、旅游、教育、商业和新闻媒体各界嘉宾120余人参加了活动。现场品香茗、观美瓷、赏非遗。

叶建春在致辞中指出,陶瓷是中华的瑰宝,此次活动生动展示江西陶瓷艺术的源远流长、博大精深,将成为摩洛哥民众近距离感受江西魅力的窗口。

昌南陶瓷,始于唐代,作为景德镇历史最悠久的代表性瓷器品牌,本次以“瓷上新韵”为题,通过呈现中国当代景德镇陶瓷的器物之美,从中摩文化交融的视角,聚焦江西景德镇青花瓷作为丝路文明纽带的历史传承与当代创新,通过“器物+图鉴+影像”多元形式,生动呈现中国江西与摩洛哥跨越数百年的陶瓷文化共鸣。

13-14世纪,自中国元代开始,青花瓷便作为东西方文明交融的“文化使者”,成就了中国与摩洛哥的双向文明对话。载满景德镇青花瓷的阿拉伯船帆,沿着季风绘就的蓝色航线,经过红海以及波斯湾进入地中海,穿越万里从景德镇到摩洛哥。

700年前,摩洛哥旅行家的《伊本白图泰游记》惊叹着中国瓷器的釉色,元朝江西航海家汪大渊的《岛夷志略》镌刻下摩洛哥矿工的辛勤,这场文明互访比马可•波罗更早见证陶瓷之路的传奇。丝绸之路将中国陶瓷带向世界,让陶瓷成为世界认识中国的名片。

千年来,景德镇窑火持续不熄,七十二道制瓷工序传承千年,四大名瓷冠绝中外,镌刻了中国工匠精益求精的匠心,以及对自然色彩的独特理解和精湛技艺。

此次展出的陶瓷作品,正是中华老字号“昌南”对中国景德镇四大名瓷青花、玲珑、粉彩、色釉的一次集中诠释,展品涉及八大品类瓷器,从茶具、咖啡具、办公杯、餐具等高端日用瓷,到传承经典的仿古花瓶、装饰盘、瓷板画等艺术瓷。

展品背后的七十二道非遗制瓷工序,呈现江西景德镇陶瓷从传统烧造技艺到现代文创设计的传承脉络。展览内容引发现场观众的强烈共鸣,表达了对中国陶瓷文化的浓厚兴趣与高度赞赏。

此次“瓷上新韵”陶瓷展,不仅加深了摩洛哥人民对中国陶瓷文化的了解,为中摩两国在文化领域的交流合作做出贡献,也让中华老字号“昌南”继伦敦全球品牌发布、中斐陶瓷艺术展后再次走向世界舞台,展示中国传统文化魅力。

未来,昌南将继续肩负传承与传播中国陶瓷文化的使命,为搭建中外文化交流的桥梁做贡献,让中国的陶瓷品牌再次立于国际知名品牌前列。

来源:中国日报网

西夏官窑遗址发现中国最早瓷器“火房”

银川5月16日电 (记者 于晶)记者16日从国家社科基金重大项目“苏峪口西夏官窑考古发掘资料整理与研究”开题论证会上获悉,苏峪口西夏官窑遗址发现中国最早的瓷器干燥专用建筑,将陶瓷干燥工艺的实物证据提前数百年。

  苏峪口西夏官窑遗址作为宋金时期西夏疆域内唯一生产精细白瓷的窑址,自2021年起历经4年系统发掘,其官窑属性得以确认:遗址出土匣钵刻有的“官”字款,与辽宋皇家窑厂规制如出一辙。白瓷、供器等器物更在西夏陵、皇家寺院中现身,直接印证其皇室专供的特殊身份。这一重大发现不仅填补了西夏官窑研究的学术空白,更为探究西夏文化与中原文明的互动交融提供了关键物证。

  “苏峪口西夏官窑考古发掘资料整理与研究”首席专家、宁夏文物考古研究所研究馆员朱存世系统阐述了该项目的三大核心创新。他认为,该项目通过地层叠压关系与类型学分析,首次建立西夏窑址科学分期标准。综合运用科技检测手段,构建了首个西夏瓷科技检测数据库。尤为引人注目的是,遗址中发现的“火房”遗迹,作为中国最早的瓷器干燥专用建筑,将陶瓷干燥工艺的实物证据提前数百年,成功架起文献记载与考古实证的桥梁。

  故宫博物院研究馆员韩倩说,以白瓷技术传播为脉络,该项目揭示了辽宋夏金时期“多元一体”格局的形成路径。

  北京大学考古文博学院教授秦大树认为,该项目以瓷器为切入点,生动展现了不同政权对立下文化认同的强大力量,此次开题标志着西夏官窑研究迈入全新阶段,其成果将为铸牢中华民族共同体意识、推进中华文明探源工程提供坚实的历史支撑。(完)

来源:中国新闻网

浙江庆元新发现一处唐代窑址

丽水5月15日电(傅飞扬 吴梦飞)“这次我们新发现的一处唐代窑址位于竹口镇黄坛村青峰山一侧,被命名为‘青峰窑’,经专家初步鉴定,该窑址出土瓷片与2014年发掘的唐代黄坛窑遗存特征高度一致,为研究浙西南唐代制瓷业提供了珍贵实证。”15日,浙江省丽水市庆元县文物保护所所长陈化诚说。

  今年3月,庆元县第四次全国文物普查组在黄坛村附近山丘地表发现散落的青瓷残片。随后,工作人员对周边展开排查,最终在一处被道路覆盖的坡地边缘发现多处瓷片及堆积层。陈化诚回忆说,为寻找线索,普查组几乎踏遍了附近的每座山丘。

  为确认窑址年代与性质,普查组将现场采集的瓷片与2014年黄坛窑址出土标本进行比对,并邀请相关专家赴庆元鉴定。

5月13日,窑址现场采集的瓷片。吴梦飞供图

  浙江省文物考古研究所汉唐宋元考古室(水下考古中心)主任、研究馆员谢西营曾主持庆元南宋胡纮墓及黄坛窑址考古发掘。

  “这个窑址的面貌,跟2014年发掘的黄坛窑址面貌是基本一样的——两者均以青中发灰的釉色、平底碗盏及匣钵支烧工艺为典型特征,且均生产大型缸、盘口壶等器型,窑具使用垫饼等同类工具。”谢西营表示,结合地层关系,他们确认青峰窑为唐代遗存。

  庆元地处浙闽交界,自古以来都是瓷土资源富集区。此次发现的唐代窑址,与2014年发掘的黄坛窑址共同构成龙泉——庆元青瓷窑系的重要源头。

  陈化诚介绍说,黄坛窑址是迄今发现的龙泉及周边地区最早的青瓷窑址之一,其产品工艺展现唐代越窑向龙泉窑过渡的特征,如釉色清透、胎骨坚致但烧结程度较低。截至目前,丽水地区已发现的唐代窑址不足5处,新窑址的发现使该时期窑业分布脉络更为清晰。

  “这处唐代窑址点,可以更加充实丽水乃至浙江陶瓷史的面貌。”谢西营说,庆元地区的瓷业面貌丰富多彩,随着后续一系列考古工作的开展,它的价值将更加凸显。(完)

来源:中国新闻网

“东方葡韵——中国时尚美学大展”走进澳门

澳门5月15日电 由国家艺术基金、澳门文化发展基金支持的“东方葡韵——中国时尚美学大展”15日走进巡展第二站澳门,当天上午在澳门科技大学举行开幕式。

5月15日,由国家艺术基金、澳门文化发展基金支持的“东方葡韵——中国时尚美学大展”走进巡展第二站澳门,当天上午在澳门科技大学举行开幕式。(主办方供图)

  作为2024年度国家艺术基金传播交流推广项目,本次展览以“文化交融”与“美育传承”为双核,通过200余件时尚工艺作品,将澳门中葡文化交融的独特基因转化为可触可感的时尚美学。展品涵盖首饰、服装、金属、陶瓷、漆器等九大工艺门类,巧妙提取葡式瓷砖纹样、澳门历史城区色彩等文化符号,展现传统工艺与现代设计的对话。

  开幕式以一场“快闪”时尚秀拉开序幕,澳门科技大学学生模特身着澳门科技大学、中央美术学院等院校设计的融合中葡元素时装,演绎传统与时尚的碰撞。(完)

来源:中国新闻网

景德镇青花斗彩“春碗”入藏中国工艺美术馆

北京5月13日电 (记者 应妮)江西省景德镇市人民政府日前将纪念春节申遗成功、亮相央视春晚的景德镇陶瓷青花斗彩——“春碗”正式捐赠给中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)。

青花斗彩“春碗”。 主办方供图

  中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆)党委书记王晨阳在捐赠仪式上表示,“春碗”作为传统技艺创新突破的代表之作,承载着幸福、安康、富足等美好寓意,其先后亮相春节联欢晚会与元宵晚会,与全国人民共同见证和庆祝“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”成功列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。景德镇市人民政府将“春碗”捐赠给中国工艺美术馆(中国非物质文化遗产馆),是对其艺术价值与文化意义的升华,期望未来通过对外展示,与广大群众共享传统技艺的创新成果,共同感受传统文化的时代魅力。

  景德镇市委副书记、市长陈克龙表示,“春碗”入藏中国工艺美术馆是对陶瓷文化传承创新的充分肯定。千年窑火不熄的景德镇,以国家陶瓷文化传承创新试验区为统领,坚持“文化立市、工业强市、贸易兴市”同向发力,加快人才汇聚,加强创意设计和研发创新,做大做强陶瓷产业,同时,加强文化遗产保护传承利用,全力推进申遗工作,努力把“千年瓷都”这张亮丽名片擦得更亮。

捐赠仪式上嘉宾合影。 主办方供图

  据介绍,“春碗”直径1米,代表春节入遗元年,以正德碗为造型,碗身环绕五个不同书法的福字,寓意五福临门,寄托人们对美好生活的向往;采用精湛的青花斗彩陶瓷装饰工艺,将“贴窗花”“舞狮”“舞龙”“放鞭炮”“团圆饭”“看大戏”六大春节年俗巧妙融入,画面色彩明快鲜艳,不仅展现春节热闹场景,更传递出和平、和睦、和谐的中华文明理念。

来源:中国新闻网

故宫博物院与香港故宫文化博物馆首次合办多媒体专题展览

香港5月14日电 (记者 韩星童)由故宫博物院与香港故宫文化博物馆联合主办的专题展览“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”13日揭幕。这是故宫博物院和香港故宫文化博物馆首次联合举办的多媒体专题展览。

5月13日,“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”在香港揭幕。 (香港故宫文化博物馆供图)

  此次展览以“纹样”为主题、“沉浸”为核心,提取故宫博物院建筑、陶瓷、织绣等文物上的传统纹样,结合数码创新技术,为观众呈现中国传统纹样背后的文化内涵与当代艺术诠释,让观众以全新视角探索传统文化的魅力。展览将于5月14日至10月13日在香港故宫文化博物馆举行。

  故宫博物院副院长罗先良表示,此次故宫博物院与香港故宫文化博物馆首次联合举办多媒体专题展览,希望共同致力于将中华文化的瑰宝呈现给世界各地的观众,促进不同文化之间的理解和尊重。罗先良期待以数字技术为舟楫,推动传统文化在全球化语境中破浪前行。

5月13日,“‘纹’以载道──故宫博物院沉浸式数字体验展”在香港揭幕。 (香港故宫文化博物馆供图)

  香港故宫文化博物馆董事局主席孔令成表示,中华传统纹饰历久弥新,此次展览善用科技,将文物和建筑的纹饰化静为动,引领中外观众沉浸于传统美学之中。未来香港故宫文化博物馆将继续与故宫博物院并肩,通过创新的策展方式弘扬及传承中华优秀传统文化,发挥香港作为中外文化艺术交流中心的独特优势。

来源:中国新闻网

2024年浙江考古成果集中展示 生动勾勒万年文化长卷

 “五一”假期,杭州西湖畔,浙江省博物馆孤山馆区的“浙里寻珍——2024年度考古成果展”吸引各地观众前来参观。该展览由浙江省考古学会主办,浙江省博物馆、浙江省文物考古研究所承办,汇聚2024年浙江26处重要考古遗址出土的400余件文物,以考古之笔勾勒出万年文化史的壮阔长卷。

  梳理史前至明清文明脉络

  长江下游是中华文明的重要发祥地之一。浙江这片土地,以稻作火种点燃文明曙光,凭海港帆影书写丝路传奇。此次展览以时间为轴,分为文明新证、越地风华、东南肇兴、海陆交响4个单元,系统梳理浙江从史前至明清的文明发展脉络。

  4月下旬揭晓的“2024年度全国十大考古新发现”中,浙江仙居下汤遗址入选。在展览的开端,就可以看到下汤遗址的考古成果。下汤遗址位于台州市仙居县横溪镇下汤村,面积约3万平方米,文化层堆积厚达2.5米,包含上山文化、跨湖桥文化、河姆渡文化、好川文化4个阶段,贯穿了浙江地区新石器时代的始终,是中国万年文化史的重要实证。该遗址丰富的聚落要素、清晰的聚落结构,为研究中国早期稻作农业社会提供了重要样本。展柜里展示了下汤遗址出土的石磨盘、红色陶器等,均是上山文化的典型器物。考古工作者在下汤揭露出上山文化时期外围人工土台环绕中心台地的聚落格局,各土台可能对应基本的社会单元,这是研究上山文化社会结构的重大突破,而高等级墓葬的出现,表明社会已开始分化。

  萧山鲁公桥遗址的古代文化堆积自良渚文化时期开始,历经商周、汉晋、隋唐、两宋、明清,尤以良渚文化时期的遗存最为重要和丰富。该遗址的发现补充了钱塘江以南地区良渚文化基层聚落的实物资料,对研究良渚文化南传具有重要意义。遗址延续时间长,堆积变化大,反映了独特地理环境下人类适应自然、繁衍发展的过程。

  绍兴稽中遗址的发现去年被国家文物局公布为“考古中国”重大项目重要进展,引起广泛关注。研究人员首次在绍兴古城确认存在战国时期越国大型建筑,印证了文献记载的越王勾践建都历史。汉代建筑叠压于越国基址之上,包括几组单体建筑和水井等,井内出土五铢钱、越窑青瓷和“会稽郡壁”铭文砖、“山阴丞印”封泥等带地名的遗物,结合墨书木刺、刻划文字瓦片,专家推断该遗址与汉代六朝时期会稽郡山阴县治官署密切相关。此地还发现成组铁矛、甲胄片、陶鼓风管等冶炼遗存,可能是一处官营兵器作坊。

  温州朔门古港是迄今国内发现的序列最清晰、内涵最丰富的古代港城遗址,入选“2022年度全国十大考古新发现”,并被列入《中国世界文化遗产预备名单》。2024年发掘揭露宋代城门奉恩门,填补了温州古城考古的最后缺环;新发现唐宋码头遗迹,进一步丰富了港航设施体系;北宋2号沉船的清理和测绘初步完成,该船形状结构有明显的地域特色,可能由温州本地造船场制造。展柜中陈列着朔门古港出土的瓷器,令人遥想海上丝绸之路的贸易盛景。

  宁波镇海口海防遗址扼守甬江、小浃江出海口,是明清以来东南沿海军事防御体系的重要组成部分,1996年被列为全国重点文物保护单位。镇海口炮台是中国近代海防炮台发展的实物例证,是东南沿海军民守土御敌、反侵略斗争的宝贵历史见证。2024年的考古发掘厘清了靖远、宏远2座炮台的平面布局与构筑技术,深化了对清代梯次防御体系的认识。

  展现浙江先民的勤劳智慧

  从稻作渔猎到建房筑城,从陶瓷烧制到航海贸易,展览中的一件件文物、一幅幅图片生动展现了浙江先民的勤劳与智慧。

  “这件战国时期的青铜鱼钩,看起来和现代的鱼钩似乎没什么差别,上面有锋利的倒刺,确保鱼儿一上钩就难以挣脱。”浙江省博物馆历史文物部馆员、策展人吴丝禾说,青铜鱼钩出土于宁波慈溪湾山遗址,其设计有一定的科学性,说明在战国时期,浙江沿海居民的垂钓技术达到了较高水平。

  湖州吴兴三湾窑址群从汉代延续至三国时期,其产品丰富,纹饰多样,为研究原始青瓷(高温釉陶)向成熟青瓷的演进提供了重要实物依据。这里的龙窑整体结构保存完整,由东向西分别为操作间、火膛、窑床、烟道,是浙江地区经科学发掘的最早汉代龙窑。

  嵊州缸山村遗址发现了专门烧制筑墓材料的砖窑群。窑炉营建适应地势及风向,布局规范合理;窑砖制作精良,种类较多。展览中可以看到缸山村遗址出土的画像砖,有鱼纹、钱纹、龙纹等,人首鱼身的鱼妇形象尤为特别。

  江南土地松软潮湿,如何防止建筑物下沉是一个重要问题。河姆渡文化时期的柱坑垫板、战国时期的垫土台基、宋代建筑中的缸基和磉墩,均体现了先民们对环境的适应能力和高超的建筑营造水平。

  河姆渡先民积累了在潮湿地带建房的经验,创造了栽桩架板、高于地面的干栏式建筑,具有防潮效果,并在柱坑中使用木质垫板,扩大接触面,避免建筑沉降。

  绍兴稽中遗址发掘的战国建筑基址包括垫土台基和木构基础。木构建筑基础埋于台基面上深挖的基槽之中,由成组筏状地栿及立柱垫板构成。这体现了南方传统干栏式建筑与中原台基式建筑的有机结合,是中国古代建筑考古的重大发现。

  嘉兴东塔寺遗址揭露的塔基遗址反映了北宋时期江南建筑基础营建的较高水平。东塔寺塔基平面呈正方形,营造时先挖约900平方米的深坑,坑底打下密集桩基,坑内换土逐层夯筑,并在其中搭建木构框架:底层桩基中心竖立放置4层“井”字形木板套箱,其外侧先铺枕木和木炭,再交叉平铺木板地梁,地梁上放置52口大陶缸,缸基外侧还有两圈由4层竖立木板搭建的套箱,套箱外侧有多层桩梁加固结构,其上方也有交叉平铺的木板地梁痕迹。整个塔基结构复杂考究,甚为罕见。

  从考古现场直接搬到博物馆

  据悉,浙江省考古学会已连续10年开展年度考古成果评选活动,但却是第一次举办面向公众的展览。

  “评选活动经过多年的举办,已经形成文化品牌,吸引了社会公众的关注。为了满足公众对考古和文物保护日益增强的兴趣,我们策划了这个展览,让大家‘第一时间’看到出土文物。”吴丝禾说,很多地方都在举办考古展,但是像这样把一个省过去一年的重要考古发现进行集中展示,比较少见。展览时效性很强,有的文物去年12月才出土,今年3月就在这里和观众见面了。

  “这是特意给观众营造新鲜出土的感觉吗?”在展厅,记者看到一件文物上沾满了泥土。

  “是因为时间很紧,文物从考古现场直接搬到了博物馆,还来不及清理。”吴丝禾告诉记者,文物出土后,一般需要经过清理、修复,然后进行深入研究、评定级别。

  在展览序言部分,展示了2024年度浙江考古重要发现入围项目图表,介绍了每个遗址的年代、地理位置、代表文物等。“有了这个图表,我们可以从时空两个维度清晰地了解这些遗址。”一名青年参观者对记者说。

  宁波镇海汶溪遗址——补全河姆渡文化的历史拼图,云和显圣湾遗址——好川文化的中心聚落,临安衣锦城城墙遗址——“山、水、城”合一的设计观念……在各个考古项目的展板上,醒目的红色文字点明了该遗址考古发现的关键内容。

  “围绕每个遗址都可以写一篇万字长文,但观众难以记住太多内容,因此我们用简明扼要的语言来标注重点。”吴丝禾说,展览中还有视频解读,让观众更好地理解这些考古发现新在哪里、重要在哪里。

  浙江省博物馆馆长纪云飞表示,本次展览不仅是考古成果的集中展示,更是一场跨越时空的文明对话。博物馆要当好推进文明交流互鉴的传播者,以展览为媒,让考古文物走出库房,走进公众视野,在更多人心中播下守护文明根脉的信念。

来源:人民日报海外版

国风手工艺品在意大利诠释东西方文化交融

青瓷釉彩在佛罗伦萨的阳光下流转生辉,良渚纹样与文艺复兴之城相遇……5月1日闭幕的第89届佛罗伦萨国际手工艺博览会见证了一场跨文明对话。在这一欧洲历史最悠久的手工艺盛会上,来自中国各地的百余件创新手工艺品,以传统与当代交融的姿态,为东西方文化交流书写生动注脚。

  “传承上千年的越窑青瓷工艺和这西湖龙井茶,正是品味中华文化的绝佳搭配。”在杭州工艺美术博物馆展区,浙江省工艺美术大师甄景虎手持青瓷釉茶具,向外国观众展示这项非遗工艺品的独特花纹。现场绘画教学、品茶体验……展台被观众围得里三层外三层。

  建德市铜师傅铜艺术品展台上,《变形金刚》里的标志角色“大黄蜂”与《西游记》里的孙悟空雕像各展风采;《功夫熊猫》铜像既保留动漫特征,又融入“失蜡法”铸铜工艺。展台负责人徐佳颖说,企业与全球数十个IP达成合作,用传统铸铜技艺讲述世界故事。

  意大利策展人劳拉·兰齐尼协助多个中方展台布展。她说,参展手工艺品蕴藏着中华文化的悠久历史,展现了不同地区和民族的特色。“中国手工艺品参展为西方人提供了一个了解中国的窗口,从参观人数和观众的热情程度看,这种文化交流很受欢迎。”

  在佛罗伦萨美术学院学生罗惠钰的个人展台,一个个别具创意的葫芦形挂饰引得游客驻足观看。据罗惠钰介绍,她的展品都是按照中国古风工艺品建模后,用工业级塑料作为原料,通过3D打印机制作而成。作品质地轻盈,遇光还能淡淡地闪烁,兼具实用性和观赏性。

  当地观众弗朗切斯科说,他被各式各样的中国传统手工艺品深深打动,购买了油纸伞、画扇以及手工项链等标志性中国手工制品,此行“收获满满”。

  在意大利手工艺品展区,也能惊喜地看到中国元素。在一个当地陶瓷工作室的展位,制作精美的白瓷器引得人们争相询价购买。品牌创办人桑德拉·奥利维耶里告诉记者,自己17岁去北京参加文化活动时第一次接触到陶艺并从此爱上了这门技艺,进而在2021年创立了个人的陶器工作室。

  “中国的陶瓷工艺为我埋下了梦想的种子,我的作品风格也深受中国传统陶瓷器具的影响。”在奥利维耶里眼中,中国和意大利的文化交融改变了她的人生轨迹。

  本次展会为期7天,吸引了来自世界各地的530余家参展商,汇聚了来自全球各地的匠心之作。

  那些跨越山海而来的东方器物,正与文艺复兴之都展开新的对话——当青瓷遇见大理石,当水墨晕染油画布,人们对美的永恒追寻,正是文明交流互鉴的温暖语言。

来源:新华社