景泰蓝精品亮相瓷都景德镇 南北非遗技艺共精彩

景德镇3月13日电 “皇家非遗景泰蓝·千年瓷都行”活动日前在江西景德镇陶博城启幕，现场展出100件精选作品，既有大师精品，亦有生活雅器。

中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产景泰蓝制作技艺代表性传承人钟连盛强调了景泰蓝的两个重要转变：一是从过去深锁宫墙、仅供皇家御用的尊贵象征，到如今走进民众生活，并以更加开放的姿态迈向国际舞台，展现出景泰蓝的全球影响力；二是销售模式的革新，从传统模式转变为线上直播，为景泰蓝的传播与销售开辟了全新的天地，极大拓宽了受众范围。

　　中国工艺美术大师、江西省工艺美术学会副理事长徐岚指出，非物质文化遗产不仅要坚持“传承”这一核心，更要勇于“破圈”，将非物质文化遗产融入现代生活，真正“见人见物见生活”。

中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产景德镇手工制瓷技艺代表传承人李文跃深入分析了景泰蓝和景德镇陶瓷的异同，并探讨了“跨界融合创新路径”，为非物质文化遗产的创新与发展提供了新的思路。

　　作为该展主办方代表兼策展人，北京市工艺美术大师、中外珐琅美术馆馆长朱景优展望了景泰蓝的未来。他认为，景泰蓝的未来在于“年轻化”和“生活化”，通过设计的革新、生产工艺的改良以及跨界融合等新浪潮，景泰蓝将更加贴近现代生活，走进每一个普通家庭。

　　展览现场分为“国礼重器、大师精品、故宫复刻、生活雅器和非遗饰品”五大主题展区，不仅有钟连盛、李文跃等大师的作品，一展非物质文化遗产技艺的巅峰水准，也有兼具实用性与艺术性的茶具、花器、文房用品等，推动非遗融入现代生活，尤其珐琅首饰、摆件等吸引年轻群体关注传统工艺。活动还同步开启了直播，由主播通过线上平台推介展品，实现文化传播与市场转化的双重突破。

　　据悉，展览将持续至3月31日。

来源：中国新闻网

文化出海：让陶瓷文化成为“破壁者”

北京3月6日电 (记者 李韵涵)江西景德镇古称昌南，英文小写“china”意为瓷器，有着2000多年的冶陶史、1000多年的官窑史、600多年的御窑史。过去一年，景德镇积极拓展入境游，全年入境游人次同比增长103%。

　　“当前，景德镇正以更加开放、包容、创新的姿态拥抱世界，加速成为越来越多国际陶艺家向往的创作圣地。”全国人大代表、江西省景德镇市委书记胡雪梅表示，来自世界各地的陶艺家在景德镇感受不同文明碰撞的同时，也将陶瓷文化传播到世界各地。

2024年11月9日，游客在江西景德镇三宝村陶源谷景区打卡拍照。(资料图)毛建军摄

　　“从很早开始，中国瓷器就‘行于九域，施及外洋’，打破了地域限制，成为文化交流使者。”全国人大代表、民建景德镇市委会主委、景德镇陶瓷大学国际学院院长张婧婧表示，瓷器自带“故事性”，可成为打破文化壁垒的“破壁者”。

　　“我们热爱传统，但师古而不泥古，应站在传统的肩膀上进行创新，这样的文化产品才有出海的底气。”在张婧婧看来，中国瓷器要从传统中汲取养分，也要有时代的创新，同时还要塑造中国文化品牌的国际形象。

当地时间2024年1月30日，“丝路瓷行”——中国景德镇陶瓷文化特展在巴黎中国文化中心开幕。(资料图)李洋摄

　　陶瓷文化如何更好与国际接轨？与瓷器打了50余年交道的全国人大代表、中国侨联常委、景德镇陶瓷美术家协会主席于集华今年两会将目光放在了瓷画这一艺术创作方式上。

　　“瓷画既有中国传统文化的传承与创新，也有中西方文化的碰撞与融合。”于集华表示，现代瓷画开始强调表现创作者的个性和创作风格，能够更好与当代绘画和世界艺术接轨。

　　于集华建议，充分发挥景德镇等地的陶瓷文化优势，将现代科技、文化创意与会展经济融入古老的陶瓷产业，不断提升瓷画等艺术陶瓷产品的品牌价值和附加值。

　　瓷器无声，但其材质、工艺特征、装饰特点中所蕴含的东方气韵述说了许多文明故事。

　　全国人大代表、景德镇陶瓷大学陶瓷文化高等研究院教授刘文斌在履职过程中发现，全球社交媒体上提及“中国陶瓷”的内容中，工艺技法讨论占70%左右，而历史哲学关联性解读不足10%，导致部分国际认知停留在“器物”层面。

　　刘文斌认为，随着数字技术不断进步，文明航道得以进一步开拓。运用区块链确权、元宇宙展陈技术，建成可追溯的陶瓷数字传播平台，充分利用实体空间作为展陈的主要载体，同时结合数字技术如VR、AR等，创建文物知识共享和文化体验的需求场景。

　　全国人大代表、景德镇学院海上丝绸之路研究院院长王安维同样呼吁要用数字技术广泛传播陶瓷文化。同时在全球范围内深入开展陶瓷文化贸易与合作，促进东西方之间的陶瓷文化交流互鉴。

来源：中国新闻网

《广东省博物馆藏品大系陶瓷卷（二）广东陶瓷》出版问世

广州3月7日电 (记者 程景伟)《广东省博物馆藏品大系陶瓷卷(二)广东陶瓷》近日出版问世。该书是继《广东省博物馆藏品大系陶瓷卷(一)历代陶瓷》出版三年后，又一项反映广东省博物馆馆藏陶瓷收藏和研究成果的力作。

《广东省博物馆藏品大系 陶瓷卷(二) 广东陶瓷》出版问世。广东省博物馆 供图

　　自2020年起，广东省博物馆为全面展现馆藏面貌，努力打造“学术粤博”，积极服务公众、回馈社会，对馆藏文物进行了全面梳理，从中撷取精华编撰《广东省博物馆藏品大系》

《广东省博物馆藏品大系 陶瓷卷(二) 广东陶瓷》图文并茂。广东省博物馆 供图

　　广东地处岭南，以丘陵地貌为主，主要气候类型为亚热带季风气候，雨量充足，草木茂密繁盛，水资源丰富，极利于陶瓷的制作生产。广东制陶业有着悠久的历史，最早可追溯至七八千年前的新石器时代。广东古代陶瓷在中国陶瓷史及陶瓷贸易史中占有重要的一席之地。广东省博物馆的文物藏品中，广东陶瓷丰富而且全面。

　　《广东省博物馆藏品大系陶瓷卷(二)广东陶瓷》选取文物165件/套，共分七章，收录水车窑、西村窑、雷州窑、潮州窑、石湾窑、广彩瓷和高州窑等广东地方陶瓷窑口品名，比较全面地呈现了广东各个窑口的发展历史、生产面貌和产品特色。

　　在该书中，读者既可以感受到广东陶瓷是中国陶瓷的一个重要组成部分，是借鉴全国各地窑口精华而发展起来的重要一脉；也可以领略到在广东独特的地理气候和人文传统影响下，广东陶瓷浓浓的地域特色和外向型风貌。

来源：中国新闻网

赣江观澜：景德镇“文化磁场”何以历久弥新？

“天青色等烟雨，而我在等你……”当周杰伦的《青花瓷》响起时，很多人下意识就会想到春雨绵绵的景德镇，当典雅的钴料蓝与纯净的瓷胎白交相辉映，便成就了元青花的百年佳话。

　　不过，景德镇可不只有好瓷，还有好茶、好戏，穿越悠悠的历史长河，逐渐形成瓷文化、茶文化、赣剧文化等文化瑰宝，共同形成了景德镇独具特色的“文化磁场”。

　　跨圈创作古窑复烧 让陶瓷文化“活”起来

　　随着《哪吒之魔童闹海》电影热映，哪吒、敖丙、申公豹等动漫形象颇受观众喜爱，走进江西景德镇古窑民俗博览区，景德镇高级陶瓷美术师许克文左手持杯、右手握笔，一笔一画之间，一个个鲜活生动的国漫人物跃然“杯”上。

　　“将工笔与写意相结合、青花与釉下高温颜色相搭配，把绘画、书法、陶瓷结合在一起。”许克文一边创作一边介绍，《哪吒之魔童闹海》是国漫文化的代表、瓷器是传统文化的代表，传统与潮流相互碰撞、相互交融，希望借此创作进一步增强文化自信。

　　小小的杯子握在手中，典雅素净、温润如玉，主体部分是俏皮可爱的哪吒形象，背景则是仙气飘飘的祥云，既可以观赏把玩，也可以执杯品茗，国漫人物邂逅青花瓷，这是独具匠心的跨圈创作。

　　许克文是景德镇古窑民俗博览区工匠艺人的缩影。据了解，2009年起，景德镇古窑民俗博览区就提出了“历代瓷窑炼就千年瓷都，系列复烧彰显中华文明”的口号，200多位工匠艺人坚守在手工制瓷生产线上。

　　经过不懈努力，古窑先后复建复烧了清代镇窑、明代葫芦窑、元代馒头窑、宋代龙窑、明清御窑等13座历代典型瓷窑，生产出不计其数的古窑复烧产品以及其他优秀文创产品，圈粉无数外地游客。

　　“保护非物质文化遗产，就要保持它的真实性、整体性和传承性。我们通过古窑复烧让历史‘活’起来，向世界生动讲述陶瓷故事，彰显中华文明。”文博研究馆员、景德镇古窑文化研究院院长周荣林说。

　　因势利导扬帆出海 让浮梁茶“香”起来

　　“商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。”唐代诗人白居易笔下的《琵琶行》，揭开了浮梁茶业鼎盛一时的冰山一角。

　　浮梁，位于江西景德镇市。《元和郡县图志》记载，唐元和八年(公元813年)，浮梁“每岁出茶七百万驮，税十五余万贯”，占当时全国茶叶税收总额的八分之三。

　　民国四年(1915年)，“天祥”茶号的浮梁工夫红茶荣获“巴拿马万国和平博览会”金奖，被列为世界公认的三大高香茶之一。

　　如何擦亮浮梁茶这一“金字招牌”？浮梁县委、县政府将茶产业作为全县农业特色主导产业全力推进，成立了茶产业发展中心，出台了“振兴茶产业十条激励措施”等，每年投入1100万元推动浮梁茶产业的产业培育、品牌打造、市场拓展等相关活动，扩大“浮梁茶”区域公共品牌的影响力和美誉度。

图为浮梁茶农在采茶。程万海 摄

　　2006年12月，“浮梁茶”证明商标注册成功，2023年，“浮梁茶”区域公用品牌价值达33.07亿元。截至2024年，浮梁县共有茶企63家、茶叶专业合作社198家，茶园面积达20.65万亩，茶叶年总产量1.41万吨，茶产业综合产值达24亿元。

　　随着“浮梁茶”入选第二批中欧地理标志保护产品，乘着“一带一路”的东风，江西浮梁贡茶叶有限公司、浮梁县昌南茶叶有限公司等茶企加快扬帆出海步伐，通过自营出口、委托出口等方式，向东南亚、欧洲等地出口大宗茶800多吨，出口额突破300万美元，“浮梁茶”在德国、法国、西班牙等地香气四溢。

　　中西结合改编名剧 让乐平赣剧“新”起来

　　“喜今日孤王我，八十寿诞举国欢庆，怎奈是年华已逝不少年……”西方故事、中式舞美、赣剧饶河腔，这出由江西省乐平市赣剧团创作演出的大戏，改编自莎士比亚著名悲剧《李尔王》。

　　为适应中国戏曲的艺术特点，适应观众的观赏习惯，赣剧《李迩王》根据中国观众审美习惯和道德观，将故事剧情假定为遥远的中国古代，强调家庭伦理道德与善良等主题。

　　据了解，赣剧《李迩王》的创排，是继20世纪90年代江西省赣剧院排演根据莎士比亚名剧《麦克白》改编的《杀宫遗恨》之后，古老赣剧与世界名剧的又一次握手。

图为赣剧《李迩王》剧照。乐平市赣剧团供图

　　如何让传统戏剧在新时代绽放新光芒？近年来，乐平市围绕“抢救一批濒危剧目、整理一批赣剧文献、推出一批赣剧精品、培养一批赣剧专才、认定一批传承基地、开展一批惠民活动”目标，不仅复排多部经典剧目、创排新剧《瓷心》等，还积极推进赣剧进校园、进乡村，全面普及推广赣剧文化。

　　乐平市赣剧团团长程慧介绍，赣剧团现有演职人员66名，其中二级演(奏)员10人、三级演(奏)员36人，不仅有花脸胡海栋、花旦刘凡等“70后”中坚力量，还有花脸梁子杰、花旦刘瑛等“90后”青年力量，“80后”“90后”演员人数占总人数的60%，通过老中青三代人的接续努力，成功实现乐平赣剧薪火相传。

　　景德镇市委书记胡雪梅在景德镇市文化传承创新座谈会上表示，将不断加强文化阐释、研究、宣讲、交流等专家队伍建设，与时俱进、推陈出新，多领域演绎、多元化融合、多渠道展示、多语种讲解，让景德镇成为更具时代吸引力的“文化磁场”。

来源：中国新闻网

福建泉州举办泉台陶瓷文化交流活动

泉州2月28日电 (吴冠标)28日，“瓷韵同源 匠心传承”泉台(德化)陶瓷文化交流活动在位于福建泉州的中国闽台缘博物馆举办，来自海峡两岸的50多位陶艺师共聚一堂，交流创作灵感、分享心路历程。

　　泉州是台湾同胞的主要祖籍地之一，两地陶瓷文化渊源深厚，明代便有泉州德化人入台建窑烧瓷，产品畅销台湾。台湾知名陶瓷产地莺歌镇同德化一样，至今仍保留着祭窑神的传统民俗。

　　活动现场，中国闽台缘博物馆与德化县人民政府签订战略合作框架协议并共同揭牌“德台陶瓷文化交流中心”，今后双方将从展览、文物保护与研究、文化交流与推广、文创产品开发等方面进行深度合作。

2月28日，“德台陶瓷文化交流中心”正式揭牌并落户中国闽台缘博物馆。　何美娇 　摄

　　中国闽台缘博物馆馆长郑国防表示，他期望以此次活动为契机，进一步加强两岸陶瓷文化交流，共同挖掘和研究泉台陶瓷文化的人文内涵、时代价值，推动两岸匠人在共塑、共烧、共赏中增进理解、传承文化、赓续文脉。

　　来自台湾高雄的陶艺教师李诗维，因对陶瓷艺术的热爱而选择扎根德化这片她心中的“陶瓷圣地”。在教学中，她致力于将台湾的陶艺理念与大陆的传统技艺相融合，以培养更多优秀的陶艺人才，为两岸陶瓷文化交流注入新的活力。

　　“德台陶瓷文化交流中心会是两岸陶艺工作者交流技艺、共享灵感的一个宝贵平台。”李诗维表示，期待未来能有更多台湾陶艺工作者来到大陆，共同探索陶瓷文化的无限可能。“让我们携手共进，用手中的泥土和火焰，创作出更多富有文化内涵和时代特色的陶瓷作品。”

2月28日，台湾陶艺师赖智忠发布新品“小丘壶”。　何美娇 摄

　　当天，台湾陶艺师赖智忠、泉州陶艺师苏巧龙、林剑武发布了“小丘壶”“哪吒”“成功”等“大师IP+”新品。来自德化和台湾的150件陶瓷作品入藏中国闽台缘博物馆，其中包括台湾工艺美术师汪日清的《刚正不阿》、德化瓷艺大师许瑞峰的《人生得意须尽欢》、德化瓷艺大师连德理的《神话》等。

来源：中国新闻网

500年窑火不灭，佛山石湾陶融入新业态引来“追梦人”

位于广东省佛山市禅城区的石湾南风古灶，两条“龙窑”依山而建，500多年来窑火不灭。中国陶瓷艺术大师潘柏林拿起一段木柴放进窑内，窑火烧得更旺了。

　　“直到今天，南风古灶的窑火还在烧制陶器，是因为石湾陶有其独特的艺术价值，也仍然有市场，老百姓需要石湾陶。”潘柏林直言，石湾陶艺人要创新发扬传统技艺，真正做到薪火相传。

　　石湾陶是中国知名窑口之一，以建筑陶瓷和陶塑(公仔)著称，最早可以追溯到新石器时代晚期，兴起于唐宋。到了明代，石湾制陶进入繁荣时期，并留下一处距今500多年的古窑——南风古灶。鼎盛时期，石湾曾有上百座陶窑同时生产，这些窑大多形如“卧龙”，因而被称为“龙窑”。

　　500多年来，南风古灶延续着每年农历二月二吉时开窑的传统。乙巳蛇年二月二这天，潘柏林和其他多名陶艺大师、青年陶艺家来到南风古灶，手持锤子，敲破窑门的封泥，多件色彩绚丽、造型精致的陶塑作品出现在眼前。当天出窑的陶塑作品上千件，其中潘柏林的作品《龙抬头》更是惟妙惟肖，相当应景。

　　潘柏林出生和成长于佛山石湾，自幼便受到艺术熏陶。在数十年的陶艺实践中，他逐渐形成庄谐有致的艺术风格。“石湾陶艺创作要做到‘守正不守旧、尊古不复古’，陶塑作品既不能脱离传统，也要拥抱时代变化。”潘柏林说。

　　2006年，石湾陶塑技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。截至2024年，石湾已拥有国家级陶艺大师27位、省级陶艺大师60位、青年陶艺家300多位。一批新生代陶艺“追梦人”正令石湾陶文化加速融入城市美学，继续焕发勃勃生机。

3月1日，佛山市禅城区石湾南风古灶片区举行文化活动。(佛山市禅城区官方供图)

　　在潘柏林看来，要吸引更多的年轻人传承发展石湾陶艺，培养更多的新生力量。而对于石湾陶融入新业态的创新探索，要鼓励，更要包容。

　　走在石湾南风古灶片区，各种“宝藏”小店随处可见，特色陶艺公仔、文创产品、国潮手办等物件琳琅满目，浓厚的文艺气息扑面而来。这里不仅保留了南风古灶与高灶陶窑、林家厅及明清古民居群等重要文物古迹，还完整保留着明清及民国时代建筑风格和城市格局。

　　近年来，南风古灶片区探索文旅融合发展新模式，吸引一大批中外文化工匠、非遗代表性传承人、原创匠人入驻，已集聚10多个非遗代表性项目、近500家文创产业企业，集旅游、观光、研习、购物于一体，形成文化产业生态圈。

　　南风古灶片区运营方代表李羽萱表示，该片区积极拥抱文旅新业态，融合文化创意、购物、美食、住宿等元素，打造多元化旅游休闲街区，让石湾陶更贴近现代生活与当代审美，进一步扩大其受众群体。

　　依托深厚的石湾陶文化底蕴，佛山近年来持续打造美陶湾文化创意产业集聚区，建设了柒号陶仓研习基地、星光文化艺术园、佛山陶瓷文化博物馆等28个项目载体。

　　佛山市石湾文化产业投资有限公司常务副总经理刘先锦称，美陶湾累计完成150万平方米的物业改造，正在改造中的旧物业超100万平方米，为青年创客、设计师和陶艺等艺术工作者提供了广阔的“造梦空间”。

来源：中国新闻网

山西陶寺遗址和晋阳古城遗址入选中国首批重要大遗址清单

太原2月26日电 　(记者 胡健)近日，国家文物局办公室、自然资源部办公厅、农业农村部办公厅联合印发《关于加强大遗址保护规划和用地保障的通知》，并公布36个国家重要大遗址清单(第一期)。其中，山西省陶寺遗址和晋阳古城遗址在列。

陶寺遗址根据遗存复原的观象台。胡健 摄

　　陶寺遗址位于临汾市襄汾县陶寺乡，是中华早期文明的典型代表遗址，也是实证中华五千多年文明的重要支点。从1978年首次发掘至今，该遗址陆续发掘出城墙、宫殿区、大型宗教礼制建筑、王陵区、管理手工业作坊区、政府掌控的大型仓储区和普通居民区。1988年1月13日，陶寺遗址被国务院公布为第三批全国重点文物保护单位。

　　晋阳古城遗址是中国乃至世界唯一可以完整展示唐代都城布局的大型文化遗址。晋阳古城从建成到废弃，连续使用1500年，城址没有大的移动，突然焚毁和后期破坏较少，使其成为城市格局保存完整、文化遗存埋藏丰富的古代城市遗址。特别是唐五代时期的都城遗址，相伴而生的城池遗址、宗教祭祀遗址、墓葬遗址保存完好，构成了较为完整、全面、系统的晋阳文化遗存。

晋阳古城二号建筑基址正射影图。太原市文物局 供图

　　晋阳古城遗址内历年来发掘多处城墙、建筑基址、手工业作坊等遗址，出土了汉白玉佛像、金刚经残碑、鸱吻、经幢、陶瓷器等大批珍贵文物。近年通过持续考古，专家们已经对晋阳古城城市布局和结构有了初步认识，基本掌握其空间范围和历史脉络，基本掌握了晋阳古城城内文化层的埋藏规律和遗存保存情况；初步勾勒出城内重要的遗存埋藏区以及宫城、仓城等重要功能区范围；基本掌握了现存西城墙的不同段年代问题；发现了一段外城墙；发现了较大规模的建筑群、冶铸加工金属作坊、瓷窑遗址等。这些重要考古发现，为晋阳古城遗址公园的建设提供了重要的实物支撑。

　　太原市文物局党组书记、局长刘玉伟表示，太原具有深厚的历史文化底蕴，晋阳古城是太原根脉所在，太原市文物系统将抓紧推进晋阳古城遗址公园建设，挖掘研究阐释好晋阳文化，扩大太原乃至山西影响力。

来源：中国新闻网

国漫顶流哪吒“邂逅” 景德镇非遗青花瓷

景德镇2月26日电 (巫发阳 吴思瑜)左手持杯、右手握笔，一笔一画之间，栩栩如生的哪吒形象“跃然杯上”。2月26日，走进江西景德镇古窑民俗博览区，景德镇高级陶瓷美术师许克文正在瓷器上手绘哪吒，创作独具特色的“魔童闹海”系列瓷器。

图为景德镇古窑民俗博览区内，许克文正在瓷器上手绘哪吒。巫发阳 摄

　　画完哪吒的主体形象之后，许克文接着画哪吒身后的背景，“背景的创作是最难的，因为没有参照物，所以我根据神话传说设计了仙气飘飘、烟雾缭绕的背景。”

　　“将工笔与写意相结合、青花与釉下高温颜色相搭配，把绘画、书法、陶瓷结合在一起。”许克文一边创作一边介绍，《哪吒之魔童闹海》是国漫文化的代表、瓷器是传统文化的代表，传统与潮流相互碰撞、相互交融，希望借此创作进一步增强文化自信。

　　据了解，许克文从2月8日开始创作“魔童闹海”系列瓷器，截至目前，创作出近20个成品，“基本上我画出来几个就会卖出去几个，我想凑齐一套都不容易。”

图为景德镇古窑民俗博览区内，许克文创作的“魔童闹海”系列瓷器。巫发阳 摄

　　2009年，景德镇古窑民俗博览区提出了“历代瓷窑炼就千年瓷都，系列复烧彰显中华文明”的口号，先后复建复烧了13座历代典型制瓷窑炉，200多位工匠艺人坚守在传统手工制瓷的生产线上，实现了国家级非物质文化遗产代表性项目 “景德镇手工制瓷技艺”“景德镇传统瓷窑作坊营造技艺”的有效保护、活态传承，打造出千年瓷都“活”的博物馆。

来源：中国新闻网

苏峪口瓷窑址将瓷胎“二次配方”从元代提前至西夏

银川2月22日电 (记者 于晶)记者22日从2025年苏峪口瓷窑址考古新发现专家论证活动中获悉，苏峪口瓷窑址发现中国最早的“高石英瓷”，将瓷胎“二次配方”从元代提前至西夏。

　　苏峪口瓷窑址位于宁夏贺兰山苏峪口内。2017年，宁夏文物考古研究所考古调查时首次发现该窑址，面积约4万平方米。

　　苏峪口瓷窑址是西夏烧造白瓷的重要窑场，也是目前中国发现最早的西夏瓷窑址，瓷窑址首次揭示出宋元时期单个完整窑场的规模、构成及工艺流程，对于中国同一时期窑场的重建具有重要示范意义。

　　考古发掘中，考古人员揭露了保存最好、结构最完整的古代制瓷作坊。制瓷作坊包括瓷土与石英加工、拉坯、修坯、上釉、烧成等完整的遗迹，其中石英加工作坊、晾晒烘干作坊、石英煅烧的窑炉均为在窑址区首次发现，可以构建更完整的制瓷工艺流程。

苏峪口瓷窑址考古发掘项目执行领队柴平平告诉记者，考古发掘中首次发现了完整的窑业资源组合。在窑址区同时发现瓷土矿、石灰矿、煤矿与水源等资源，这在中国陶瓷考古史上尚属首次。同时，发现了独特而高超的窑业技术，将中国瓷胎“二次配方”技术从元代提前到西夏。这是两宋时期全国窑场中的首次发现。此外，在考古发掘中，考古人员还找到了西夏宫廷用瓷的烧造地。

　　复旦大学文物与博物馆学系教授郑建明说，苏峪口瓷窑址的发现，为研究西夏与两宋时期各政权之间的文化交往融合提供了珍贵的实物资料。通过对瓷器的研究，可以窥探到当时不同民族政权之间文化交流的脉络，以及各民族在文化认同上的共通之处，这对于理解中华民族多元一体格局的形成和发展具有重要价值。(完)

来源：中国新闻网

潮州“90后”许泽荣代表：盼瓷器艺术新品燃爆全球

　蛇年春节刚过，广东潮州“90后”小伙许泽荣一边忙着创作烧制窑变瓷器，一边马不停蹄地开展调研，了解陶瓷工艺人才队伍现状，酝酿提出有关传统工艺传承和发展的建议。

　　许泽荣虽然年轻，却已是潮州知名陶艺家。作为全国人大代表，他日前接受记者采访，分享履职心得，表达了他的新期盼。

　　潮州有着“中国瓷都”美誉，陶瓷工艺薪火不断，千年相传。“自幼，我便沉浸于家乡无处不在的陶瓷氛围之中，大街小巷弥漫的泥土芬芳与窑火气息将我牵引向陶瓷艺术世界。”许泽荣说。

许泽荣正在创作陶瓷艺术品。(受访者供图)

　　在潮州市许泽荣窑变艺术馆，众多造型独特、色彩绚丽的瓷器艺术品摆放在橱柜中。练泥、素烧土坯、施釉、烧窑、修底……一块块瓷土经许泽荣的手，变幻出精美的窑变瓷器。

　　2008年因北京奥运会与窑变瓷结缘后，许泽荣回到了自己的家乡，创办了这家艺术馆。在经历了无数次攻关实验失败后，他最终探索出的当代潮州窑变陶瓷艺术，被誉为“釉与火的结晶”，其窑变瓷器作品有着“入窑一色，出窑万彩”的特点。

　　平常，该艺术馆会举办各种线下活动，邀请民众特别是小朋友、年轻人体验捏泥巴、上瓷釉、烧瓷器。同时，许泽荣通过视频直播的方式，把窑变瓷器创作过程中的艰辛、乐趣分享出去。

　　“以往人们总觉得瓷器工艺很神秘，其实也是很好玩的。”许泽荣表示，通过线上线下结合的传播方式，可以在更多人心中种下优秀传统文化的种子。

许泽荣的窑变陶瓷作品造型独特、色彩绚丽。(受访者供图)

　　许泽荣深知陶瓷手艺人成长的不易，也通过与其他工艺大师的交流，了解到目前工艺美术人才培养存在多重困难。去年全国两会期间，他建议以多途径培养非遗传承人才为核心，推动非遗创造性转化与系统性保护；结合农村发展需要，以工艺美术为载体整合乡村资源，打造乡村新型发展空间。相关建议得到有关部门的关注，为广东乃至全国非遗保护、乡村振兴提供了有益借鉴。

　　许泽荣持续关注陶瓷工艺传承人才青黄不接这一老难题。“传统手工艺的传承出现了断层问题，而且比较严重。”在调研中，许泽荣发现，江西景德镇、湖南醴陵、福建德化、广东潮州等地陶瓷工艺发展势头良好，但存在的问题也比较凸显，其中就包括传统工艺人才培养成本高企。

　　“一名学生在学习技艺的过程中，要耗费很多材料、费用和时间，最后还不一定能出师，这就成为传统工艺传承面临的最大现实问题。这需要大家来探讨研究解决，国家再出一些政策扶持，让年轻人掌握传统手艺。”他说。

　　今年全国两会，许泽荣打算提出建议：从国家层面加强对传统工艺人才培养、载体建设、品牌培育、知识产权保护等方面的扶持鼓励，通过“科技化”“艺术化”“多元化”的创新路径，让传统技艺在新时代发挥更大的作用。

　　同时，许泽荣还准备在广州、深圳等城市，全力打造集展示、交流、创作、交易等多功能于一体的瓷器艺术综合平台，为更多的艺术家提供更广阔的展示舞台。

　　在创新传播方式方面，许泽荣做了新尝试。去年，许泽荣在小红书、抖音等网络社交平台对窑变瓷器作品进行展销，获得巨大的流量，“线上一年收到的传播效果几乎可以顶得上线下十年，这让我们感到很意外。”

　　近年来，许泽荣创作的多件窑变瓷器作品被作为礼品，赠予外国元首。他希望创作出更多优秀作品，让世界进一步认识当代中国艺术陶瓷。

　　“中国瓷器在古代就深受西方社会喜爱，相信今天我们能做得更好。”许泽荣认为，要坚定中华文化“走出去”的自信，在作品中融入更具中国特色的元素。

　　他进一步举例说，近期火爆“出圈”的国产动漫电影《哪吒之魔童闹海》，就是把中国元素发挥到了极致，一步就爆火，而且成功推向了海外。他期盼，中国瓷器界也能做出一两款燃爆全球的艺术作品。

　　【记者手记】

　　耐得住寂寞，才能守得了初心。年轻的许泽荣代表，出于对传统陶瓷工艺的热爱，已潜心瓷艺十余年，并探索出当代潮州窑变陶瓷艺术。

　　所谓“窑变釉”，即器物在窑内烧成时，由于窑中含有多种呈色的化学元素，经过氧化或还原作用，出窑后呈现意想不到的釉色效果。

　　许泽荣在国家级、省级的参赛评比中斩获80多项金银大奖，有多件作品在中国国家博物馆、中国工艺美术馆等场所展示并被收藏。

　　当选全国人大代表之后，许泽荣加强了学习，积极履职，并发挥自身优势，先后提出有关加强非遗保护传承、加强村医队伍建设等多项建议，并得到中国有关部门的回应，推动了社会发展进步。

　　在全国两会上，越来越多的“90后”代表委员亮相，他们主动深入基层倾听民意，积极建言献策为民解忧，奉献青春力量，把年轻人的声音带到参政议政的平台上，也以自信和从容展现着新一代的风采。今年全国两会上，“90后”代表委员会有何种精彩的表现，人们充满期待。(记者 程景伟)

来源：中国新闻网