新年伊始开龙窑，“青瓷之都”掀起“青春风暴”

丽水1月3日电(傅飞扬 周彩萍)“新年开窑第一眼就看到‘大圣’，感觉特别有趣，寓意2026年元气满满！”正值元旦假期，在浙江丽水龙泉市，随着窑门缓缓开启，一尊尊釉色晶莹的“斗战胜佛”青瓷雕塑引人注目，专程前往当地感受“土人窑”开窑活动的游客朱先生兴奋道。

　　龙泉素有“青瓷之都”的美誉。2009年，龙泉青瓷传统烧制技艺成为全球首个入选人类非物质文化遗产代表作名录的陶瓷类项目。历史视角下的龙泉青瓷，既是远洋贸易中的“硬通货”，也是世界理解东方美学的媒介。

　　眼下，在青年匠人的传承与创新下，龙泉青瓷有了更多新表达。本次开窑活动的200多款青瓷文创新品，由当地近百名“80后”“90后”匠人历时半年精心打造。除了威风凛凛的“斗战胜佛”，还有憨态可掬的“马上有财”小财神、灵动活泼的“河马驮福”、蕴含生肖元素的“骏马奔腾”等一系列马年主题作品。

　　开窑活动主办方、龙泉某青瓷文化传播公司负责人陈燕波介绍，他搭建的“非遗技艺共创平台”已汇聚百余名来自全国各地的青年创作者——平台提供从设计、制作到营销的全链条支撑，让天马行空的创意得以落地，也保证了产品矩阵的持续活力。

　　“要完整还原龙窑柴烧工艺，沿袭古法，工序虽然复杂繁琐，但跟着前辈们一起上手感受，也乐在其中。”在新年第一窑中，青年匠人龚倩尝试将具有现代感的流畅线条融入传统器型，使古老的龙窑烧制出属于年轻一代的美感。

　　青年匠人陈大平创作了一组以“骏马”为灵感的釉色小杯。他坦言，龙窑烧制存在太多不确定性，次数越多，经验才能逐渐成熟，“开窑瞬间，看到预想中的‘冰裂梅花’釉色完美呈现，我感到特别惊喜，很自豪能传承祖辈的技艺。”

　　“我们销售的不仅是瓷器，更是一种文化体验与情感连接。”陈燕波表示，他们定期举办开窑节，修复并活化利用古龙窑，正是为了将静态非遗转化为可参与、可体验、可带走的活态文化，让游客在亲身感受窑火温度的同时，也与作品建立独特的情感纽带。

　　此次开窑活动的探索与实践，正是龙泉推动历史经典产业高质量发展的缩影。

　　近年来，该市系统谋划，打出了一套“组合拳”：高标准建设龙泉青瓷文化创意园等产业平台，吸引大师与品牌集聚；推动“青瓷+”融合发展，拓展文旅、电商、定制等新业态；支持企业出海参展，提升国际影响力；与高校及研发机构合作攻关材料与工艺，制定行业标准，推动产业化、数字化升级……

　　通过专项政策、融资扶持与人才引育，龙泉持续优化营商环境，助力千年窑火在传承与创新中生生不息，让青瓷产业真正成为富民强市的引擎。(完)

来源：中国新闻网

千年辽瓷技艺如何见证中华文脉相承

——专访中国非物质文化遗产辽三彩烧造技艺代表性传承人孙天舒

　　作者 孟令卓 刁海洋

辽瓷以独特的艺术风格和深厚的文化内涵成为中国陶瓷史上独树一帜的存在。精巧的辽瓷器物上蕴含了辽代契丹民族技艺特色和中华各民族交往交流交融的特征，记录了中华文化一脉相承，亦见证了中华文明多元一体格局。何为辽瓷？如何解读辽瓷文化？辽瓷文化如何体现中华文化一脉相承？中国非物质文化遗产辽三彩烧造技艺代表性传承人孙天舒，

记者：提起中国陶瓷，人人皆知景德镇瓷器。何为辽瓷？如何解读辽瓷文化？

孙天舒：辽瓷是辽代时期烧制的陶瓷器，其以时代和朝代命名，是具有辽代人文特点、手工技艺特点，承袭了唐代传统技术，继承和吸收渤海三彩等工艺和文化而演变成的文化载体。

　　辽瓷的产生与当时的社会背景密切关联。辽与宋朝订立澶渊之盟为辽瓷产生奠定了基础，进而形成了技艺相承、文脉相融、独具风格的文化现象。辽瓷多以白瓷和彩色釉陶(辽三彩)为主，其承载着白山黑水般的地域特色和浓郁的民族特点，反映出古代北方契丹族粗犷、豪迈的性格特质。辽瓷器型多源自于皮木容器，带有典型的游牧民族文化特征，如鸡冠壶、凤首瓶等，这些器型保留了当时契丹民族生活的痕迹。在纹饰题材上多见花草鱼鸟等自然元素，这与草原游牧民族崇敬自然、热爱自由有关。而器物在工艺和审美上体现了实用性和装饰美感的特点。辽代契丹族汲取了中原文化精髓，继承了唐朝陶瓷技艺，融入自身草原民族文化，从而创造了富有北方地域特色的辽瓷文化，反映出了北方契丹民族从游牧向定居生活的转变过程。

记者：陶瓷唐三彩以绚丽釉色和精湛工艺闻名于世，辽瓷中的三彩瓷器与之有何关联和独特之处？

孙天舒：辽三彩与唐三彩同称为三彩瓷器，从陶瓷历史演进角度讲，辽瓷技艺承袭了唐代陶瓷遗风。在三彩瓷器中具体表现为：一是工艺和技术，辽三彩继承了唐三彩的二次烧成工艺，先制坯高温素烧，再施低温釉烧；二是装饰技法，两者都采用刻、剔、划、印花等手法；三是釉色，辽三彩在颜色上部分延续了唐三彩的传统，常见于黄、绿、白等色调；四是纹饰题材，辽三彩与唐三彩在纹饰图案上都多见自然花草和动物。

　　辽三彩在传承中也体现出了自身的独特之处。首先，器物扁身，器型以契丹民族生活用具为主，如方碟、海棠花式长盘等，兼具游牧民族特色与实用功能。同时，辽代三彩瓷器更广泛应用于日常生活，这体现了辽瓷在传承中从唐三彩的冥器转向实用器的演进。其次，辽三彩是根据纹饰内容分施彩釉，施釉没有交融感，釉面较少流淌；并且器物上大多带有鼓钉纹和双系等装饰。再次，釉色上以绿、黄、白为主。辽代的三彩器物整体色彩简约，这与草原民族贴近自然和其粗犷、简单的族群特点相关。

　　辽三彩的延续与演变主要受中原汉文化影响，在技术、器型、釉色和草原文化表达上形成了特有的器物类型。辽瓷是契丹族在与中原汉族频繁往来过程中，汲取中原文化并融入中原地区生活方式下产生的，这说明中华文化在多元一体的格局中不断吸纳地域特色，进而形成丰富且连贯的审美体系。

记者：辽瓷技艺在传承中如何呈现出中华各民族不同文化的交融？

孙天舒：辽瓷在技艺传承中不仅保留了北方契丹族的特点，还广泛吸收了汉族等其他民族的工艺、文化及审美思想。中原陶瓷工艺技术在北方疆域的传承直接体现民族交往和交融，辽瓷的釉色体系则融合了中原瓷器的传统和契丹族的审美特征，如上述辽三彩与唐三彩共性与个性的特点，折射出中华各民族的包容与多元统一性。

记者：从古至今，辽瓷在海外传播与交流方面的反响如何？

孙天舒：中国是陶瓷大国，辽瓷作为中国陶瓷的重要分支，以其特有的艺术风格和文化价值受到了海内外关注。历史上，辽瓷通过丝绸之路等贸易路线向西传播，外销至埃及、伊朗等国家。古代有很多带着辽瓷出国的“出海人”在交往过程中落地生根，辽瓷文化随之传播而被海外了解，进而成为文化交流的一个载体。

　　如今，通过线上线下相结合的方式，辽瓷得以向海外展示及推介。近年来，辽瓷在达沃斯论坛、大阪世博会等海内外大型活动上展览展示，观众对辽瓷产生了浓厚兴趣，越来越多外国友人了解到辽瓷文化。除此，我们也在和英国一些高校合作探索新途径，让中国辽瓷文化传播得更远、更广。同时，我们还举办了辽瓷研学等体验活动，与北美画院合作创建学习交流基地，在辽瓷文化基地向外宾介绍、演示辽瓷技艺等。各国友人从对辽瓷一无所知到欣赏敬佩，彰显了千年辽瓷技艺所承载的中国传统文化特有的魅力。(完)

　孙天舒，中国非物质文化遗产辽瓷烧制技艺代表性传承人，从事辽瓷文化事业15年。2007年师从陶瓷大师关宝琮系统学习辽瓷技艺，为了更好挖掘辽瓷文化，于2015年创办辽宁省龙呈文化创意产业园，进行系统化、产业化、规模化创新发展非遗辽瓷文化事业。

来源：中国新闻网

大象上新！《印迹——古代陶瓷中的马》专题展元旦开展

　　驼铃声声，穿越千年岁月；马蹄哒哒，回荡历史长廊。在2026年丙午马年到来之际，《印迹——古代陶瓷中的马》专题展将于2026年1月1日在郑州大象陶瓷博物馆精彩亮相。战国至唐代百余件神态各异、造型不一的陶马、瓷马，将生动再现中国古代马文化的辉煌历程，带领广大观众共赴一场兼具视觉美感与文化内涵的陶瓷中的“马文化盛宴”，领略中华文明的独特魅力。

　马，自远古走来，不仅是推动历史的无言动力，更是艺术创作的永恒源泉与民族精神的鲜活载体。昔日古丝绸之路上，除了常响起驼铃声，也常回荡着阵阵马蹄声。沿着丝绸之路，马驮来了文化和远方的友谊，很大程度上增加了人类的活动半径，也增进了世界各地不同文明之间相互沟通。

本次展览以“神骏源流”“铁骑风云”“戏马竞驰”三个单元，系统梳理马在中国古代社会中的多重身份与文化内涵。

　　第一单元“神骏源流”从马的起源与驯化讲起，展现马在古代交通、军事、信仰与文学中的核心地位。马曾是信息传递的“神经网络”、经济贸易的“动脉”，更是国力与财富的象征，在早期丝绸之路的运输过程当中充当了非常重要的角色，“天马”甚至成为汉代丝绸之路的标志性动物。从《相马经》的选马智慧，到《天马歌》的神话想象，马不仅是“国之命脉”，更是“天马行空”的精神图腾。

　第二单元“铁骑风云”将聚焦马在战争中的关键作用，从马镫、马铠的演进，到重骑兵“甲骑具装”的兴起，再现马在冷兵器时代的战略价值。莫高窟壁画《张议潮统军出行图》与敦煌《五百强盗成佛图》中的骑兵形象，成为这段历史的生动注脚。

　第三单元“戏马竞驰”展现马在娱乐与文化中的灵动身影。从风靡唐代的马球、马术，到舞马、马上乐，马不仅是力量与速度的象征，更是技巧、美学与礼仪的载体。该展览将通过丰富的文物，再现古代宫廷与民间马文化的繁荣景象。

　“比起单一的文字，一件件生动的文物，是‘活’的历史教材，能让观众直观感受到汉代马的雄浑、唐代马的华贵，从而理解不同历史时期的社会风貌与审美情趣。”郑州大象陶瓷博物馆馆长、此次展览策展人何飞表示，希望通过此次展览，向大众讲述一次关于中国精神、中国审美与中国故事的综合叙事，期待观众透过这些珍贵文物，感受中华民族如骏马般奔腾不息的生命力、骁勇与智慧，迎接一个生机勃勃的新年。

来源：中央广电总台国际在线

“中国白·德化瓷艺术展”亮相中国人民大学博物馆

北京12月30日电 (记者 应妮)“素韵寰章——中国白·德化瓷艺术展”30日在中国人民大学博物馆开幕。50余件展品全方位、多维度地展现了德化陶瓷悠久的制作历史、卓越的艺术成就、深厚的文化底蕴以及在新时代的创造性转化与创新性发展。

展览以“素韵寰章”为主题，巧妙呼应中国人民大学首任校长吴玉章“言炳丹青，德合天地；功昭日月，行作楷模”的题词精神，对应设置四大单元。展览系统汇集了从3700多年前的原始青瓷到宋元海丝珍品，从明代何派艺术经典造像到当代大师力作与创新设计，以及近年来亮相金砖国家领导人厦门会晤、北京冬奥会、巴黎奥运会等重大外交场合的国礼瓷代表作。

　　开幕式上，中国人民大学党委副书记郑水泉致辞表示，本次展览旨在发挥高校博物馆的文化育人功能、深化传统工艺当代阐释。立足学术，阐释“中国白”的文明内涵；立德树人，践行文化育人使命；校地协同，推动传统工艺走向世界。

　　活动现场，德化县人民政府向中国人民大学捐赠吴玉章白瓷雕塑，与会嘉宾共同揭幕，以瓷艺致敬教育先贤。《中国共产党领导下的德化陶瓷发展史》研究项目在现场正式发布，项目负责人、中国人民大学校史馆副馆长李海涛与德化县副县长林亮国共同启动项目。

　　据悉，“素韵寰章——中国白·德化瓷艺术展”将持续展出至2026年3月30日。展期里，中国人民大学博物馆还将举办相关专题艺术沙龙等系列活动。(完)

来源：中国新闻网

展现数千年传统“纹”化 中国古代纹饰和纹样展苏州开展

苏州12月30日电 (记者 钟升)带有绳印纹的古陶器、铸有饕餮纹的青铜器、饰有云龙纹的织锦、缠枝莲盘绕的瓷器……“纹章九州——中国古代的纹饰和纹样”展30日在苏州吴文化博物馆开展，以一件件器物上的纹饰纹样，呈现中华民族从古至今的文化意境、哲学思想与审美情趣。

　　本次展览以“纹饰纹样”为核心线索，甄选来自全国29家文博单位共370余件珍贵文物。从新石器时代到明清，横跨约七千年，将青铜、玉器、陶瓷、金银器等多门类文物并置呈现，是目前国内少见的横跨多时代、多材料、多类型的纹饰纹样专题大展。

吴文化博物馆馆长陈曾路表示，中华文明，绵延千载，其博大精深不仅蕴藏于经史子集、典章制度，更生动镌刻在我们日用而不察的纹饰纹样中。本次展览以“五行始终”为纲，以时间为纬，希望通过器物之上纹样的演变，立体呈现中华民族审美风尚的变迁、文化心理的积淀与时代精神的跃动。

　　人文底蕴深厚的苏州自古就是四海纹饰纹样的交汇之处。在吴中区文化体育和旅游局党组书记徐敏看来，园林漏窗间定格的光影，宋锦缂丝上穿梭的经纬，乃至玉雕漆器上流转的线条，无不凝聚着江南的匠心独运与东方的美学意境。透过这些纹饰纹样，可以回望中华文明在兼容并蓄中不断创新、在传承中持续发展的鲜活历程。

　　近年来，苏州将工业设计作为推动产业转型升级、提升城市核心竞争力的重要抓手。今年5月，苏州发布了《苏州市大力培育工业设计产业发展三年行动计划(2025-2027年)》，提出要打造“国际工业设计之都”。数千年积淀的古代纹饰纹样，为今天的工业设计提供了源源不竭的素材宝库。“我们始终要眼睛向前看。研究古代纹样，也是为了更好地服务现代产业发展。”陈曾路说道。

　　展览期间，苏州吴文化博物馆还将联合中国纺织服装教育学会、上海时尚产业发展中心共同发起成立纹饰纹样研究院，打造“纹样基因”产学研应用平台，依托该平台，共建纹饰纹样基因库。同时，还将联合高校开设纹饰纹样设计与应用微专业，举办纹饰纹样时尚展及“中华杯”2026国际大学生纹饰纹样设计应用大赛，为中国纹饰纹样发展创造更多新的可能。(完)

来源：中国新闻网

“中国白·德化瓷”对外文化交流系列活动在京启动

北京12月29日电 (记者 应妮)“美美与共瓷相通”——“中国白·德化瓷”对外文化交流活动发布会29日在京举行。活动旨在持续深化文明交流互鉴，彰显“海上丝绸之路”文化传承与创新，进一步提升“中国白·德化瓷”的国际影响力。

“中国白·德化瓷”对外文化交流活动启动现场。　主办方供图

　　中外文化和旅游交流中心主任张维国表示，德化白瓷是跨文化传播的生动见证。2025年，中外文化和旅游交流中心与德化县人民政府在品牌推广、文旅融合等领域开展深度合作，成果丰硕。未来，双方将深化合作机制，扩大合作范围，优化品牌活动，并搭建以《中外文旅交流》杂志为核心的传播平台，为2026年德化陶瓷对外文化交流提供有力支撑。

　　德化有着3700多年的陶瓷制作历史，德化白瓷因“白如雪、润如玉、薄如纸、声如磬”而享誉世界，宋元时期就成为“海上丝绸之路”的重要出口商品。近年来，通过国际巡展、文化周等多元形式，“中国白·德化瓷”已成为知名的文化IP。德化县委书记方俊钦表示，德化将精心策划海外展出、高规格推进国际巡展、高水平擦亮瓷都品牌，讲好“中国白”背后的文化故事和匠心精神。

模特在活动现场展示精品德化白瓷。　主办方供图

　　围绕“中国白·德化瓷”主题，现场发布了德化县陶瓷发展2026年系列行动新蓝图，涵盖国际巡展、陶瓷赛事、推广营销等7项德化县2026年系列对外交流活动计划。德化县文化体育和旅游局与《中外文旅交流》杂志签署了2026年度合作框架协议。

　　现场还举办了陶瓷作品展，展品既有传承千年古法的经典器型，也有融入当代设计的创新之作；德化陶瓷艺术大师的现场技艺展示，展现德化白瓷传承千年的制作技艺及厚重的陶瓷历史底蕴。

　　发布会由福建省文化和旅游厅、泉州市人民政府指导，泉州市文化广电和旅游局、德化县人民政府主办。(完)

来源：中国新闻网

“故宫厅”落户浙江 首展聚焦于谦等历代进士群体

杭州12月28日电(曹丹)12月28日，“故宫厅”在浙江省博物馆正式揭牌。这是故宫博物院自2023年以来，继新疆维吾尔自治区博物馆、江西省博物馆之后，在全国范围内设立的第三处“故宫厅”，旨在推动优质文化资源跨地域共享。

12月28日，民众步入“故宫厅”。曹丹 摄

　　同日，“国子文脉——历代进士文化艺术展”作为“故宫厅”开幕首展亮相。展览聚焦于在文化、艺术等领域取得卓越成就的历代进士群体，深入阐释其中承载的家风家教、奋斗精神与家国情怀等中华优秀传统文化内涵，生动讲述文物背后的历史故事与人文精神。

　　展览共设三个单元。第一单元“进士之路”，通过古籍、书画、文房、陶瓷、玉器、印章、家具等多类别文物，呈现进士登科的历程及其文化影响；第二单元“博学鸿儒”，分时代展示进士在理学、史学、科学、教育、鉴藏等方面的突出贡献；第三单元“艺苑群英”，依序展现唐宋元明清各时期进士在诗词、书画、艺术理论等领域的辉煌成就。

12月28日，明代于谦的行书作品《于谦行书题图赞页》。曹丹 摄

　　展览中，明代于谦的行书作品《于谦行书题图赞页》引人驻足。于谦是浙江杭州人，明永乐十九年进士。此作书法笔力遒劲，别具峻拔清刚之气，正如其“粉身碎骨浑不怕，要留清白在人间”的性格。

　　此外，清代纪昀的《纪昀楷书四库全书目录卷(经部)》同样备受关注。纪昀，字晓岚，为乾隆十九年(1754)进士，曾担任《四库全书》总纂官。此卷以工整楷书抄录经部目录，笔致严谨，体现了其深厚的学术与艺术修养。

　　据悉，此次展览将持续至2026年3月28日。(完)

来源：中国新闻网

江西省美术馆“丝路回望·瓷上中国——釉色里的敦煌”特展吸引参观者

12月27日，江西南昌，江西省美术馆“丝路回望·瓷上中国——釉色里的敦煌”特展展出的敦煌莫高窟第328窟(复制件)吸引参观者。“丝路回望·瓷上中国——釉色里的敦煌”特展汇聚了89位中外陶瓷艺术家的作品150多件，通过洞窟式、高温颜色釉瓷板壁画、拼接式瓷片、瓷雕等多种艺术形式，系统展现了敦煌壁画、雕塑艺术与陶瓷艺术的共生魅力，为观众带来了一场精彩的文化盛宴。中新社记者 刘力鑫 摄

12月27日，江西南昌，江西省美术馆“丝路回望·瓷上中国——釉色里的敦煌”特展展出的釉里红瓷器《敦煌榆林三窟文殊经变图的文殊像》

百余件晚清瓷器亮相沈阳 诠释中国瓷艺的“守”与“变”

沈阳12月25日电 (王涵)“余晖·新焰——清代嘉庆至宣统时期精品瓷器展”25日在张学良旧居陈列馆启幕。

　　本次展览汇聚百余件晚清宫廷御瓷与民窑精品，通过“盛世余晖”“新焰初现”“别开生面”“末代余晖”“同型辨微”等单元，系统呈现嘉庆至宣统时期中国瓷艺在传承中演进、于交融中创新的历史脉络。

　　清代嘉庆至宣统时期是中国陶瓷史上承袭传统而渐趋变革的关键阶段。虽然这一时期景德镇的窑火不再如康雍乾时期绚烂磅礴，却在时代变迁中展现出独具特色的艺术风貌。

12月25日，在位于辽宁沈阳的张学良旧居陈列馆，游客们参观“余晖·新焰——清代嘉庆至宣统时期精品瓷器展”。　王涵 摄

　　展览现场，一件嘉庆时期的三清茶碗吸引观众驻足欣赏，其敞口、斜壁弧曲、圈足的造型与装饰风格，均仿自乾隆时期同类器皿。据介绍，嘉庆瓷器承袭乾隆遗风，早期有“乾嘉不分”之说。

　　至嘉庆中后期及道光年间，瓷器纹饰渐显疏朗清新，风格趋于质朴，以“慎德堂制”款器物为代表，纹样更贴近生活。咸丰时期出现的浅绛彩瓷，则将文人画意融入瓷面，成为颇具新意的艺术探索。

　　从嘉道时期胎质厚重温润、釉色含蓄内敛，到光宣时期胎釉精细、色彩浓艳明快并融入西洋技法，同一种器型在不同时代折射出了截然不同的审美意趣与革新气象。

　　据悉，该展览将持续展出至2026年6月25日。(完)

来源：中国新闻网

黑龙江木兰县考古发现：辽金古城内出土7000年前新开流文化陶片

哈尔滨12月26日电(记者 王妮娜)在黑龙江木兰县的蒙古尔山深处，一座古城正缓缓揭开面纱。12月25日，木兰县在当地召开的考古调查结项研讨会公布了一项重要发现：这座辽金时期的山城遗址中，出土了距今约7000年的新石器时代陶片，将木兰地区的人类活动史向前推进至7000年前。

此次出土的部分文物。　孙奇 摄

　　蒙古尔山城址坐落于黑龙江省哈尔滨市木兰县西部山区，南望松花江，依山势呈簸箕形展开。古城采取内城外郭的格局，城墙外掘有堑壕。

　　此地早在《木兰县志》中已有记载，被称为“城子山遗址”，《辽史》中亦存相关战守记述。2019年，它被列为省级文物保护单位。

　　今年初，黑龙江省文旅部门与辽宁大学专家联合启动系统勘探。近一年间，遗址面积扩展至11万平方米，共发现古代遗迹115处——包括79处房址、6处烧窑、1处烧灶及灰坑、道路等。城外亦散布多处窑业遗存，暗示着曾经活跃的手工业图景。

　　出土器物以陶、瓷残片为主，纹饰与工艺多样，其中一件圆形带孔陶片，被确认为纺车线轴部件，成为复原先民日常生活的线索。

　　最令人瞩目的是一片陶片。“这应属于‘新开流文化’，约7000年前肃慎先民留下的渔猎文明印记。”黑龙江省文物考古研究所所长李陈奇托起陶片介绍道。新开流文化以鱼鳞纹、网纹陶为特征，是黑龙江流域早期文明的标志之一。

　　通过碳14测定，考古人员还在几处灰坑中检出1860年左右的炭灰，提示清中期此地仍有人烟聚集，而多数瓷片指向辽金时期。在科技助力下，无人机搭载雷达进行低空探测，清晰勾勒出古城轮廓与房址布局：79处房址环列，朝向中央洼地，多数为十余平方米的小型居所，少数大宅达四五十平方米。

　　“这里究竟是军事堡寨还是民聚居落，尚未定论。”辽宁大学教授郑钧夫说，“但通过对陶器含铁量等细节的分析，可进一步还原当时的工艺水平。”

　　木兰县副县长远志军表示，这片土地曾是皇家围场，也是抗联奋战的热土，此次考古成果进一步梳理了地方历史脉络。未来，木兰县将推动该遗址申报国家级文保单位。(完)

来源：中国新闻网